Le panorama, un art trompeur

Ce catalogue est publié à l'occasion de l'exposition « La couleur crue » qui se tiendra à Rennes au musée des Beaux-Arts du 25 juin au 13 septembre 2020 (dates à confirmer) L'exposition se concentre sur la relation entre la couleur et la matière. Derrière ce lien étroit, apparaît d'emblée la question ? essentielle pour les artistes ? de l'existence de la couleur à l'état naturel et de sa relation à la lumière. Comment existe-t-elle dans la matière même ? Peut-on toucher la couleur ? Peut-on la traverser ? Peut-on la capter, la figer, la transmettre ... Le terme de couleur crue renvoie aux éléments fournis en profusion par la nature, aux forces telluriques et aux socles communs d'une histoire de l'art plurimillénaire. Elle peut suggérer l'aspiration à une forme de simplicité, voire de pureté (originelle), par opposition aux sophistications des sociétés matérialistes. Elle peut également exprimer l'emploi direct d'objets trouvés, de matériaux considérés comme non nobles et des techniques artisanales abondamment remis au centre de la question artistique par plusieurs générations d'artistes du XXe et XXIe siècles, de l'Art & Craft à l'Arte Povera jusqu'à aujourd'hui. Enfin, la couleur crue c'est aussi des procédés chimiques et des expérimentations menées depuis toujours par les artistes. L'exposition explore ainsi la couleur de la matière dans la variété des formes et des formats dont les artistes se sont saisis : couleurs naturelles et artificielles ; pigments simplement recueillis ou transformés. Elle entre dans les profondeurs de la matière-couleur à travers des ?uvres, des processus et des expérimentations aussi bien naturels que technologiques, qui vont de la matière la brute à la plus insaisissable et instable. Liste provisoire d'artistes : Caroline Achaintre, Dove Allouche, Michel Blazy, Michele Ciacciofera, Edith Dekyndt, Sonia Delaunay, Daniel Dewar et Grégory Gicquel, Dan Flavin, Gérard Gasiorowski, Katharina Grosse, Ann Veronica Janssens, Anish Kapoor, Mike Kelley, Aglaïa Konrad, Wolfgang Laib, Perrine Lievens, Vincent Malassis, Flora Moscovici, Jean-Luc Moulène, Florian et Michaël Quistrebert, Evariste Richer, Anri Sala, SARKIS, Jennifer Tee, Adrien Vescovi, herman de vries, Jessica Warboys, Remy Zaugg...

Entre arts plastiques, design et pratique artisanale, la céramique contemporaine abolit les frontières. En insufflant à ce matériau ancestral une dynamique conceptuelle, les créateurs s'éloignent aujourd'hui des usages purement " décoratifs " et utilitaires appliqués par tradition à ce domaine. Parfois associée à d'autres expressions artistiques - dessin, peinture, photographie, vidéo - la céramique prend des formes surprenantes. Cent dix artistes, talents émergents ou confirmés, sont réunis dans cet ouvrage pour composer un panorama français permettant d'apprécier le potentiel artistique de ce médium, en grande part méconnu.

Cet ouvrage propose de découvrir la méditation de pleine conscience, une activité d'introspection permettant de renouer avec ses sensations et d'améliorer son bien-être physique et psychologique : - Une introduction complète à cette discipline et ses bienfaits ; - Un accompagnement pas à pas dans la pratique ; - De nombreux exercices et conseils.

Postface du Docteur Jean-Christophe Seznec, médecin psychiatre et conférencier. 26 lettres de l'alphabet donnent naissance à 26 mots pour nous éclairer sur le vaste sujet de la méditation pleine conscience. L'auteur part du concept de la pleine conscience, présente ces mots dans un ordre très intuitif et les développe en leur consacrant un chapitre chacun pour former un tout qui revient à la discipline de la pleine conscience. Le lecteur est invité à plonger dans la pratique méditative avec des mots assemblés qui le guident vers l'apaisement de l'âme et vers l'alignement corps et esprit. Il apprend à libérer sa pensée de la préhension de son « moi » pour s'ouvrir à la réalité du moment. L'ouvrage s'adresse à tous les curieux qui souhaitent familiariser leur esprit avec les exercices de la méditation.