23 rue Boulegon. Pour Paul Cézanne

Un jour, je me suis dit qu'un artiste, qu'il soit peintre, sculpteur ou photographe, devait obligatoirement, à un moment, se poser des questions sur la façon de créer des images efficaces sur le public, et surtout se demander comment le spectateur allait percevoir ses oeuvres. Depuis, j'essaie inlassablement de répondre à cette question. ". . A partir d'une analyse de la physiologie visuelle en cours à leur époque, Hugues Romano explore la façon dont, au fil du temps, les artistes ont créé l'illusion en agençant l'espace dans la peinture. Mais n'y a-t-il que les artistes qui cherchent à nous leurrer ?

Qu'ils soient dressés pour nous protéger ou pour contenir ce que nous avons de plus précieux, les murs renvoient à la notion de sacré. Depuis la nuit des temps, les rapports qu'ils entretiennent avec l'art n'ont cessé d'évoluer permettant la matérialisation d'idées ou de représentation normalement inaccessibles à la conscience. Très tôt en effet, les artistes se les sont appropriés pour les sculpter ou les peindre sur commande des religieux ou des puissants. Aujourd'hui désacralisés, les murs continuent de protéger les oeuvres précieuses - quasi sacrées - dans les musées quand d'autres murs, dans l'espace public, deviennent le support de création pour les artistes non encore admis ou refusés au musée. Sacrés murs, derrière lesquels nous nous protégeons en cette période de crise, alors que nous sommes tenus éloignés des lieux d'art.

Regarder nous lie à ce sur quoi nos yeux se posent. A partir de ce postulat, Hugues romano nous explique dans quelle mesure la façon de traiter le regard dans l'art en général et la peinture en particulier, reflète notre rapport au monde et aux autres. Il y a peu de livres sur ce sujet, aucun avec cette approche. L'auteur explore comment, de l'antiquité jusqu'à nos jours, la représentation du regard a évolué. Il tire sa compétence et sa légitimité de son double parcours : médecin ophtalmologue connaissant très précisément la physiologie de l'oeil et d'amateur d'art et artiste passé par les beaux-arts. Beau livre avec des reproductions de qualité.

Tout se mérite ! C?est une grande vérité que l?adulte redécouvre en permanence, dans la douleur ou dans la joie. La quête d?images produites par l?art roman m?a permis de remettre à l?ordre du jour ce vieil adage, à notre époque où la notion de " consommation à outrance " pousse certains à croire que tout est facile ! Cette récolte relève du parcours du combattant, ou plutôt du chemin initiatique, dont chaque étape demande un effort, intellectuel et physique. À côté des chapelles isolées, les cloitres offrent des chapiteaux en abondance ; si certains trônent au centre de cités paisibles (Arles) ou dans des campagnes accueillantes (Montmajour), d?autres sont perchés dans des endroits magnifiques mais plus ardus à atteindre (Saint-Martin-du-Canigou ou Serrabone) : édifiés dans des lieux de silence et de méditation, leur découverte après une bonne marche n?en est que plus merveilleuse ! Aussi, avant même de commencer cette étude, j?avais intégré deux préceptes chrétiens essentiels, qui m?ouvrirent à l?interprétation de l?art roman : le parcours de l?homme sur terre est un long combat, un chemin bordé de roses et d?épines ; partout ici bas cohabitent des oeuvres du diable et du Bon Dieu, entre lesquelles l?homme doit suivre une voie sinueuse s?il veut progresser !