Comme j’adore Agnès Jaoui en tant qu’actrice et réalisatrice, j’étais déjà séduite à l’idée de la lire. En une trentaine de courts chapitres, elle met en scène son enfance entre Sarcelles et Paris, ses copines Isabelle et Cécile, ses parents, son frère, son adolescence… le tout sur le ton drôle et sincère qu’on lui connaît – je n’ai pas été déçue.

Sur la « Costa da muerte », au bout du monde en Galice, une petite fille a disparu il y a 25 ans, et sa maman s’est suicidée un an plus tard. Une jeune journaliste décide de monter un documentaire en interrogeant tous les témoins qui vivent encore là. Elle va découvrir que la vérité est fugace, que les souvenirs sont multiples et souvent contradictoires. Plus qu’une enquête, ce livre retrace finalement la construction d’une histoire commune et l’élaboration de souvenirs partagés. Magnifique.

Une autrice belge chez Gallimard ! Sarah Meuleman nous livre un roman qui dépeint avec tendresse et suspense les non-dits, les regrets, les mensonges et faux-semblants au sein d’une famille. L’intrigue se passe en grande partie à Damme, près de Bruges, et l’ambiance flamande est encore plus prégnante grâce aux nombreuses allusions à des chansons du répertoire flamand.

Erri de Luca soigne son écriture jusqu’à l’épure, donnant à son texte une universalité – les personnages n’ont même pas de prénoms -, l’allure d’un conte philosophique sur des thèmes tels que la solitude, l’amitié ou la guerre. Il oppose au chaos du monde les règles du Mikado – la patience, l’anticipation, l’observation et l’aboutissement jusqu’au retournement final de situation.

Un jeune couple est filmé en plein ébat amoureux dans un parc. Dans cette petite ville en Inde où les traditions côtoient la modernité, les familles des deux jeunes adultes sont déchirées entre la peur du déshonneur et l’amour familial. L’auteur signe ici son premier roman, récit tragi-comique tendre et satirique.

Lize Spit livre cette fois encore un récit fort, ancré dans le contexte de la Belgique des années 90 – il y est question d’une collection de flippos ! - et prouve qu’elle excelle à raconter des histoires qui ne laissent pas le lecteur indemne. J’aurais aimé qu’il soit moins court pour en profiter plus longtemps.

Quand on n'a plus peur, tout devient possible. Ce récit aborde la vengeance et la revanche inéluctable d'une femme qui n'a plus rien à perdre. Troublant.

Après « Les huit montagnes », nous retrouvons avec plaisir les thèmes chers à Paolo Cognetti - la montagne, la nature, les liens familiaux... Son récit s’articule autour d’un axe, comme un miroir dans lequel se répondent des mondes opposés : monde sauvage et civilisé, montagne et vallée, nature et constructions humaines – structure qui met en exergue la complexité et la richesse de nos existences.

Anna North signe ici un étonnant western féministe, et parvient à rendre tout à fait crédible ce concept pourtant oxymorique.

Dès les premières lignes, Carole Martinez vous emmène dans son monde onirique, empreint de réalisme magique. Le titre est tiré d’un poème de Baudelaire, « Le goût du néant », paru dans « Les fleurs du mal » et donne le ton – le roman sera symboliste. Laissez-vous emporter dans la douce et étrange ambiance que l’autrice parvient si bien à installer.

Plus qu’un coup de cœur, ce livre a été pour moi un coup de foudre ! L’auteur observe un couple dans la quarantaine, qui se débat pour trouver le bonheur à travers l’amour, la parentalité, le boulot – bref, nos vies. Un roman d’une finesse psychologique rare, incroyablement documenté, qui m’a fait rire, m’a émue, et dans lequel je me suis souvent reconnue.

Dans cet ouvrage en huis clos, vous trouverez trois voix intérieures – aucun dialogue, mais trois voix qui se répondent et ricochent, faisant émerger une tension narrative forte. Les trois voix sont celles de M. Daniel, gueule cassée de la Première Guerre Mondiale, son épouse, et leur bonne – qui va s’occuper de Monsieur pendant l’absence de Madame, le temps d’un week-end. L’entrelacs de ces pensées met en exergue les non-dits, les interprétations, la force de la communication non verbale mais aussi ses limites. Je recommande vivement la lecture de ce livre très inventif et inoubliable.

Après « Les heures », Michaël Cunningham confirme qu’il est un fin observateur des sentiments et qu’il excelle à raconter l’indicible. En choisissant une date, le 5 avril, dont il raconte le déroulement sur trois années consécutives, il dévoile avec acuité les émotions complexes qui jalonnent nos vies et leur évolution au fil du temps. Une image délicate et profonde de l’Amérique de ces dernières années.

