Savereux-Courtin Violaine ; Chalabi Maryannick ; C
LIEUX DITS
19,00 €
Sur commande en 2-4 jours
EAN :9782493522108
La collection Art sacré. Geste d'artiste Croyants ou non, les artistes ont toujours été inspirés par le Sacré. De leur côté, les communautés paroissiales ont à c'ur d'apporter le «Beau» dans les lieux de culte. Les Commissions diocésaines d'art sacré favorisent leur rencontre et encouragent la création contemporaine en veillant à marier au mieux formes anciennes et nouvelles. L'association Lyon Sacré, en partenariat avec la Commission du diocèse de Lyon, souhaite désormais faire connaître ces réalisations grâce à cette collection d'ouvrages qui accompagneront des expositions. Montrer des réalisations pour les églises, partir à la rencontre des créateurs d'aujourd'hui, comprendre ce qui les anime et les porte, donner à voir du Beau et donner envie de faire travailler des artistes? telles sont les ambitions de cette collection inédite. De quoi donner des lettres de noblesse à l'art sacré, partie méconnue de l'art contemporain... Acte 1 : Jean-François Ferraton Jean-François Ferraton, artiste lyonnais né en 1949, inaugure ce cycle. Disciple du peintre verrier René-Maria Burlet, il s'est formé dans le cercle des artisans-artistes gravitant autour de l'héritage d'Albert Gleizes. Compagnon graveur sur bois des Devoirs unis, il pratique également la sculpture et le travail du verre. L'éventail de ses créations englobe la conception de mobilier liturgique (autels, tabernacles, ambons, etc.), mais aussi la réalisation de vitraux, comme à l'abbaye de Sylvanès. Le livre permet de présenter le mobilier liturgique et d'en expliquer le rôle et le sens spirituel. Dans une interview croisée, l'artiste explique à la fois son cheminement, ses sources d'inspiration, mais aussi les aspects techniques de ses créations. Chacune des ?uvres présentées, en maquettes et en photographies, fait l'objet d'une notice descriptive abordant caractéristiques techniques, contexte de commande et symbolique du mobilier. Un catalogue sommaire recense l'ensemble de ses 400 réalisations dans la soixantaine d'églises et chapelles en France. Une carte permet de situer la localisation de ce mobilier.
Nombre de pages
111
Date de parution
09/09/2022
Poids
792g
Largeur
245mm
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9782493522108
Titre
Jean-François Ferraton. La lumière apprivoisée
ISBN
2493522109
Auteur
Savereux-Courtin Violaine ; Chalabi Maryannick ; C
Editeur
LIEUX DITS
Largeur
245
Poids
792
Date de parution
20220909
Nombre de pages
111,00 €
Disponibilité
Sur commande en 2-4 jours
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Résumé : Découvrez les tableaux, sculptures, poèmes, chants liturgiques, contes musicaux... et les trajectoires de ces 30 prêtres du diocèse de Lyon qui ont conjugué vocation d'hommes de Dieu et talent d'artistes.
Chalabi Maryannick ; Savereux-Courtin Violaine ; C
Près de 200 églises construites en un siècle entre Rhône et Roannais ! Dans le diocèse de Lyon comme dans le reste de la France, le XXe?siècle voit se propager un élan enthousiaste des curés et de leurs paroissiens pour édifier de nouveaux lieux de culte. L'industrialisation des banlieues et l'afflux de population dans les nouveaux quartiers conduisent l'Église à inventer des lieux de rassemblement fraternel, mêlant espaces de célébration et de rencontre. Un vent de nouveauté souffle sur l'architecture?: le concile Vatican II bouleverse l'organisation intérieure de l'église en regroupant les fidèles autour de l'autel, ce qui se traduit par une grande originalité de plans?: en éventail, en cercle, en ovale? L'introduction du béton et des formes épurées qu'il autorise permet des créations puissantes et originales, magnifiées par l'apport de lumière et de couleur rendu possible par des murs de vitraux ou des claustras, comme à Saint-Antoine à Roanne, Sainte-Bernadette à Caluire, Notre-Dame de Béligny à Villefranche. Du style néo-gothique finissant au caractère contemporain de l'église Saint-Thomas de Vaulx-en-Velin (2012), en passant par l'Art déco et le modernisme des années 1960, les églises XXe du diocèse de Lyon séduiront les passionnés d'architecture autant que les amoureux d'architecture sacrée. Des archives inédites, complétées de photographies inattendues, éclairent les contextes de construction et invitent le lecteur à poser un regard nouveau sur ces églises souvent méconnues, à les aimer et à partager son envie de les préserver.
