La Cène de Léonard de Vinci pour François Ier. Un chef d'oeuvre d'or et de soie

Toute la carrière du "plus grand artiste de tous les temps" à la lumière des études les plus récentes, des dernières attributions, datations et interprétations. Réédition en format réduit de la grande monographie parue en 1999.On s'accorde en général à reconnaître en Léonard de Vinci le plus grand artiste de tous les temps. C'est sa carrière de peintre qui est ici retracée : cet ouvrage est né de la nécessité de reconsidérer l'art de Léonard dans son évolution - des années d'apprentissage à Florence aux débuts autonomes, de la maturité vécue en Lombardie au repliement sur soi dont témoignent les oeuvres tardives -, à la lumière des dernières études et des plus récentes propositions d'attribution, de datation et d'interprétation. Pietro C. Marani raconte les débuts du jeune artiste en nous faisant pénétrer dans cet extraordinaire creuset de la Renaissance que fut l'atelier de Verrocchio, où travaillèrent de concert Léonard, Botticelli et le Pérugin, pour ce citer que les plus fameux. Un éclairage très neuf est également donné sur la mystérieuse Vierge aux rochers dont les deux versions, celle du Louvre et celle de la National Gallery à Londres, continuent d'intriguer, sans que soient oubliés le Léonard de la Cène et le Léonard portraitiste dans sa fabuleuse pénétration de la psychologie des personnages. L'ouvrage est complété par un catalogue synthétique de ses peintures, par une recension de tous les documents relatifs aux commandes qui lui ont été passées et par une très riche bibliographie. Cet ouvrage est la réédition en format réduit de la grande monographie parue chez Actes Sud / Motta en octobre 1999. Dans la même série, on peut lire : Jardins des Médicis (2000) et Giotto (2001). L'AUTEUR : Pietro C. Marani dirige la Soprintendenza per i beni artistici e storici de Milan. Il est aussi directeur adjoint de la Pinacoteca di Brera et enseigne à l'Université catholique de Milan. Les nombreux ouvrages qu'il a consacrés à Léonard de Vinci l'ont fait connaître comme l'un des principaux spécialistes au monde de cet artiste. En France, sont parus de lui deux Léonard de Vinci (Gallimard-Electa en 1996 et Bordas en 1991).

Avec ce Léonard de Vinci initialement publié en 1997, Daniel Arasse s'était affirmé comme l'un des très grands historiens de l'art français. Ce directeur d'études à l'École des hautes études en sciences sociales réussissait dans ce volumineux ouvrage à analyser avec minutie la figure protéiforme de cet artiste. Car bien que mondialement connu, Léonard de Vinci a néanmoins laissé derrière lui une ?uvre inclassable dont bien des aspects demeurent encore méconnus, voire oubliés, du grand public. En quelques chapitres magnifiquement écrits, Daniel Arasse démontre comment Léonard est la fois un pur produit de son époque mais également un authentique génie qui, soudain, se préoccupe de domaines aussi variés que l'architecture, la science, les machines, la sculpture ou la peinture. Passer du statut d'artisan à celui de savant et d'artiste philosophe nécessitait de prendre en compte tout le savoir d'une civilisation, alors en totale reconstruction. C'est justement ce que démontre l'auteur en analysant comment Léonard opère une synthèse sans équivalent de tous les savoirs. À partir de commentaires minutieux des diverses ?uvres (pour une fois bien reproduites), de documents d'époques, mais aussi en convoquant certaines analyses plus contemporaines, dont celle magistrale de Freud, l'auteur dresse un portrait passionnant d'un homme à la personnalité complexe. --Damien Sausset

Trieste, 1943. L'Europe est à feu et à sang. Un homme grièvement blessé à la tête se réveille privé de mémoire, d'identité et de langage. Il est soigné à bord d'un navire-hôpital par un neurologue finlandais qui reconnaît en lui un compatriote à cause d'un nom inscrit sur sa vareuse. Après lui avoir appris les rudiments du finnois, le Dr Friari convainc son patient de se rendre en Finlande, sans se douter qu'il le lance sur une fausse piste. A Helsinki, la rencontre avec le pasteur Olof Koskela achèvera de l'égarer. Au terme de son errance, l'amnésique découvrira que son exil intérieur fait écho à d'autres déroutes. Déchirant et magnifique, ce premier roman est un poème sur l'identité et sur la langue, que " la stupidité des hommes a divisée en de multiples grammaires, et chacune prétend être la bonne, être le miroir de la clarté de la pensée de tout un peuple ".