Après « Les Impatientes », prix Goncourt des Lycéens 2020, Djaïli Amadou Amal nous revient pour parler de réalités méconnues et invraisemblables. Dans la région du Nord Cameroun, des Peuls ont instauré à la fin du XVIIè siècle des « lamidats », des chefferies traditionnelles, État dans l’État, qui existent encore aujourd’hui et dont l’autrice nous fait le récit depuis l’intérieur. Un roman déroutant et courageux de la part de l’autrice qui vit au Cameroun.

Après « Blizzard », Marie Vingtras livre à nouveau un suspense original par sa forme. Une jeune fille meurt, une enquête s’ensuit, et c’est grâce à l’ingéniosité de la narration que le plaisir de lecture est décuplé. A découvrir.

Ce texte court se lit d’une traite. Tout s’enchaîne rapidement, les éléments convergent vers une fin inéluctable. Ilaria raconte avec candeur, comme dans un souffle, son papa qui fuit la fin d’un amour, leur course-poursuite à travers l’Italie – à Rome, à Naples. Bouleversant.

Hernan Diaz pose un regard original sur l’argent, sur le capitalisme et sur l’influence des hommes de pouvoir dans cette Amérique du début du XXème siècle. L’incroyable tour narratif proposé par l’auteur m’a complètement épatée. On se demande un moment où il nous emmène, et quand on comprend, c’est prodigieux.

Dans cette dixième intrigue impliquant son héros Mario Conde, Padura mêle deux enquêtes : celle de Conde, qui reprend du service pour aider ses anciens collègues à retrouver le meurtrier d’un censeur de la Révolution, alors qu’ils sont débordés par la visite de Barack Obama et des Rolling Stones à Cuba – et celle d’Arturo Saborit, personnage du livre que Conde écrit, policier en 1910 qui fréquente un célèbre proxénète pour élucider le meurtre de deux prostituées. Un siècle sépare les deux personnages, mais la situation cubaine, telle que décrite par Conde, est toujours autant pervertie par l’argent et la corruption. Un très bon policier et une magnifique fresque historique, politique et culturelle de Cuba.

Monologue enfiévré d’une domestique, « Propre » est le récit glaçant, à rebours, de la mort d’une fillette de sept ans. Estela Garcia, qui s’est occupée de la petite jusque là, explore en effet les chemins multiples et sinueux qui ont mené au drame, parce qu’« il y a plusieurs commencements à cette histoire ». Au fil de son récit, l’image de ce qui semblait « propre » et lisse se fissure.

« L’éclipse » explore un fantasme. Celui d’échapper, subitement et assez facilement, à toute responsabilité, à tout engagement. L’idée de disparaître sans laisser de traces en abandonnant famille et travail. Le sujet est peu abordé dans nos sociétés, alors que le phénomène existe partout dans le monde, et qu’au Japon les personnes qui disparaissent volontairement portent même un nom, les johatsu. On estime qu’ils seraient 100 000 chaque année. Ça pose question.

On connaît l'issue tragique de ce fait historique, mais l'autrice n'est pas factuelle et parvient à instiller le doute, la tension, le désarroi et l'espoir. Magistral.

L’autrice, passionnée de sciences et de mathématiques, pose la question de l’intelligence artificielle, et plus largement du rapport entre un créateur et sa créature. La littérature s’est déjà posé la question du point subtil du basculement, à l’endroit où l’Homme craint d’être dépassé par ce qu’il a créé – Yannick Grannec distille d’ailleurs dans son récit des citations du livre Frankenstein, de Mary Shelley. Un texte intelligent, très documenté, dont les questions centrales nous accompagneront certainement dans les décennies à venir.

Après le décès de son père, l’auteur norvégien se sent autorisé à raconter – sous la forme de ce roman intense - la nature de leur relation. En racontant le « rite de passage » que son père lui a fait vivre quand il avait neuf ans, il parvient à restituer ce lien complexe, profond, mêlant peur et admiration, espoir et déception, qui les unit.

« Il semble que tout le monde ait oublié une loi fondamentale : la littérature est une affaire de forme bien avant d’être une histoire de fond. Tout a déjà été dit, tout a déjà été. Nous savons à peu près ce qu’est la vie, parce que nous la vivons. Ce que nous allons chercher dans la littérature, ce que nous devons y chercher, ce n’est pas ce que nous connaissons, mais ce que nous ne connaissons pas. C’est le dépaysement qui est précieux – le désemparement ».

Arnaud Guigue revient sur l’histoire vraie qui a inspiré le film « L’Empire des sens ». Il a retrouvé la trace d’Abe Sada, cette geisha qui tranché le sexe de son amant en 1936 au Japon, dans les procès verbaux de la police et dans le journal qu’elle a tenu pour rétablir la vérité. Il met des mots sur l’innommable et des émotions sur le monstrueux. Un plongeon aux tréfonds de la passion.

