Aire libre, art libre ? Etude de la narration dans le champ de la bande dessinée franco-belge...

La bulle parait emblématique de la bande dessinée. Pourtant, depuis près de deux siècles, les auteurs expérimentent toutes sortes de procédés pour rapporter les répliques de leurs personnages. A quoi voit-on que Blake et Mortimer ou Spirou et Fantasio dialoguent ? La dimension visuelle suffit souvent, m e en l'absence de discours rapporté, à repérer une interaction verbale. Le dialogue caractérise aussi bien la bande dessinée muette que les histoires en images légendées. Comment analyser les interactions verbales dans un média visuel, en tenant compte de ses multiples dimensions : corps dessinés, répliques écrites, bulles, etc.? Comment les formes du dialogue instituées par la "BD franco-belge" se sont-elles façonnées, du milieu du XIXe siècle au milieu du XXe siècle ? Comment la bulle est-elle devenue un emblème de la bande dessinée ? Quel impact le contact d'autres médias (sonores, visuels, audiovisuels) a-t-il eu sur la bande dessinée francophone ? A travers l'analyse de la vox et des corps en interactions, cette relecture de l'histoire d'un média pourtant dépourvu de propriétés acoustiques contribue à une histoire de la modernité sonore.

Cet ouvrage collectif aborde les transpositions littéraires, à destination de la jeunesse, d'oeuvres issues d'autres médias que la littérature : romans et albums transmédiatiques, du XIXe au XXIe siècle, qui proviennent de médias aussi divers que le film et le dessin animé, la série et le jeu télévisés, le manga et la bande dessinée, la peinture et la carte géographique. Inscrit dans le champ, actuellement en expansion, des études d'adaptation, ce volume est le premier qui soit entièrement consacré à la novellisation dans les productions littéraires pour la jeunesse.

Joseph Gillain, dit Jijé, peut certainement être considéré comme le second "père fondateur" de la BD franco-belge, après Hergé. Il fut le grand animateur du journal de Spirou à ses débuts, et il a formé dans son atelier des dessinateurs aussi importants que Franquin ou Morris. Il se distingue en outre par une oeuvre multiforme, par des collaborations avec les scénaristes les plus divers, par la richesse de ses expériences graphiques, au long d'une carrière d'une cinquantaine d'années, puisqu'il a manié aussi bien le dessin humoristique que le trait semi-réaliste, ou réaliste. Cet ouvrage entend rendre hommage à une oeuvre fondatrice du 9e art. Ecrit à deux mains, il combine des analyses historiques avec des analyses littéraires ou esthétiques, démontrant s'il en est encore besoin l'intérêt de considérer la bande dessinée comme une source documentaire de première main. L'étude se concentre par ailleurs sur les aspects moins connus de l'oeuvre de Gillain : les premiers essais de BD d'aventure à la fin des années 1930, de grands récits didactiques ou chrétiens, des adaptations et illustrations de romans. L'amateur de Jerry Spring, sans doute la série la plus connue de Jijé, pourra donc découvrir d'autres facettes d'une oeuvre déterminante pour l'histoire de la bande dessinée. Richement illustré, cet ouvrage propose nombre de documents peu connus ou inédits, qui charmeront l'oeil du collectionneur ou de l'historien. Il fournit par ailleurs quelques instruments de travail utiles, comme une bibliographie des travaux universitaires déjà menés sur l'oeuvre de Jijé.