La célèbre phrase de Jean Dubuffet revient suffisamment souvent pour que toute personne qui s'intéresse à l'Art Brut l'ait en tête. Clair et sans concession, cet appel à la prospection offre à celui qui l'entend des indices pour découvrir ce qui est suffisamment proche de soi pour ne pas être considéré et suffisamment loin des lieux d'exposition pour ne pas être vu. L'incognito que l'on croise régulièrement sur les marchés aux puces et chez les brocanteurs se trouve ici dans les photographies de famille. Dans cette masse indomptable de souvenirs voués à l'oubli se découvrent des formes qui ne sont ni tout à fait des photographies ni tout à fait des objets. Ces petits fétiches, chargés d'affects, n'ont jamais eu vocation à être exposés. Nous les appelons les photomachinées. A force de patience et de recherches, nous avons constitué un ensemble allant du simple découpage jusqu'à des mises en scènes plus complexes où les photographies initiales s'inscrivent alors dans une autre histoire. Réalisées à partir de la fin du dix-neuvième siècle, ces créations disparaissent en même temps que la photographie papier et l'arrivée du numérique. En collectionnant ces photomachinées, nous avons constaté des similitudes qui, indépendamment de leur origine géographique et de leur époque de production, finissent par constituer des ensembles homogènes : photorejetées, photorescapées, photocaviardées, photoencadrées, photoadorées...
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Nombre de pages
181
Date de parution
09/09/2022
Poids
636g
Largeur
175mm
Plus d'informations
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EAN
9788874399987
Titre
Photomachinées
Auteur
Gentil Antoine ; Reitalov Lucas ; Lombardi Sarah
Editeur
CINQ CONTINENTS
Largeur
175
Poids
636
Date de parution
20220909
Nombre de pages
181,00 €
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Résumé : Ce livre retrace un parcours professionnel atypique, nourri d'engagements et de convictions. Chaque année, Antoine Gentil accueille une quinzaine d'élèves dans sa classe de troisième dont plus aucun collège ne veut, qui ont une réputation "d'irrécupérables" . Comment fait-il avec ces enfants éprouvés ? Comment arrive-t-il à construire des alliances éducatives, à faire du lien ? Antoine Gentil, à travers son expérience et son action, apporte dans cet ouvrage des clés de compréhension, des réponses et des propositions opérationnelles. Il revient sur ses engagements au cours d'un parcours atypique d'enseignant (en prison, en institut thérapeutique éducatif et pédagogique, dans le cadre de la Protection de l'enfance) et raconte la genèse, la réalisation (et la vie ! ) du projet Starter, expérimentation éducative et pédagogique grenobloise innovante : une classe réparatoire qui accueille des adolescentes et des adolescents en grande rupture sociale et scolaire, sujet du film Un bon début d'Agnès et Xabi Molia.
Résumé : L'appareil photographique a été conçu pour produire une image conforme aux normes figuratives issues de la Renaissance. Cette hérédité culturelle le rend en principe inapproprié à l'Art Brut, ce "? déchaînement d'ingéniosité et d'innovation ? " qui fait dérailler les normes esthétiques, selon Jean Dubuffet. Cependant, les "? photographes bruts ? " ont pour particularité de rater leurs clichés chacun à sa manière - et c'est un ratage réussi, qui met en évidence le fonctionnement de ce formatage culturel de nos images et, consécutivement, de notre perception. Ainsi l'"? effet de réel ? ", prioritairement imputable à la photographie, peut-il être perturbé par la folie, la maladresse, la perversion, la superstition, la cécité même. Telle est la contre-perspective adoptée dans cet ouvrage sur une créativité séculaire, mais généralement anonyme, modeste, si ce n'est clandestine, récemment mise au jour en études photographiques.
20 dates clés. La maison revisitée. 20 architectes d'intérieur phares. A chaque culture sa conception de l'espace. Quelle différence avec l'architecture ? A chaque culture sa conception de l'espace. Quelle différence avec la déco ? Espaces collectifs, de nouveaux enjeux ?
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Résumé : Fortes de nos expériences dans l'accompagnement des élèves hors les murs, nous proposons aux enseignants de maternelle, débutants ou plus chevronnés, une programmation d'une année pour faire régulièrement classe dehors, en fonction des saisons, quel que soit l'espace extérieur à disposition, urbain ou plus naturel. Vous trouverez dans cet ouvrage : 15 p'tits défis : d'une durée courte, ils invitent à se lancer dans une première expérience de la classe dehors ; 10 projets structurés en trois séances, sur un temps plus long : détaillés pas à pas et reliés chacun à un domaine d'apprentissage, ils permettent d'expérimenter davantage la classe dehors. Ils sont enrichis de rituels, de temps de jeux libres, d'activités pour créer des liens entre les apprentissages vécus dehors et ceux de la classe ; De nombreux conseils et astuces pour profiter des bienfaits de la nature avec vos élèves tout au long de l'année ; Des ressources numériques comprenant des exemples d'outils pour les élèves et l'enseignante. Parce que nous sommes convaincues qu'apprendre dans et par la nature est la clé d'une scolarité épanouie !
Résumé : Une artiste audacieuse qui a défié les conventions de son époque Ce catalogue paraît à l'occasion de l'exposition "Helen McNicoll. Un voyage impressionniste" au Musée National des Beaux-Arts du Québec. Publié sous la direction d'Anne-Marie Bouchard, conservatrice de l'art moderne (1900-1949), le livre s'articule principalement autour de l'idée de mobilité dans la vie et l'oeuvre de cette figure de l'impressionnisme canadien du XIXe siècle. Au début des années 1900, époque où les femmes des milieux bourgeois sont le plus souvent confinées à l'univers familial et domestique, Helen McNicoll se distingue par sa passion du voyage et de la découverte de nouveaux espaces. Privilégiant la peinture en plein air et les effets de lumière et d'atmosphère, que viennent nourrir ses nombreux voyages, elle a pour sujets de prédilection les scènes de la vie quotidienne, dont elle parvient à donner une interprétation qui tranche sur celle des autres impressionnistes en ce qu'elle fait une large place au labeur féminin. L'exposition présente plus de soixante oeuvres de l'artiste, dont 25 provenant de la collection de Pierre Lassonde. Y sont notamment évoqués, à travers le prisme du voyage, les thèmes de l'indépendance et de la liberté des femmes, de l'amitié, de la prise de risque, dans le contexte passionnant des luttes des "suffragettes" britanniques pour le droit de vote. Exposition au Musée National des Beaux-Arts du Québec, du 20 juin 2024 au 5 janvier 2025
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