« Seule restait la forêt » nous raconte l’histoire d’un lieu, une maison construite sur une parcelle boisée de la Nouvelle-Angleterre dans le Massachussets. Depuis trois siècles environ, les habitants s’y succèdent – sans lien direct entre eux, si ce n’est l’amour de cette terre et le besoin de vivre dans un endroit reculé. Douze chapitres composent la structure narrative très inventive et créative du récit. Chaque partie est consacrée à un habitant, en un patchwork de styles – des lettres, des chansons, un discours. Ce roman fait partie de ceux que je n’avais pas envie de quitter et que j’étais triste de terminer.

Plongez dans une ambiance semblable à celle des films d’Emir Kusturica. Le décor est celui de la Croatie et de la Bosnie voisine, le ton est enjoué et burlesque. Un couple d’Autrichiens atterrit dans un petit village croate pour assister à la fête de Sainte Marguerite, connue pour venir en aide aux couples en mal d’enfants. S’ensuit une série de situations cocasses, sous la plume irrévérencieuse d’Ante Tomic.

Sally Rooney excelle à interroger la complexité des relations humaines – qu’elle soient amicales, familiales ou amoureuses. Cette fois, elle met en scène deux frères très différents, en deuil de leur père, aux prises avec leurs sentiments qui ne sont pas conformes aux normes. Aux échecs, un « intermezzo » est un coup inattendu qui constitue une menace grave et demande une réponse immédiate. Comment nos personnages vont-ils s’en sortir face aux imprévus de la vie ?

Olivier Guez propose une fresque de la construction d’un pays, entre Tigre et Euphrate, sur le territoire de l’actuelle Irak par les Anglais à la fin du XIXè - début XXè siècle. Si on y croise Churchill et Lawrence d’Arabie, l’auteur dresse surtout le portrait tout en nuances de Gertrude Bell, archéologue, pionnière et diplomate. Ce faisant, il dépeint l’esprit conquérant de l’Empire britannique à Mesopotomia, cette terre mythique qui offre du pétrole et un accès par les terres vers l’Inde.

Gaël Faye joue avec les mots comme avec nos émotions. A travers le regard candide d’un enfant de douze ans dans les années ‘90, il nous raconte l’effroyable cauchemar du génocide au Rwanda, en remontant aux racines du mal jusqu’à ses ramifications aujourd’hui. L’auteur livre, dans ce roman douloureux mais salvateur, son histoire - qui est aussi la nôtre.

L’auteur chilien propose un roman déroutant et percutant, qui s’articule – de 1933 à 2019 – autour des trois personnages historiques que sont le physicien autrichien Paul Ehrenfest, le mathématicien américain John von Neumann et le champion de go Sud-Coréen Lee Sedol. Ces trois personnages ont en commun d’avoir participé, chacun à leur manière, à l’émergence d’une nouvelle réalité qui va bouleverser l’humanité : l’intelligence artificielle.

Mahamat-Salah Haroun, écrivain et réalisateur, dresse un portrait étonnant du Tchad, de son histoire et de sa culture. Il mêle son histoire familiale à l’Histoire d’un pays, celle de sa grand-mère Kaltouma qui s’est enfuie dans le désert à la poursuite de sa liberté, à celle de son père qui découvre la France après la déclaration d’indépendance. L’histoire intime de sa famille lui permet, sur trois générations, de raconter l’histoire d’une Nation.

Cyril, le narrateur – un professeur d’histoire en plein deuil de sa mère-, est persuadé qu’il a acquis le don (ou la malédiction?) de faire mourir les gens par AVC dès qu’ils l’irritent. Bien vite, ce super-pouvoir l’effraie, parce qu’il a peur de décimer son entourage. Avec cette nouvelle idée, Fabrice Caro met en scène un anti-héros touchant, drôle et faillible, auquel on peut facilement s’identifier.

Nouveau rendez-vous avec la délicieuse plume de Fabrice Caro. Cette fois encore, il nous livre un texte drôle et intelligent.

Edouard Louis continue son exploration du thème du transfuge social en se penchant sur la vie de son grand frère, mort à 38 ans, le foie et les reins détruits par l’alcool. Il avait des rêves, mais n’a pu en réaliser aucun, et a sombré – s’est effondré - dans l’alcoolisme, la violence et l’isolement. L’auteur fait le récit de cette mort annoncée, sans fard, et dans la fine observation de la mécanique des déterminismes sociaux.

Suivez les pérégrinations d’un voyageur dans le temps : l’auteur, paléontologue amateur, raconte avec passion ses fouilles dans le port d’Anvers à la recherche, entre autres, de fossiles de dents de requins datant d’il y a 3 millions d’années. Une chasse au trésor illustrée de nombreuses photographies, valorisées par une mise en page très soignée – de quoi tenter de comprendre un peu mieux la vie qui nous a précédée sur Terre, dans nos régions.