Poésie espagnole. 1945-1990

À travers ces textes, découvrez les mutations de la poésie espagnole contemporaine, entre engagement et désir de s'adonner librement à l'art. Les poètes espagnols d'après-guerre oscillent entre le désir de s'engager et celui de tourner le dos aux idéologies pour s'adonner en toute liberté à leur art. De la « génération 50 » aux novísimos, ils s'expriment selon des orientations très diverses : monomalisme, maniérisme, néo-romantisme, « réalisme dur », hermétisme, existentialisme... Parmi les 34 poètes choisis, citons notamment Carlos Edmundo de Ory, José Augustín Goytisolo, José Angel Valente, Antonio Gamoneda, Pere Gimferrer, ou encore Jaimes Siles. Je sais que l'unique chant, De tous les chants anciens le seul digne, l'unique poésie est celle qui se tait et aime toujours le monde, cette solitude qui rend fou et vous dépouille. Antonio Gamoneda Présentation, choix et traduction de l'espagnol par Claude de Frayssinet

Parce qu'il désapprouve la violence à laquelle le condamne l'exercice de la souveraineté, le prince Nébride quitte son royaume et choisit l'exil. Yarfoz, un savant hydraulicien, s'est mis en route à sa suite. Et les voilà qui s'aventurent, ces deux justes en quête d'humanisme, parmi des peuples imaginaires et des cités fabuleuses, à la rencontre d'autres moeurs et d'autres lois, dans un voyage initiatique qui prend peu à peu la forme d'une interrogation sur les fondements mêmes de l'organisation sociale... Rafael Sánchez Ferlosio occupe une place particulière dans la littérature espagnole contemporaine. Parus dans les années cinquante, ses deux premiers livres avaient connu un succès considérable. Le silence qui s'ensuivit témoigna de son opposition au régime. Et c'est bien dans cet exil intérieur qu'il faut chercher la source du palimpseste que voici, où la réflexion sur le pouvoir s'accorde magnifiquement aux démesures de la légende et de l'épopée. HUBERT NYSSEN ET BERTRAND PY

Parcourir l'ceuvre de Le Corbusier, depuis ses premières villas à la Chaux-de-Fonds jusqu'aux bâtiments majeurs de l'après-guerre (l'Unité d'habitation de Marseille, le couvent de La Tourette), parcourir les différents types de programmes auxquels l'architecte a été confronté (habitation individuelle, logement social, bâtiment public civil ou religieux), et surtout parcourir chacun de ces bâtiments par une approche progressive à l'aide de plans-séquences photographiques, pour percevoir toute la richesse des espaces intérieurs et visualiser, tel l'usager, la qualité architecturale du lieu, mélange de géométrie et d'émotion, de matière et de lumière. Chaque projet est lui-même l'occasion de revisiter la pensée de Le Corbusier, à travers ses écrits, ses croquis et dessins préparatoires et de mettre ainsi en perspective l'édifice avec l'ensemble de la production passée ou à venir de l'architecte. Cette véritable "promenade architecturale" permet de mieux appréhender et comprendre l'oeuvre construite de l'un des architectes majeurs du XXe siècle grâce à un cheminement virtuel à l'intérieur d'édifices souvent inaccessibles et répond à l'un des principes clés de l'avant-garde de l'entre-deux-guerres: la perception de l'architecture en mouvement.

Campo de sangre est le troisième volet du cycle romanesque « Le Labyrinthe magique », bien que ce roman ait été rédigé avant le deuxième, c'est-à-dire entre 1940 et 1942, quand les souvenirs de l'auteur étaient encore tout frais. Dans ce texte, les éléments autobiographiques sont nombreux car, à l'époque où se déroulent les faits relatés, janvier-mars 1938, Max Aub se trouvait à Barcelone pour le tournage du film Sierra de Teruel. Le roman s'ouvre et se referme sur les bombardements nationalistes qui vont secouer Barcelone des mois durant.