Tilda Thamar. La bombe atomique argentine

Star du cinéma français des années 30, Annabella (1907-1996) connut une immense popularité. Charmante jeune première, elle illumina les écrans pendant les années de la Grande Dépression. Certains de ses films ("Napoléon" d'Abel Gance, "Le Million" et "Quatorze juillet" de René Clair, "Gardez le sourire" de Paul Fejos, "Hôtel du Nord" de Marcel Carné) ont marqué l'histoire du cinéma. Cette biographie nous livre le portrait d'une femme généreuse et entière, moderne et libre, ainsi que la description nostalgique d'une époque révolue, du Paris des années folles au monde doré d'Hollywood.

Metteur en scène français d'origine ukrainienne, Léonide Moguy (1898-1976) s'est imposé à la fin des années 30 comme le spécialiste du mélodrame social. Conscient de l'impact du Septième art sur les masses et désireux de faire évoluer les mentalités, cet homme de conviction a abordé des sujets audacieux et délicats au risque de subir les affres de la censure ou les pressions des ministères. Cet ouvrage aborde aussi bien la filmographie et les motivations de cet artiste généreux que son engagement pour la France libre pendant la Seconde Guerre mondiale ou au sein des Citoyens du Monde.

Comédienne très populaire à la fin des années 40, Giselle Pascal (1921-2007) personnifiait la jeune femme idéale. Fille de modestes commerçants italiens, repérée par hasard par un metteur en scène et devenue vedette de cinéma, cette ravissante Cannoise mena une existence qui tenait du conte de fées moderne. Sa beauté naturelle, sa personnalité enjouée, ses amours avec Gary Cooper et le prince Rainier III de Monaco, puis son mariage avec Raymond Pellegrin et ses films firent rêver une génération de spectateurs. Entre coups de chance et revers de fortune, bonheur allègre et amères désillusions, gloire et oubli, celle que l'on surnommait la princesse sans couronne affrontera les situations les plus contrastées. Mais infiniment digne et foncièrement optimiste, cette femme courageuse, dont l'indéniable talent de comédienne n'a pas été exploité comme il l'aurait mérité à l'écran, n'a jamais perdu son enthousiasme. Ce charmant pinson nous chante une belle leçon de vie.

Résumé : L'histoire de l'art occidental aux XXe et XXIe siècles est marquée par la figure de l'invention, synonyme affiché de la liberté de création. De nombreux artistes ont pourtant adopté la répétition comme méthode et comme objet, y trouvant, pour quelques oeuvres ou de manière plus systématique, un mode de travail, qui, pour n'être pas complètement ignoré, est cependant peu mis en valeur. Les collections de nos musées sont généralement fondées sur la recherche des chefs-d'oeuvre, ces moments exceptionnels où tous les moyens des artistes convergeraient, un principe qu'interrogeait l'exposition inaugurale du Centre Pompidou-Metz, "Chefs-d'oeuvre", en 2010-2011. Montrer comment la création peut aussi procéder par répétition, insistance, multiplication, comptage, accumulation, plutôt que dans des oeuvres ou des gestes isolés n'en est que plus nécessaire. En coupant à travers les classifications stylistiques, iconographiques, sociologiques et chronologiques qui en organisent couramment la présentation, pour mettre en valeur les processus créatifs qui relèvent de la répétition, que ceux-ci se manifestent ou non dans les objets ou les formes représentés, cette exposition aborde la répétition à travers plusieurs thèmes. Essayer, insister, multiplier, redoubler, compter, persévérer, accumuler, intensifier, réitérer, réaffirmer, recommencer : une autre manière de découvrir les collections du Musée national d'art moderne ? Centre Pompidou.