Alors que Paul Vaillant-Couturier (1892-1937) n'est plus évoqué que pour le rôle qu'il a joué au sein du PCF et à la direction de L'Humanité, cet ouvrage s'intéresse à la part la plus ignorée de ses activités, ses ?uvres littéraires, sur la valeur desquelles Aragon et Léon Moussinac ont attiré l'attention à l'heure de sa disparition. Sont convoqués au fil des communications des documents peu exploités, en particulier des manuscrits et des inédits. Cet ouvrage donne une image nouvelle de Vaillant-Couturier sur des fondements qui associent son parcours d'homme de lettres et ses engagements de militant politique. Il ouvre ainsi la voie à des études s'arrêtant à d'autres écrivains qui ont lié leur ?uvre littéraire à des engagements menés au sein ou à proximité du PCF. Alors que Paul Vaillant-Couturier (1892-1937) n'est plus évoqué que pour le rôle qu'il a joué au sein du PCF et à la direction de L'Humanité, cet ouvrage s'intéresse à la part la plus ignorée de ses activités, ses ?uvres littéraires, sur la valeur desquelles Aragon et Léon Moussinac ont attiré l'attention à l'heure de sa disparition. Sont convoqués au fil des communications des documents peu exploités, en particulier des manuscrits et des inédits. Cet ouvrage donne une image nouvelle de Vaillant-Couturier sur des fondements qui associent son parcours d'homme de lettres et ses engagements de militant politique. Il ouvre ainsi la voie à des études s'arrêtant à d'autres écrivains qui ont lié leur ?uvre littéraire à des engagements menés au sein ou à proximité du PCF.
Nombre de pages
158
Date de parution
12/09/2019
Poids
290g
Largeur
149mm
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9782364413276
Titre
Paul Vaillant-Couturier. Ecriture et politique
Auteur
Pernot Denis
Editeur
EUD
Largeur
149
Poids
290
Date de parution
20190912
Nombre de pages
158,00 €
Disponibilité
Sur commande en 4-6 jours
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Professeur à l'université d'Orléans et directrice du Centre Charles Péguy d'Orléans, Julie Sabiani a consacré une large part de ses travaux à la littérature du tournant des XIXe et XXe siècles. Elle l'a envisagée à travers des auteurs, des oeuvres et des problématiques qui l'ont amenée, partant des écrits poétiques de Péguy, à s'intéresser à la vie sociale et politique, culturelle et intellectuelle de la Belle Epoque, période qu'elle s'est attachée à décrire et à comprendre dans les tensions entre tradition et modernité qui la caractérisent. Signées par des élèves ou des doctorants qu'elle a formés, par des amis qui ont soutenu ses projets au fil des ans ainsi que par plusieurs universitaires avec qui elle a eu l'occasion de travailler, les quatorze contributions réunies dans ce volume rendent amicalement hommage à l'ensemble de son oeuvre et de ses activités. Elles soulèvent en effet des questions que Julie Sabiani a placées au centre de ses préoccupations : celle de la transmission de la culture littéraire par l'institution scolaire et de sa réappropriation par les écrivains à travers les usages qu'ils en font ; celle des fonctionnements des amitiés littéraires en tant qu'elles contribuent à fixer la place que tel ou tel auteur trouve dans l'histoire littéraire ; celle de la littérature d'idées, des liens qui associent, sous une même plume, culture lettrée, production littéraire et engagement intellectuel ; celle de ces remarquables véhicules d'idées que sont les revues. Autant de questions que soulève, à l'évidence, l'oeuvre de Péguy et obligent à situer celle-ci au coeur d'un temps qui, pour une part, demeure le nôtre". Denis Pernot.
Denis Pernot est professeur de Littérature française des XIXe et XXe siècles à l?Université d?Orléans, spécialiste de la littérature d?idées au tournant des siècles. La Jeunesse en discours (1880-1925): discours social et création littéraire. Paris: Champion, 2007.
Publié en 1916, Le Feu d'Henri Barbusse (1873-1935) est sans doute le plus lu des romans français de la Grande Guerre (200 000 exemplaires vendus en 1918 ; 350 000 en 1924). Le présent ouvrage interroge, dans une perspective historique et littéraire, la manière dont s'est construit son succès et examine comment une telle oeuvre, porteuse d'un réel discours pacifiste, a pu être éditée durant le conflit, sans être mutilée par la censure, et obtenir le prix Goncourt. Il propose une relecture du Feu en le replaçant dans son contexte de production, en étant attentif à sa langue, à sa composition, à ses héros ainsi qu'à son histoire rédactionnelle, tout en se méfiant des effets de sens que Barbusse a imposés après coup. Ainsi, Le Feu est-il situé dans l'univers des discours qui disent la guerre pendant la guerre. S'intéresser aux discours du Feu amène à examiner, dans les jeux complexes qui les associent, les discours dont Barbusse hérite, ceux qu'il élabore et ceux qu'il suscite. En recourant à des documents jusqu'ici peu exploités, cette étude propose de nouvelles analyses des traits d'écriture les plus marquants et les plus novateurs de l'oeuvre (instabilité générique, utilisation de l'argot, scénarisation de la parole, etc.).
