Le cinéma "stalinien". Questions d'histoire

La politique est un champ de bataille où les hommes s'affrontent pour la conquête, l'exercice, la conservation ou la contestation du pouvoir. Que la violence soit au coeur du politique, l'histoire l'atteste surabondamment. Omniprésente dans l'histoire et dans l'espace, elle est également multiforme, imposant d'emblée le recours au pluriel et à la pluridisciplinarité. Tel est l'objectif de ce livre, qui envisage l'étude des rapports entre violences et pouvoirs politiques à partir de plusieurs orientations de réflexion complémentaires. Cette étude montre que la violence politique est un révélateur particulièrement efficace des dysfonctionnements sociaux et qu'elle constitue un des prismes privilégiés au travers desquels l'observateur des sociétés humaines peut prétendre mieux cerner leurs réalités. Cet ouvrage est issu d'un séminaire thématique de l'Institut d'Etudes Doctorales de l'Université de Toulouse-Le Mirail.

Octobre 1977: le cinéma Le Royal, Situé au 49 rue d'Alsace-Lorraine, en plein centre de Toulouse, ferme définitivement ses portes. Son directeur invite la Cinémathèque de Toulouse à recueillir ce qu'elle souhaite pour enrichir sa collection. Un ensemble constitué de 184 affiches de façade peintes par André Azaïs rejoint alors les réserves de la Cinémathèque de Toulouse, devenue depuis, avec la Cinémathèque française et les Archives françaises du film du CNC, l'un des trois lieux majeurs de la mémoire du cinéma en France. Cette collection n'a pas d'équivalent en France ni, semble-t-il, en Europe. Réalisées par le même artiste durant une période relativement brève, du milieu des années 1960 au milieu des années 1970, ces affiches sont d'une dimension hors normes, en moyenne 5 m x 2 m. Elles étaient fabriquées sur mesure, conçues et peintes à la main en un seul exemplaire, puis accrochées sur la façade du Royal. Chacune est donc une oeuvre unique. Souvent très colorées, spectaculaires par nécessité, ces affiches témoignent d'une pratique populaire du cinéma et dessinent un pan de l'histoire du septième art. Publié à l'occasion des cinquante ans de la Cinémathèque de Toulouse, ce livre illustre le travail qu'elle mène depuis sa fondation: conserver la mémoire du cinéma pour la valoriser par le biais de programmations, d'expositions, d'éditions. En présentant un fonds précieux et rare, en mettant à l'honneur une pratique quelque peu oubliée - les affiches peintes de grand format - et un artiste inconnu, cet ouvrage est une invitation à regarder le cinéma autrement.

Au-delà de quelques titres célèbres comme Un bonheur juif ouLes Chercheurs d'or, les films russes et soviétiques traitant dela thématique juive restent très peu connus. Et pourtant,évoquée de manière frontale ou allusive à travers la situationdes Juifs en URSS ou à l'étranger (dans l'Allemagne du IIIeReich notamment), sous forme de documentaires ou defictions, cette thématique concerne plusieurs centaines delongs et courts métrages, réalisés dans les studios de Russie,d'Ukraine et de Biélorussie. Cette production témoigne à lafois du rôle important joué par les Juifs dans le cinéma deRussie et d'Union soviétique, mais également des ambiguïtésde la politique soviétique à leur égard, hésitant entre volontéd'intégration et d'assimilation, promotion des culturesnationales, et politique de discrimination. Expliquer les raisonset enjeux politiques de la présence de la thématique juive dansla production russe et soviétique, relier les grands cycles del'histoire juive de la Russie tsariste puis de l'URSS à sesreprésentations cinématographiques, et éclairer les différentsdiscours concernant l'identité juive et leur traduction dans lesfilms, tels sont les principaux objectifs de cet ouvrage fondésur l'exploitation d'archives et de documents inédits. A traversles approches croisées d'historiens du cinéma, de spécialistesde la judéité et de chercheurs en esthétique, il vient comblerun vide historiographique, propose une passionnanteexploration de ce champ méconnu du 7"art et de l'histoirejuive, et s'accompagne d'une riche sélection iconographiqueainsi que de filmographies inédites."

Ce livre ne se veut ni une biographie de Raymond Borde, ni une histoire de la Cinémathèque de Toulouse, même si celle si sera en filigrane du parcours de son fondateur. On y trouvera des éléments relatifs à la biographie de Raymond Borde, qui fut successivement critique cinématographique aux "Temps modernes", à "Positif", plus tardivement et plus épisodiquement à "Midi-Minuit Fantastique", animateur de ciné-clubs, militant politique et fondateur de la Cinémathèque de Toulouse. On y trouvera donc bien des points d'histoire, le plus souvent inédits, sur la Cinémathèque de Toulouse. Mais pour avoir été bien des années après Raymond Borde les animateurs de ladite Cinémathèque, et parce qu'ils sont aussi historiens de profession, les signataires du présent ouvrage sont conscients des limites d'un exercice qui transformerait en récit historique ce qui fut au coeur de leur action. C'est la raison pour laquelle l'histoire qui sera ici contée commence aux lendemains de la Seconde Guerre mondiale et s'arrête aux années 1980, et prétend dresser le portrait kaléïdoscopique de ce fondateur de cinémathèque (après tout, il n'y en eut pas tant que ça, une trentaine, peut-être) qui - est-ce vraiment un hasard ? - fut traversé par les trois grandes utopies du siècle dernier : le communisme, le surréalisme, la cinéphilie.