Quand, le 1er janvier 1949, Mao Zedong proclame l'avènement de la République populaire de Chine, l'agence Magnum Photos n'a pas deux ans... Dix ans auparavant, Robert Capa, un de ses illustres et intrépides fondateurs, a déjà photographié les convulsions d'un pays dont la superficie est deux fois celle de l'Europe, livré à la guerre civile entre communistes et nationalistes et aux épreuves de la sanglante occupation japonaise. Quant à Henri Cartier-Bresson, aunt illustre fondateur de Magnum, il photographie dès 1948 la panique qui s'empare de Shanghai à la chute du Guomindang. L'ère nouvelle qui s'ouvre en 1949, les photographes de Magnum vont l'accompagner et la documenter pendant huit décennies. Magnum Chine est une somme iconographique qui donne à voir l'extraordinaire mutation d'une nation-continent qui a imposé en moins d'un siècle - à travers de multiples et/ou tragiques rebondissements - l'évidence de sa puissance à la planète entière. Au travers des quatre périodes qui ponctuent Magnum Chine- chacune précédée d'une substantielle introduction de l'essayiste et sinologue Jonathan Fenby -, l'ouvrage présente et commente, pour chaque photographe ayant opéré en Chine de 1938 à nos jours, les reportages et clichés qui ont marqué l'Histoire. Cette profusion de regards pénétrants et sensibles confirme une fois encore l'exceptionnelle richesse de "l'oeil Magnum"...
Nicolas Mathieu ouvre pour nous une fenêtre sur le ciel avec ce roman qui n’est constitué que de déclarations d’amour. Son entrelacs de textes composent un hymne à la vie et à ses moments forts. Magnifié par les illustrations d’Aline Zalko.
Novembre 1963, le premier numéro d'un magazine précurseur fait son apparition dans les kiosques : Lui. Destiné aux hommes, il est, de l'aveu même de son créateur, une copie du voisin américain Playboy. Né dans la France prude des années 60, Lui joue avec les interdits, effeuille davantage ses modèles au fil des années, puis tire sa révérence quelque vingt ans plus tard. Un témoin de notre société qui couvre trois décennies...
Dans le village d?enfance de Denis Dailleux, en Anjou, vivait une femme de caractère, véritable personnage de roman : Juliette, sa grand-tante, décédée en 2017 à l?âge de 100 ans. Entre le photographe et son modèle, entre la vieille femme et le jeune homme, une complicité unique a instauré pendant plus de 15 ans un jeu grave et drôle, mélange de séduction, d?âpreté et de malice.4e de couverture : Dans le village d?enfance de Denis Dailleux, en Anjou, vivait une femme de caractère, véritable personnage de roman : Juliette, sa grand-tante, décédée en 2017 à l?âge de 100 ans. Entre le photographe et son modèle, entre la vieille femme et le jeune homme, une complicité unique a instauré pendant plus de 15 ans un jeu grave et drôle, mélange de séduction, d?âpreté et de malice.
Le festival Circulation(s), qui fête ses dix années d'existence, est dédié à la jeune photographie européenne, avec pour ambition d'en faire émerger les talents. De mars à juin 2020, il présente une grande exposition, au Centquatre à Paris, qui réunit 42 photographes issus de 16 nationalités. Engagement social, explorations visuelles de la science, interrogations politiques sur le Brexit ou la montée des nationalisme : les jeunes photographes interrogent le monde avec des écritures originales qui mêlent approches conceptuelles et documentaires. Catalogue du festival, ce livre est un outil très clair qui s'adresse à la fois aux amateurs de photographie et aux professionnels. Le travail de chaque artiste est présenté avec une sélection d'images, une biographie et une analyse de sa production.
Dans cet ouvrage, l'éditeur Peter Kühnst passe en revue l'histoire du nu athlétique dans la photographie, qu'il articule en les unifiantautour de trois aspects principaux: l'histoire de la photographie, celle de la culture physique et des sports ainsi que celle de la morale et de l'éthique. Les sports et les jeux, toutes les formes de culturephysique en fait, ont toujours été pratiqués dans un état de semi-nudité. Pourtant, jamais les aspects sensuels et érotiques du sport n'avaient été célébrés avec autant d'enthousiasme qu'aujourd'hui. Peter Kühnst retrace l'histoire du nu athlétique dans laphotographie selon une périodisation en trois étapes: le milieu du XIXe siècle, avec les débuts de la photographie, la chronophotographie d'Eadweard Muybridge, le naturalisme européen et laphotographie picturale du pictoralisme; dans la deuxième partie, qui couvre la première moitié du XXe siècle, Kühnst s'attache au naturisme en Europe et aux images du nu dans les sports réalisées par des photographes représentatifs de la Nouvelle Objectivité. L'arrivée du national-socialisme s'accompagna dans la photographie d'une héroïsation du nu, influencée par le futurisme italien. L'oeuvre de Leni Riefenstahl offre un bel exemple des contradictions artistiques, historiques et idéologiques de ce courant; dans la troisième partie, Kühnst nous présente le post-modernisme et le maniérisme contemporain. Il examine un certain nombre de styles photographiques de notre époque caractérisés par la nostalgie de la tradition, la rébellion protestataire ou le coup d'oeil complice, et procède à une analyse esthétique de l'oeuvre de photographes américains tels Robert Mapplethorpe, Herb Ritts, Brute Weber et Annie Leibovitz. Biographie de l'auteur Peter Kühnst est né en 1946 à Heiligenstadt (Allemagne de l'Est). Gymnaste de stature internationale, il s'est installé à Cologne en 1974 après sa détention comme prisonnier politique en RDA. Il a étudié l'histoire et la philosophie à l'Université et au Sporthochshule de Cologne. Il a terminé en 1995 ses études post-doctorales à l'université de Bochum, où il enseigne maintenant la science des sports. Sa thèse de post-doctorat, intitulée Sports. Histoire culturelle dans le miroir de l'art, a reçu un accueil élogieux de la part de la critique.