Guide de construction et de gestion des lieux de culte

Qu’est-ce qui différencie un bâtiment d’une oeuvre architecturale ? Dans quelle mesure peut-on parler d’auteur en architecture ? Quels droits cela lui confère-t-il ? L’économie libérale, l’impératif climatique, l’intelligence artificielle ou encore le populisme auront-ils raison du champ architectural et de la figure de l’architecte ? À travers de nombreux exemples, cet ouvrage interroge le rôle actuel de l’architecte dans une discipline par nature soumise à la contrainte, et explore son statut d’auteur et du droit qui lui est associé.

Signés par les plus grands architectes français (du Cerceau, Mansart, Boullée, Viollet-le-Duc...), ces 150 dessins retracent l'histoire de l'architecture du XVIe au XIXe siècle. Traduisant l'ambition d'atteindre un idéal urbain et éclairant le processus créatif de leurs auteurs, ils proposent une expérience sensible et intellectuelle au lecteur. Le dessin d'architecture constitue un domaine vaste et divers. Les architectes le pratiquent pour acquérir une connaissance intime des édifices et développer leur habileté à les imaginer ; ils l'utilisent comme le support de leurs échanges avec les différents métiers du bâtiment ; ils en font un moyen pour toucher le public et les décideurs, jusqu'à l'élever parfois au rang d'oeuvre d'art. Signés par les architectes dessinateurs les plus brillants - de Jacques Androuet du Cerceau à Etienne Louis Boullée, de Gilles Marie Oppenord à Jean Jacques Lequeu, de Charles Percier à Henri Labrouste, d'Eugène Viollet-le-Duc à Charles Garnier - les 150 dessins présentés dans cet ouvrage retracent une histoire de l'architecture française de la Renaissance au dernier XIXe siècle. Dans un domaine où le défi majeur consiste à donner à voir un édifice par anticipation, ces dessins témoignent de l'ambition partagée par les architectes d'atteindre un idéal architectural et urbain. Comme le manuscrit de l'écrivain, ils éclairent un processus créatif, avec ses hésitations, ses corrections ou ses reprises. A la différence du texte, ils possèdent toutefois la force et l'autonomie des figures, qui " parlent " à l'oeil de façon immédiate. Ils nous proposent ainsi une expérience à la fois sensible et intellectuelle en exprimant le rapport de leurs auteurs à l'espace, à la matière, à la couleur, à l'intelligence des structures.

Le Corbusier Le Grand, la monographie de référence sur ce maître de l'architecture, est enfin disponible dans un nouveau formai broché. Examinant en détails la vie et l'oeuvre de Le Corbusier, l'ouvrage présente une somme inégalée de croquis, de photographies d'archives et d'extraits de correspondance. Il reflète la richesse de la production de Le Corbusier, figure hors du commun qui fascine aujourd'hui encore bien au-delà des frontières de l'urbanisme et de l'architecture.