Diapositive. Histoire de la photographie projetée

Wojciech Zamecznik est un artiste graphique polonais considéré comme un pionnier dans l'association du médium photographique aux arts graphiques. Cet ouvrage paraît dans le cadre de l'exposition du Musée de l'Elysée, en collaboration avec la Fondation Archeologia Fotografii qui conserve les archives de l'artiste à Varsovie. L'ouvrage présente le caractère multidisciplinaire et expérimental de l'?uvre de Zamecznik. Sa production couvre une grande diversité de sujets (portraits, paysages, architecture, natures mortes) révélant son intérêt pour la photographie documentaire, humaniste et surtout l'esthétisme de la Nouvelle Vision. Il témoigne également d'une pratique plus expérimentale (photomontages, photogrammes, surexpositions, manipulations chimiques) et d'un travail direct sur le matériel photosensible. Les images montrées ici sont utilisées pour différents supports : édition, affiches, films, pochettes de disques. Elles lui servent aussi pour son travail de scénographe d'expositions et de spectacles. La sélection iconographique comprend la reproduction des tirages originaux de Zamecznik, des négatifs, épreuves préparatoires, tirages, planches-contacts et son ?uvre graphique finalisée. La publication comprend une étude sur sa pratique photographique (Anne Lacoste), un texte biographique (Karolina Puchala-Rojek) et un texte présentant la scène artistique polonaise contemporaine de Zamecznik (Agnieszka Szewczyk et Karolina Lewandowska).

Résumé : 200 oeuvres de 50 jeunes photographes de 20 pays, sélectionnées dans le cadre du troisième volet du projet reGeneration.

Qui peut prétendre ne pas avoir eu affaire un jour à un individu pervers narcissique ? Nous en croisons tous et pourtant, généralement, nous l'ignorons. En augmentation inquiétante, ce type d'individus dangereux se répand malheureusement dans nos sociétés, semant le malheur et la zizanie autour d'eux, ruinant des carrières, harcelant leurs victimes jusqu'au suicide, commettant toutes sortes d'escroqueries et parfois même des meurtres. Beaucoup d'entre eux occupent des postes haut placés. Masquée derrière une apparence honorable et honnête, la dangerosité de ces grands charmeurs se révèle indétectable au premier abord. Tomber dans leur piège est quasi inévitable tant que l'on n'a pas appris à les repérer. Tout le monde se fait prendre, de l'innocente victime jusqu'au juge censé oeuvrer à la manifestation de la vérité. Non décelé par les policiers, gendarmes, avocats, procureurs, psychiatres, etc., chargés d'instruire les affaires judiciaires, l'individu pervers narcissique s'en sort souvent la tête haute. Sa victime, elle, est anéantie. Nous sommes tous témoins, complices ou victimes des pervers narcissiques qui gangrènent notre société. Cet ouvrage livre de nombreux points de repère pour déceler les pièges tendus par les pervers narcissiques et être en mesure de les traduire en justice.

Jean Dubuffet (1901-1985) est peintre, sculpteur et écrivain. Il se consacre définitivement à la peinture en 1942. Il s'affirme avec une liberté d'inspiration et de formes nourrie aux sources de l'art brut, dont il est considéré comme la figure emblématique. Anticonformiste et visionnaire, il se détache des critères esthétiques et bouscule le monde de l'art qu'il désacralise. Son oeuvre innovatrice et provocante fait partie de celles qui dominent la seconde moitié du XXe siècle. Cet ouvrage aborde sa relation avec la photographie et l'importance du médium dans son oeuvre. Malgré sa réserve, des photographes reconnus, tels Robert Doisneau, Bill Brandt et Arnold Newman, ont pu réaliser des portraits iconiques de lui. L'ouvrage détaille sa perception de la photographie en s'appuyant sur ses écrits. Elle représente un outil pour documenter et archiver son oeuvre, ou conserver en mémoire son travail en cours. Il est d'ailleurs très sensible à la qualité des reproductions. La photographie permet de suivre tout le processus de création de l'artiste. Dubuffet a ainsi réalisé des photomontages pour rendre compte de son travail architectural et projeté des reproductions photographiques de ses oeuvres (cycle de L'Hourloupe, Paysages castillans, Théâtre de mémoire). Une place importante est consacrée au tableau animé Coucou Bazar, qui réunit tous ses usages de la photographie.