Résonances" est une collection qui entend offrir l?essentiel des connaissances indispensables et incontournables permettant l?approche et l?étude efficace d?oeuvres littéraires.
Les oiseaux chanteurs ont toujours été source de questionnements, car ils ont des compétences vocales considérées comme spécifiques aux humains. Les ornithologues les étudient, et plus récemment, les éthologistes ont démontré que les oiseaux sont les seuls animaux à présenter des analogies neurobiologiques avec l?apprentissage du langage chez les humains. De leur côté, les chercheurs en sciences humaines et sociales étudient aussi le chant des oiseaux à partir des objets archéologiques, des arts, des manuscrits enluminés, des archives, des textes, des traités, des instruments et de la musique dans les sociétés anciennes. L'originalité de ce livre est de réunir les spécialistes de ces deux grands champs disciplinaires et de comparer les perceptions, les pratiques sociales et culturelles, les savoirs du passé et les découvertes actuelles sur le chant des oiseaux.
Le regain actuel d'intérêt pour les animaux résulte de profonds changements socioculturels, de préoccupations environnementales et des progrès considérables de la recherche scientifique - qui donne désormais accès, au moins partiellement, à la subjectivité et aux cultures animales. Dans le domaine littéraire, cet intérêt se manifeste également : en France, émergent "les études animales", et même une "zoopoétique" sous l'impulsion d'Anne Simon. Dans cette nouvelle perspective, le temps est venu de s'intéresser à des sujets (la campagne, la pêche, la chasse...) considérés en France comme désuets voire réactionnaires, et souvent cantonnés aux genres rustique ou animalier. Or, que ce soit dans des oeuvres du début du XXe siècle ou dans des oeuvres postérieures et même contemporaines, le monde rural - de plus en plus bouleversé socialement et économiquement - favorise les "communautés hybrides" (Lestel) et ouvre à des "mondes animaux" (Uexkull), ce qui permet de poser d'autant mieux la question cruciale des liens entre hommes, bêtes et écriture.
Cet ouvrage propose une analyse d?un pan de la littérature trop souvent oublié ou méconnu : le roman de l?employé de bureau. A travers l?étude d?un large corpus couvrant deux siècles de littérature, l?auteur retrace l?évolution d?un mode de narration. Le sujet est étonnant mais il s?impose : objet littéraire qui monte dans le roman du XIXe siècle, l?employé de bureau (en qui l?on peut voir des avatars de l?écrivain) est le prisme d?une vision sociale, morale, voire philosophique. A partir de ce presque rien, de cette présence discrète, désolée et désolante, tout un monde se lève et se révèle.
On connaît Frédéric Dard romancier, on connaît moins Frédéric Dard auteur dramatique, scénariste ou dialoguiste. L?auteur a pourtant écrit de nombreux textes pour le théâtre. Certaines pièces sont parues en livres ou dans des revues (L?homme traqué, La dame de Chicago, Baby-meurtre, etc.), mais la plupart d?entre elles ont été jouées sans que le texte ne fasse l?objet d?une publication. C?est le cas de la pièce Les salauds vont en enfer. Montée au théâtre du Grand- Guignol à Paris en 1954 et mise en scène par Robert Hossein, cette pièce en 2 actes et 7 tableaux a connu un destin particulier car elle a fait l?objet de trois transpositions particulièrement intéressantes. Dès 1955, en effet, l?adaptation cinématographique de la pièce est confiée à Robert Hossein. Il s?agit là de son premier film en tant que réalisateur. Parallèlement, et sur les conseils de son éditeur, Frédéric Dard écrit l?adaptation romanesque de la pièce. Le roman sort en 1955 sous le même titre. En 1971 Abder Isker propose enfin une dernière adaptation des Salauds vont en enfer, cette fois pour la télévision. La présente édition offre au lecteur un texte inédit, annoté et accompagné d?un dossier critique. Ce dernier présente l?oeuvre dans son contexte et étudie ses différentes variantes dans le cadre de sa transmédialité.