La peinture : le retour. Les années quatre-vingt

Qu'il s'agisse d'humour, d'ironie ou d'idiotie, l'art contemporain aime rire et sourire. C'est pourquoi, en écho au volume consacré à Marcel Duchamp, qui avait titré sa Joconde à moustaches LHOOQ, le second recueil de la collection " 50 ans d'art contemporain " à travers les archives du magazine artpress réunit des artistes qui ont fait du comique, du grotesque, du burlesque ou de la parodie le coeur de leur oeuvre. Si, à la fin du 20e siècle, le jeu de mots à la Duchamp semble avoir parfois cédé la place à un comique de situation qui voit l'artiste se mettre en scène de manière dérisoire, la finalité critique et subversive reste la même et ce sont souvent la figure de l'artiste et le monde de l'art qui sont directement visés. Ce recueil comprendra une quinzaine d'articles, essais ou interviews mettant l'accent sur des artistes tels Erik Dietman, Maurizio Cattelan, Wim Delvoye, Jacques Lizène, Alain Séchas ou Pierrick Sorin. Ils seront précédés d'une préface inédite.

La peinture : le retour du retour. Depuis 2000 réunit des textes publiés dans le magazine artpress depuis le début des années 2000. Ce recueil porte sur le retour au premier plan de la peinture après des années 1990 où, sans avoir jamais disparu, elle connut un relatif repli au profit de l'installation, de la photographie et de la vidéo. Le volume associe approches nationales (au début des années 2000, le " boom " de la peinture allemande et le relatif désintérêt des institutions à l'égard d'une peinture pourtant bien vivante en France) et présentations monographiques d'artistes qui soulignent l'éclatement des propositions (les Allemands Martin Kippenberger et Michel Majerus qui, quoique décédés en 1997 et 2002, sont devenus des références, ou encore la Britannique Jenny Saville et le Roumain Adrian Ghenie). Au-delà de la peinture figurative, toujours très présente, ces années sont aussi marquées par le renouveau et la redéfinition des pratiques abstraites qui font l'objet de plusieurs articles. Parmi les auteurs des textes, figurent Éric de Chassey, Christine Macel, Bernard Marcadé ou Barry Schwabsky. Publié alors que la peinture fait l'objet d'un vif engouement, ce volume entend participer aux débats en cours en remettant l'intérêt actuel en perspective et en insistant, de manière critique, voire polémique, sur des critères de jugement qui font souvent défaut aujourd'hui. Ce volume est publié conjointement à La peinture : le retour. Les années quatre-vingt.

Parfois qualifié de dernier grand mouvement d'avant-garde du 20e siècle, l'arte povera est resté attaché à un critique, Germano Celant, qui l'inventa en 1967, à Gênes, à la galerie La Bertesca, en réunissant Alighiero Boetti, Luciano Fabro, Jannis Kounellis, Giulio Paolini et Emilio Prini, avant d'y associer Giovanni Anselmo, Pier Paolo Calzolari, Piero Gilardi, Mario et Marisa Merz, Claudio Parmiggiani, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto et Gilberto Zorio. Devenus pour la plupart des figures majeures de l'art contemporain, ils ont fait l'objet, dans artpress, de nombreux articles, interviews et comptes rendus d'exposition dont les principaux composent ce volume. Cette anthologie, qui s'ouvre par " Une histoire de l'art contemporain en Italie " de Germano Celant, ne néglige pas l'apport essentiel du critique. Elle privilégie toutefois la singularité des artistes en envisageant l'arte povera moins comme un mouvement que comme une constellation. Elle livre ainsi une vision kaléidoscopique de cette période décisive de l'art italien qui ne cesse de produire ses effets aujourd'hui encore.