Livres d'art numériques. De la conception à la réception

"Voilà ton héritage" : 'à l'intérieur de la pochette que me tendait ma mère, le titre de propriété d'une ferme à Auspitz : une maison, une grange, une étable abritant 25 cochons, 20 oies et 20 poules, un hectare de terrains, des arbres fruitiers, un étang. La liste des biens était précise. Or, la ville d'Auspitz ne figure plus sur aucune carte." Chercheuse en sciences sociales, l'autrice part sur les traces de sa famille sudète. Ce passé, marqué par l'annexion au IIIe Reich puis parla migration forcée, est resté caché au fond des tiroirs. Pour comprendre si son grand-père, soldat dans la Wehrmacht, a adhéré au nazisme, faire la lumière sur les violences subies par les femmes de sa famille et retrouver son oncle qui a "mal tourné", il lui a fallu s'aventurer dans les zones grises de l'Histoire. Jusqu'à son village natal, en Bavière, où les secrets pèsent encore, mais aussi au sein de groupes Facebook où la communauté sudète se raconte, à l'abri des regards. En résulte un livre hanté par le fantôme d'une Europe en guerre, une troublante réflexion sur la portée des choix collectifs et, à travers le récit de gens ordinaires, un espoir : réparer les vivants.

Résumé : L'idée selon laquelle les écrans auraient produit une " société de l'image " constituant une menace pour le texte, ne se confirme pas sur le web : rares sont les sites qui relèvent intégralement de la création vidéo, photographique ou du dessin animé. Une majeure partie de la " matière " du web est textuelle. Mais celle-ci n'est plus travaillée et lue de la même manière que sur support papier - elle acquiert des qualités qui la rapprochent de l'image. Dans les calligrammes et les métaphores animés, dans l'animation syntaxique, dans les relations intersémiotiques entre le texte animé et l'image fixe, entre le texte fixe et l'image animée, c'est ainsi que se dessine la spécificité des Arts numériques par rapport aux Arts sur support papier, au cinéma et à la télévision. C'est d'un côté l'animation du texte par divers procédés de mise en mouvement, et d'un autre côté la dynamisation de l'écrit par le lien hypertexte, qui incitent un nombre grandissant d'artistes et d'internautes à s'engager dans des expériences de création et de lecture sur support numérique. Ces tendances commencent aujourd'hui à exercer une influence rétroactive sur toute la production graphique, sur l'art vidéo et le cinéma. Sont donc analysées dans ce livre des créations laissant pressentir la profonde transmutation de la matière textuelle dans les années à venir. Des typologies et grilles d'analyse développées à partir d'exemples aideront le lecteur à cerner avec précision l'action de l'hypertexte et de l'animation sur le texte numérique.

Cet ouvrage est l'occasion d'une réflexion croisée de chercheurs et d'artistes de provenances très diversifiées, sur un domaine dont les productions brouillent les frontières entre les arts et les usages et échappent aux paradigmes conventionnels de l'analyse et de la critique. En effet, pétries de nombres et modelées par les programmes informatiques, les " e-formes " s'actualisent néanmoins par des mots, des images et des sons. Ainsi, le plus souvent à la frontière entre les objets artistiques mis en ligne sur le Web et les objets de communication conçus pour lui, elles se réapproprient les formes traditionnelles, les incorporent dans leur propre médium et composent entre programmations et pratiques interactives. Que l'on s'inquiète de leur fondement ludique, de leur légèreté inconséquente, de leurs faux-semblants, ou que l'on se réjouisse de leur sens parodique ou de leur génie poétique, il importe d'admettre que ces e-formes participent d'un paysage culturel encore flou que les textes ici réunis ont le mérite d'explorer et de commencer à clarifier.

Résumé : Lors de la création et réception des oeuvres d'art et de littérature numériques, le système d'exploitation de l'ordinateur, les outils, le code de programmation, les réglages imposés et personnalisables de la machine... jouent un rôle essentiel. Certains de ces éléments sont investis de stratégies industrielles qui imposent de nouveaux standards. La nature éphémère des technologies numériques questionne directement la dimension esthétique. Comment artistes, auteurs et institutions se positionnent-ils face à l'obsolescence plus ou moins "programmée" ? Le troisième volume de la série E-formes s'interroge sur les frontières de l'oeuvre numérique, sur les éléments conceptuels et techniques qui cadrent son fonctionnement à l'écran, et sur les conséquences pour la création et la préservation.