Correspondance (1929-1994)

Né en 1950 à Haïfa, Amos Gitai décide de se consacrer au cinéma après la guerre de Kippour en 1973, tout en poursuivant ses études d'architecture à Berkeley, en Californie où il obtient son doctorat. Après de nombreux documentaires, il tourne son premier long métrage de fiction, Esther, en 1985. Avec Devarim, en 1995, il entame une trilogie consacrée à Tel Aviv, Haïfa et Jérusalem: suivront Yom Yom (1998) et Kadosh (1999). Après Kippour,, puis Kedma, son prochain film, Alila, une comédie, sortira à l'automne 2003, en même temps qu'une rétrospective de ses films au Centre Georges-Pompidou

Amos Gitaï retrace l'histoire et les enjeux de son pays en alternant documentaires et fictions. D'abord étudiant en architecture, il réalise au cours des années 70 une trentaine de courts métrages dont les sujets se resserrent très vite autour des questions d'espace et de territoires, bases et principes cinématographiques de celui qui ne cessera dès lors de filmer les lieux et leur mémoire pour en faire surgir d'autres vérités. De l'histoire d'une maison à l'observation des contradictions qui traversent cette terre, des guerres de conquête ou de défense aux rapports déséquilibrés entre le tiers-monde et les pays les plus riches, Amos Gitaï a placé l'histoire, l'émigration et l'exil au coeur de son cinéma. Ce livre propose un parcours poétique au sein d'une oeuvre singulière, à travers des images clés sélectionnées par le cinéaste dans plus de soixante-dix films dont House, Wadi, Journal de campagne, Ananas, Devarim, L'Arène du meurtre, Kadosh, Kippour, Kedma et Alila. Introduit par un essai de Jean-Michel Frodon, l'ouvrage est complété par une filmographie annotée proposant des extraits des textes critiques produits sur chaque film dans de nombreux pays. Le livre et l'exposition accompagnent la première rétrospective intégrale de l'oeuvre d'Amos Gitaï qui est présentée par le Centre Pompidou en octobre 2003

Revenir, étape par étape, sur la genèse des films d'Amos Gitai, sur leur maturation, les tours et les détours d'un processus de création singulier, tel est le projet de cet ouvrage. Trois points de vue se succèdent: celui d'Amos Gitai lui-même, qui revient sur les images, clandestines ou apparentes, qui nourrissent son oeuvre, celles de sa propre biographie, de son rapport intime aux lieux, aux paysages, aux personnes et aux événements qui forgent son univers. Celui de Marie-José Sanselme, coscénariste des films d'Amos Gitai depuis Kippour (2000), qui raconte le processus d'élaboration d'un film particulier, Kedma (2002). Celui de Jean-Michel Frodon, critique attentif à l'oeuvre d'Amos Gitai, qui analyse les relations entre plusieurs groupes de films, fictions et documentaires. Les scénarios définitifs de sept films, Berlin Jérusalem, Golem l'esprit de l'exil, Kadosh, Kippour, Kedma, Alila, News from Home News from House, complètent cette exploration d'une oeuvre ouverte à la complexité du monde. Une belle leçon de cinéma. Biographie de l'auteur Né en Israël, architecte de formation, Amos Gitai est un cinéaste de renommée internationale. Puissante et variée, son oeuvre mêle documentaires (House, Wadi, News from Home News from House...) et fictions (Kadosh, Kedma, Désengagement, Plus tard...). Récompensée dans de nombreux festivals, elle a fait l'objet de plusieurs rétrospectives (Centre Pompidou, Paris, Museum of Modern Art, New York...).Marie-José Sanselme, coscénariste d'Amos Gitai, a collaboré à l'écriture de Kippour, Eden, Kedma, Alila, Terre promise, Free Zone, Désengagement et Plus tard. Elle est aussi rédactrice en chef adjointe de la Revue internationale d'éducation.Jean-Michel Frodon, critique et journaliste, auteur de nombreux ouvrages sur le septième art, est directeur de la rédaction des Cahiers du cinéma depuis 2003.