Comment vivaient les hommes, les femmes et surtout les enfants au Moyen Age ? Commençons par la chambre à coucher, très utilisée même durant la journée pour prendre ses repas, étudier ou recevoir de la visite. Comment était-elle meublée ? Et comment se protégeait-on du froid, principal ennemi des nuits paisibles ? Pourquoi les nouveau-nés étaient-ils emmaillotés dans leurs langes comme de petites momies et pourquoi les miniatures les représentent-elles si souvent vêtus de rouge ? Quelles étaient les chances de survie d'un nourrisson victime du manque d'hygiène, de l'inattention des nourrices et des forfaits du démon toujours aux aguets ? Comment apprenait-on à lire et à écrire ? Comment les enfants s'amusaient-ils quand les textes et l'iconographie ne font état que de quelques jouets ? Quelle était la vie des petites filles confiées au monastère dès leur plus jeune âge ...
Il existe des lieux devant lesquels les hommes ont éprouvé depuis des millénaires peur et effroi : montagnes, océans, forêts, volcans, déserts. Inhospitaliers, hostiles, désolés, ils font songer à la mort, ils nous humilient de leur grandeur et nous menacent de leur puissance. Cependant, dès le début du XVIIIe siècle, ils commencent à être perçus comme "sublimes" , dotés d'une intense et bouleversante beauté. Cette inversion radicale du goût n'a pas seulement une importance esthétique : elle implique une nouvelle façon de forger l'individu grâce au défi lancé à la grandeur et à la domination de la nature. De cette confrontation naît un plaisir inattendu mêlé de terreur, qui, d'un côté renforce l'idée de la domination de l'homme, de l'autre, contribue à lui faire découvrir la volupté de se perdre dans le grand tout. Après avoir atteint leur zénith, les théories et le sentiment du sublime connaissent une éclipse au moment où le rapport de force paraît s'inverser : quand l'humanité occidentale croit avoir commencé à défaire la nature, à dévoiler ses secrets et à asservir ses énergies. Le sublime se déplace alors toujours plus de la nature à l'Histoire et de l'Histoire à la politique. Même si le développement des technologies a rendu désormais scélérate la lutte contre une nature offensée et blessée, les immenses espaces intersidéraux semblent ouvrir de nouvelles perspectives au sublime. Quel rapport entretenons-nous avec une nature dont des pans entiers sont aujourd'hui domestiqués ? Comment le sublime peut-il continuer à développer ce rôle qui consiste à nous sauver de la platitude intellectuelle et de la torpeur émotive nous tirant de la banalité du quotidien ? Quel est le destin de l'humanisme ? Cet essai répond à ces questions - fascinant par ses qualités de lucidité, de rigueur et de lisibilité - à travers une cartographie documentée des territoires du sublime et une interprétation aiguë de ses métamorphoses historiques et théoriques.
L'habitat en pan-de-bois compte parmi les richesses du patrimoine architectural de l'Alsace, jusqu'à former désormais l'une des facettes de son identité culturelle. Des Vosges du Nord au Sundgau et du piémont viticole aux berges du Rhin, plusieurs milliers de maisons et de fermes édifiées dans les villes et les villages témoignent du savoir-faire séculaire des charpentiers. Elles se distinguent des bâtiments en maçonnerie par le jeu graphique de leurs ossatures de bois, dont le dessin varie notamment selon l'époque de construction et le terroir. Cet ouvrage propose de porter un regard nouveau sur l'architecture urbaine et rurale en pan-de-bois et ses principes constructifs, en profitant des apports récents de la dendrochronologie et de l'archéologie. Il embrasse une histoire longue de sept siècles, débutant au XIIIe siècle pour s'achever au cours des années 1900, qui voit l'abandon progressif de " cet art de construire " traditionnel. A travers trois périodes chronologiques sont exposées les différentes manières de bâtir en pan-de-bois, les innovations et les permanences, ainsi que la richesse des techniques d'assemblage et la grande variété du décor sculpté. Les figures des différents artisans qui, du bûcheron au menuisier, participent au chantier de construction sont passées en revue dans un chapitre spécifique, complété par un lexique des principaux termes techniques.
Ce magnifi que coffret contient un portfolio de 60 tirages photographiques, 3 livrets de textes (français, anglais et chinois), un chevalet en bois et des gants de manipulation. Il renferme une sélection des plus beaux panoramiques du photographe franco-chinois ZENG NIAN. Ces 60 clichés témoignent d'une photographie humaniste, sobre et picturale, reprenant parfois les caractéristiques de l'estampe chinoise. Les images, prises essentiellement en Chine, en France et aux États-Unis, s'enchaînent dans un jeu de correspondances qui associent l'eau, le fer, le feu, le bois et la terre, cinq éléments ayant servi, d'après les anciens Chinois, à construire notre planète. Les locomotives répondent aux fl eurs de lotus, les rizières aux cathédrales. Quant à l'homme, qui souvent n'est rien aux yeux de ses contemporains, Zeng Nian lui redonne sa place. Il est le sujet de notre contemplation, presque un dieu.