Henri Michaux, J. M. G. Le Clézio. L'exil des mots

Résumé : Le Voyage en son miroir analyse comment certains récits de voyage ont permis de remettre en question des réalités coloniales liées aux anciens empires occidentaux. Ainsi les auteurs étudiés proposent-ils différentes formes de voyage qui, tout au long du XXe siècle, ont préparé l'émergence de ce que l'on appelle aujourd'hui un discours postcolonial. Isabelle Eberhardt, Victor Segalen, Antonin Artaud, François Maspéro, Jean Baudrillard et Édouard Glissant constitueront les différentes étapes de ce parcours. Au-delà de la réalité de leurs déplacements géographiques, ces voyages nous introduisent à un espace d'incertitudes. Par là, ils offrent un outil critique qui permet d'interroger différentes constructions identitaires et idéologiques, ainsi que les mécanismes que ces auteurs utilisent afin de créer et d'imposer certaines vérités. La personne du voyageur s'en trouve fragilisée : toujours en mouvement elle apparaît comme un ensemble de stratégies discursives jamais totalement achevées et dans lesquelles elle se perd parfois. Ainsi le voyage devient-il le reflet d'une écriture consciente d'elle-même. Regard de l'écriture qui investit ses propres territoires inconnus, qui fait face à ses propres limitations. Le voyage en son miroir s'intéresse donc au principe différentiel contenu dans chacun de ces récits de voyage, c'est-à-dire aux perspectives critiques qu'ils offrent sur le voyage, le voyageur et ses discours.

L'étrangement du voyageur analyse des textes et des films qui tentent de remettre en question le discours traditionnel du voyageur occidental. Si le voyageur reste ici le maître de la représentation de l'autre, il n'est pas totalement l'architecte de son étrangeté. Dès lors, l'étrangement représente le lieu de ce glissement possible où le voyageur perd le pouvoir de dire l'autre et où émerge la possibilité qu'il soit lui-même représenté par l'autre. L'étrangement ne désigne pas tant le fait que le voyageur apparaît déjà comme étranger à ceux qu'il visite que la manière dont cette étrangeté est amenée à changer de nature. C'est donc le mouvement d'une forme d'étrangeté à une autre qui constitue l'essentiel de cette analyse. L'étrangement se définit ainsi dans les fissures d'un système culturel et social dominant, dans les lieux où les voyageurs se déplacent afin de rendre visible ce qui ne peut l'être. L'étrangement est de ce fait inséparable d'un discours critique qui dénonce les forces de disparition liées à une certaine modernité ou à des politiques d'effacement et de mise en silence de ceux et celles qui ne se conforment pas à une culture dominante.

Résumé : Le Poisson-Scorpion de Nicolas Bouvier est bien plus qu?un récit de voyage. C?est un conte fantastique et un récit autobiographique autour de la dépression d?un voyageur arrivé au bout de sa route. Et cette impasse a pour lieu une île : Sri Lanka. Le Poisson-Scorpion tente de donner un sens à une telle expérience. Nicolas Bouvier engage ses lecteurs à s?interroger sur un genre littéraire, dont il renouvelle les frontières : le récit de voyage, ici, un voyage immobile. C?est d?abord à une expérience humaine qu?il nous convie. Dans cette expérience de "disparition" où l?écrivain voyageur fait face à ses propres démons et à l?ombre de sa mort, Bouvier nous rappelle la nécessité d?apprendre à écouter le monde. Ce livre s?insère dans une collection d?ouvrages au format et au prix poche destinés à faire connaître à un large public le patrimoine littéraire francophone. Sans jargon, ils prolongent le plaisir de lire les livres que l?on a admirés et aimés.

D'Ile en Ile est le chant d'un homme de souche continentale - la Lorraine - qui traverse, tel un enfant plein d'apostrophes et de méditations, de nouvelles terres d'amour, de souffrance et de parfums sublimes. Iles de la nuit ? Le poète sut y allumer quelques vers à la lumière de leur premier jour, toujours renouvelé ; et chaque terre du Sud est le site d'une femme-soleil : Kabylie, Haïti, Comores, Réunion... Domptée et apaisée par la rime, la poésie de Jean Redon est une vraie musique, sincère, inattendue, forte, drôle et sensuelle.