Le roi et l'artiste. François Ier et Rosso Fiorentino

La Renaissance, la musique occupe une place prépondérante dans les activités quotidiennes, profanes comme religieuses, publiques comme privées. Au coeur des préoccupations des humanistes ou des réformateurs, illustrée par toutes les techniques de la création artistique, largement diffusée par l'imprimerie, la musique participe de l'accomplissement rêvé par l'homme de la Renaissance. Directement issue du Moyen Age, elle accomplit une transition lente et raffinée qui mènera au XVIIe siècle aux grands changements de la période baroque.

Installées au sein du château d'Ecouen, les collections du musée national de la Renaissance illustrent la grande diversité des arts décoratifs de la Renaissance française et européenne. Mobilier et tapisseries y côtoient orfèvrerie, verrerie et céramique pour témoigner de la richesse artistique de cette époque. Ces oeuvres permettent également de s'initier aux évolutions et découvertes du temps.

Pathelin, avocat rusé et fourbe, Cléopâtre, personnage historique et légendaire de l'antiquité et Arlequin, le plus célèbre personnage de la commedia all'improviso, incarnent chacun un type de théâtre de la Renaissance : la tradition médiévale, le théâtre à l'antique, la comédie italienne... Le théâtre de la Renaissance se manifeste par des formes dramatiques aussi variées que spectaculaires. Sans rompre avec la tradition du Moyen Age, le théâtre s'enrichit de toutes les nouveautés de la Renaissance : pensée humaniste, échanges culturels, renouveau architectural, inventions techniques, conceptions politiques et transformations sociales. Les formes médiévales atteignent un éclat inégalé lorsque l'extraordinaire Mystère de la Passion de 1547 est représenté à Valenciennes en vingt-cinq journées sur un espace de soixante sur dix-huit mènes. Dans le même temps, les nouvelles formes à l'antique sont expérimentées dans les collèges puis sur les routes. En parallèle, de nouvelles pratiques en provenance d'Italie transforment aussi bien les spectacles comiques avec les troupes de commedia dell'arte que les spectacles de cour avec la collaboration des comédiens all'improviso, des ingénieurs, des danseurs et des artistes. Richement illustré, cet ouvrage étudie le théâtre français de la fin du XVe siècle aux années 1610. Il évoque certains éléments du théâtre européen me point de comparaison ou d'explication et traite tour à mur de l'apogée des fourmes médiévales, des expérimentations des formes à l'antique, de la diffusion de la commedia all'improviso et du renouvellement des spectacles de cour.