Un corps à construire. Tonus, posture, spatialité, temporalité

Peut-on soigner par la danse? Peut-on donner à la danse une place dans l'arsenal thérapeutique? A-t-elle la capacité de mobiliser la sphère psychique de l'individu qui "entre dans la danse"? Quel corpsla danse met-elle en mouvement? Comment s'élabore-t-il et comment, par son intermédiaire, le sujet se construit-il du même coup, et avec lui l'espace, le temps et les nuances de la présence qui fondent la relation et les interactions? Si, nous dit l'auteur, la danse n'est pas thérapeutique en elle-même - pas plus que l'art ou la parole -, elle peut le devenir grâce au dispositif dans lequel elle s'inscrit. Ainsi à partir d'une longue pratique de la danse-thérapie, Benoît Lesage pose, dans cet ouvrage, les fondements théoriques de cette discipline et livre des outils qui permettent de les incarner. A la croisée de l'art, de la création, de la psychomotricité, de lathérapie à médiation corporelle et de la pratique groupale, le parcoursinterdisciplinaire qu'il propose s'ouvre à la clinique, abordée ici en relation avec diverses populations: personnes psychotiques polyhandicapées, présentant des troubles du comportement et de la communication, autistes, anorexiques, porteuses de handicap sensorimoteur... Au-delà des enjeux cliniques et thérapeutiques évoqués ici, la danse-thérapie hérite de la danse la faculté essentielle et fondatrice de convier les hommes à partager le rythme, les images, le plaisir sensoriel et parfois sensuel, en puisant aux mémoires individuelles et communautaires. Cet ancrage immémorial dans les mythes et dans l'enfance en fait une source dynamique qui peut remettre en marche le sujet... pas à pas. Biographie de l'auteur Benoît Lesage est docteur en sciences humaines, médecin, danse-thérapeute.Chargé de cours à Paris VI (cursus de psychomotricité). Après avoir dansé etdirigé une compagnie de danse contemporaine au sein de l'université de Reims, puis occupé les fonctions de maître de conférences à la faculté de sports, il seconsacre à la danse-thérapie, essentiellement en institutions auprès de personnes handicapées, et à la formation professionnelle.

Comment le corps se construit-il, dans un perpétuel nouage entre soma et psyché? Comment devient-il cet espace sensible et expressif, support de notre identité, qui engage la rencontre? Comment le corps-sujet met-il en place ses structures fondamentales - flux, dedans/dehors, poids et appuis, axialité -, pour se différencier, tout en restant relié, en constante interaction et relation? Et comment décrypter les ratés de cette édification? L'auteur pose ici des jalons pour répondre à ces questions cruciales. En partant des structures que l'enfant découvre et instaure, il explore les fondements et les enjeux du travail psychocorporel, et parcourt les étapes d'une construction qui est aussi celle de l'identité, de la relation, de la pensée, et même du langage, qui s'enracinent dans le corps. La corporéité est interrogée ici dans une articulation entre théorie, pratique et clinique, étayée par des exemples concrets, des références pédagogiques et les données issues de divers champs disciplinaires: psychomotricité, neurosciences, psychologie, anthropologie et anatomie fonctionnelle. Les professionnels de la relation d'aide engagés dans une médiation corporelle, les praticiens du corps qui pressentent le lien corps-psyché, trouveront des repères pour la lecture du corps et des outils pour mettre en place un projet pédagogique et/ou thérapeutique avec des enfants ou des adultes. Benoit Lesage est docteur en sciences humaines, médecin, chargé de cours au cursus de psychomotricité de Paris VI. Après un parcours de sportif et de danseur, il pratique et enseigne diverses approches corporelles: anatomie fonctionnelle, lecture du mouvement, chaînes musculaires, thérapie manuelle. Il est formateur en danse-thérapie et structuration psychocorporelle, et intervient dans les institutions ou dans ses propres stages. Avec la participation de: Précylia Batista, Manon Bernard, Françoise Giromini, Philippe Mensah, Lise Molina, Camille Poultorak, Jean-François Sereni.

Comprendre les structures du corps est essentiel pour aider un patient à construire ou retrouver un corps mobile et expressif, ou même pour aider un élève (ou un partenaire) à nuancer et enrichir son expressivité et sa communication corporelle. Dans ce livre pratique et richement illustré, vous trouverez : une présentation et une exploration des structures de base (os, articulations, ligaments, muscles, peau, fascias, organes, chaînes musculaires) ; les clés d'une modulation tonique et posturale ; de très nombreux exercices de pratique corporelle, à effectuer seul, à deux ou en groupe ; des pratiques de mouvement en compléments audio, pour apprendre à mieux guider vos patients. Psychomotriciens, danseurs, praticiens en yoga, en techniques somatiques et en thérapies corporelles, voici de quoi mieux comprendre votre pratique !

En 1978, Casterman lance (A Suivre), un mensuel de bande dessinée qui veut marquer " l'irruption sauvage de la bande dessinée dans la littérature ". Autour d'Hugo Pratt, Jacques Tardi, Jean-Claude Forest, Didier Comès, Benoît Sokal, Benoît Peeters et François Schuiten ou François Boucq, le rédacteur en chef Jean-Paul Mougin dirige un groupe d'auteurs de talents qui défrichent de nouvelles voies narratives. En 19 années d'existence et plusieurs formules, la revue marque un jalon essentiel dans l'histoire de la bande dessinée franco-belge, confirmé par la consécration de ses auteurs au festival d'Angoulême et ailleurs. Ecrit à partir des exceptionnelles archives de la firme Casterman par une dizaine de chercheurs venus des études littéraires et culturelles, de l'histoire ou de la sociologie du livre, cet ouvrage offre une plongée dans une aventure éditoriale singulière. Multipliant les angles d'analyse, il montre comment un éditeur traditionnel s'empare de la bande dessinée adulte et s'impose au coeur du marché du neuvième art. Il retrace les multiples circulations de la revue en Europe et ailleurs, en particulier sa déclinaison néerlandophone méconnue, Wordt Vervolgd. Il montre comment la revue a pu constituer un creuset graphique et narratif unique où s'élabore une nouvelle mouture de bande dessinée adulte.