Amours clandestines : nouvelle enquête. L'extraconjugalité durable à l'épreuve du genre

Comment est-on catalan ? La réponse proposée dans cet ouvrage est l'aboutissement d'une recherche qui conjugue l'analyse du catalanisme et celle de son appropriation par la population catalane. L'identité nationale est abordée comme produit d'un processus socio-historique formant les conditions de possibilité et de légitimité du nationalisme. L'auteur démontre qu'il n'y a pas un mais des " catalanismes ". La représentation duale de la population catalane est au coeur du processus de production de l'identité nationale catalane.

Extrait de l'introductionDans les années 1960, le cirque du XVIIIe siècle est à l'agonie. Il est renvoyé au rang de spectacle désuet par les variétés et le cinéma. Le public déserte les chapiteaux, et les enfants de la balle sont progressivement contraints de quitter la piste. Mais, alors que ce divertissement populaire s'éteint, une nouvelle forme artistique convoquant les techniques acrobatiques, de jonglage ou de clown voit le jour. Il s'agit du nouveau cirque. Engendré par des artistes issus des révolutions culturelles de Mai 68, il est un phénomène singulier car il est le fruit tout à la fois d'un idéal de vie et d'un idéal artistique.Les fondateurs du nouveau cirque associent la création scénique à l'errance et au travail en communauté (indifférenciation des postes de comédiens et de techniciens, soumission des individualités au projet collectif). Ils mettent en question les formes convenues de l'art officiel et s'intéressent aux divertissements populaires pour inventer des spectacles sans textes, sans metteurs en scène et sans auteur. Ariane Mnouchkine et le Théâtre du Soleil, Beck et le Living Théâtre (troupe américaine qui a eu un fort retentissement en France) sont quelques-unes des figures emblématiques de ce nouvel art qui puise son inspiration dans la commedia dell'arte, le cirque, la pantomime, le masque, le mime, la danse, l'expression corporelle, le théâtre populaire...Durant les années 1980, le nouveau cirque prend de l'importance dans les festivals d'été, qui sont de plus en plus nombreux en France. Poésie, subversion culturelle, performances physiques et scéniques deviennent progressivement ses marques de fabrique. Le succès lui ouvre la porte des institutions culturelles et, en 1985, le ministère de la Culture crée le Centre national des arts du cirque (CNAC), à Châlons-en-Champagne, ainsi que l'École nationale d'enseignement des arts du cirque (ENAC), à Rosny-sous-Bois. Cette légitimation institutionnelle marque un nouveau tournant dans l'histoire de cet art novateur. Dans ces prestigieuses institutions, les modalités d'apprentissage et de création sont profondément transformées par les valeurs de la création en art contemporain: la créativité, la singularité et la signification de l'oeuvre.À l'ENAC, les logiques scripturales de la chorégraphie, de la dramaturgie et de la scénographie (ordonnancement spatial et temporel des numéros, des mouvements et des artistes, mise en scène de discours et de récits), qui fondent un rapport réflexif à la pratique (codification, organisation, analyses des mouvements et des numéros), rompent radicalement avec les apprentissages pratiques autodidactes et entre pairs des premières écoles de cirque. L'arrivée de Bernard Turin, qui se présente comme ayant «une activité d'artiste contemporain dans ce qu'on appelle l'art éphémère», à la tête du CNAC en 1990 marque l'amorce d'une politique d'enseignement du cirque où l'on recourt à des chorégraphes et à des metteurs en scène confirmés pour encadrer les réalisations des élèves. Le spectacle de cirque s'érige alors en «oeuvre d'art» et le nouveau cirque prend le nom de cirque contemporain. Les spécialités de cirque prennent quant à elles progressivement l'appellation arts du cirque et les artistes de cirque commencent à être nommés circassiens.

Invisibles, niées ou condamnées, les amours clandestines durables n'en sont pas moins bien présentes dans la vie sociale. Elles sont le quotidien de nombreux hommes et femmes en couple hétérosexuel ; elles occupent des esprits, des coeurs, des agendas et des hôtels. Ce livre invite à explorer ces " jardins secrets " à partir de l'analyse d'une trentaine de récits de vie et d'un corpus de témoignages recueillis sur Internet, traités sous l'angle de la sociologie du genre et des socialisations. L'auteure montre principalement que l'extra-conjugalité durable se caractérise par la transgression de deux normes fondamentales du couple contemporain : la norme de véracité et l'égalité des sexes. Mais au-delà de la démarche scientifique, elle propose des clefs pour la compréhension de ces liaisons, à la fois fascinantes et repoussantes, et plus largement de l'amour et de la sexualité des couples hétérosexuels. Avec une préface de Philippe Combessie, professeur de sociologie à l'Université Paris Ouest, spécialiste de la déviance, de la répression, du contrôle social et des comportements sexuels.

Monde imaginaire fait de légendes et de mystères, terre d'histoire aux paysages somptueux, le Pays Cathare attire irrésistiblement ceux qui sont en quête d'un tourisme " différent " fait de nature et de culture. La curiosité pour les châteaux qui auraient abrité les derniers Parfaits, associée à un souci de justice historique qui demande d'aller voir les lieux où périrent les victimes d'une répression qui mit fin à une religion, engage depuis longtemps des visiteurs sur les chemins des Corbières dans le Sud de la France. Aujourd'hui, ces visiteurs avides d'histoire peuvent en plus se restaurer dans une auberge " Pays Cathare " et rapporter chez eux quelques souvenirs dûment estampillés de leur séjour sur les terres cathares. Mais, le Pays Cathare et ses châteaux existent-ils ? La question mérite d'être posée à propos d'un territoire sans assise historique ou institutionnelle. Territoire imaginé dans le cadre d'une stratégie de développement du département de l'Aude, il comporte néanmoins une dimension symbolique qui assure son succès auprès des visiteurs. Ce livre propose moins de se prononcer sur le bien-fondé de la référence territoriale que sur la manière dont elle s'est constituée. Il s'appuie sur un travail d'enquête d'une dizaine d'années. Les auteurs élaborent, à partir d'un matériau conséquent, une approche des logiques politiques et sociales à l'œuvre dans la construction du Pays Cathare, fiction historique au service d'un programme de développement local. Ils montrent comment l'histoire s'est conjuguée avec un projet politique conduisant à l'invention d'un nouveau territoire. L'ouvrage propose, plus largement, une analyse des articulations entre fabrication d'identités locales et mise en œuvre des politiques publiques dans la France de la décentralisation.