Le gai savoir de Gabriel Peignot (1767-1849). Erudition et fantaisie

Pour désigner ce que la poésie accomplit au théâtre, pour comprendre ce que la scène dévoile du poème, pour évoquer leurs rencontres et les liens qu'ils peuvent tisser, les appellations abondent : "scène-poème", "poème dramatique", "théâtre poétique", "poésie de plateau", "performances poétiques", "déclar'actions" — termes aussi variés que le sont les entrelacs, résurgences et alliances de ce que la critique résume parfois hâtivement par "spectacle poétique". Ce volume se propose de malmener les frontières en provoquant des rencontres variées et des confrontations surprenantes : de Mallarmé à Gherasim Luca, de Henri Michaux à Jean-Luc Lagarce, des performances muettes au slam, des lectures fidèles au mime, cet ouvrage offre autant de points de rencontre (et parfois de frictions) entre la poésie et la scène, explorant ce qui les rapproche et les éloigne l'une de l'autre. Issu d'une collaboration interuniversitaire, sous la direction de Brigitte Denker-Bercoff (Université de Bourgogne), de Florence Fix (Université de Lorraine) et de Peter Schnyder et Frédérique Toudoire-Surlapierre (Université de Haute-Alsace), ce volume réunit onze contributions autour d'un sujet peu étudié. Un entretien inédit avec le dramaturge et metteur en scène Daniel Danis clôt cet ensemble et ouvre bien des horizons.

Résumé : De la Renaissance à nos jours, ce livre propose un panorama original de la peinture occidentale. Il présente les grands maîtres en fonction de leurs influences réciproques. En quoi Le déjeuner sur l'herbe de Manet fait-il écho au Concert champêtre du Titien ? Comment Picasso reprend-il le thème de Delacroix, Les femmes d'Alger dans leur appartement ? Dans quelle mesure l'autoportrait d'Ingres nous renvoie-t-il à celui de Raphaël ? Rattaché à un courant, chaque peintre est éclairé par des repères historiques, biographiques et techniques qui le situent vis-à-vis de ses prédécesseurs comme de ses successeurs. Une lecture d'image permet aussi de dégager les caractéristiques principales de son oeuvre. Excellente introduction à l'histoire de l'art, ce guide invite à mieux comprendre les oeuvres en faisant des liens entre les époques, les artistes et les genres.

Résumé : Deux regards sur la civilisation et les splendeurs de la ""Venise du Nord"", joyau emblématique de la Russie impériale.

A la veille de son trois centième anniversaire, Saint-Pétersbourg méritait un regard neuf. C'est celui, admiratif et respectueux, que lui porte Brigitte de Montclos qui, tout en prenant en compte les témoignages anciens, propose une nouvelle approche, rigoureuse et scientifique de l'histoire, de l'art et de l'architecture de cette ville mythique. Dès le XVIIIe siècle, les voyageurs européens qui découvraient Saint-Pétersbourg revenaient avec des informations uniques comment construire en dur sur un terrain mou, comment vivre sous un climat qui tue, comment s'amuser quand il fait si triste. L'étonnement était de mise, l'admiration également, et le mythe de Pierre le Grand, le tsar réformateur, constructeur et destructeur, naissait. Les révolutions de palais étaient connues sans que l'Occident cherchât à en approfondir les origines. Catherine II, impératrice de toutes les Russies, vivait à Saint-Pétersbourg avec une munificence qui lui valait l'admiration des représentants occidentaux du siècle des Lumières. Héritière de Pierre Ier, certes, mais aussi de Catherine Ire, d'Anna Ivanovna et d'Elisabeth Ire, c'est en tant que représentante du siècle des impératrices qu'elle a fait entrer la Russie dans le " concert européen ". Mais, place aux hommes ! Le XIXe siècle est le siècle des empereurs. Les récits de voyageurs sont ceux d'Astolphe de Custine, de Théophile Gautier, d'Alexandre Dumas, qui racontent avec la verve que l'on sait, l'histoire de la nouvelle capitale et ne manquent pas de la comparer avec l'ancienne, Moscou. Après les attentats répétés, l'intelligentsia russe parle bas jusqu'à ce que les événements se précipitent. Déchue de son rang en 1918, Saint-Pétersbourg est abandonnée à un long sommeil. Aujourd'hui, au terme de ses heurs et malheurs, Saint-Pétersbourg a acquis une certaine sérénité : la ville a résisté à trois cents ans d'inondations, à une révolution, à un blocus de neuf cents jours, à une perte d'identité puis à ses retrouvailles en 1991. Elle a été construite et déconstruite, peuplée et dépeuplée. Et elle est toujours présente avec la fascination de son eau, de son froid, de sa glace, de ses nuits blanches et de sa démesure. On ne se lasse pas de son histoire, si riche que chaque adorateur y trouve encore des ressources inexplorées. Ses maîtres, bien différents pendant ces trois siècles, n'ont épargné aucune peine pour l'embellir. Et l'on découvre que de Pétersbourg (1914) à Pétersbourg (1991), le respect du passé a croisé la puissante architecture stalinienne que nous n'avons plus le droit d'ignorer. Civilisation de Saint-Pétersbourg raconte la magistrale histoire d'une ville que chaque mort a fait ressusciter.