Prêter son corps au mythe. Le féminin et l'art contemporain

Une carapace de plumes enfermant, dans sa roue motorisée, le corps d'une danseuse, d'énormes nanas en papier méché à faire danser, une Bunny girl arpentant un terrain labouré en talons aiguilles, un guéridon dansant capable d'exprimer les tourments de l'âme, des corps réduits à l'état d'objets absurdement performants, une parole trop longtemps bridée devenue acte : autant de gestes "déplacés". Ces artifices, ces attributs ostentatoires, ces débordements mécaniques, visibles tant chez Rebecca Horn, Niki de Saint Phalle et Pina Bausch que dans des pratiques performatives contemporaines, en exposant les ficelles du corps, témoignent d'une idéologie prégnante dans laquelle le féminin se voit bien souvent réifié. Ces figures du corps contraint ravivent, pour mieux les subvertir, des mythes tenaces relatifs à la grâce et à l'altérité qui hantent la littérature, les arts visuels et les arts vivants. Par l'analyse de ces oeuvres grotesques et poétiques à la fois, cet essai nous invite, dans le sillage d'Aby Warburg et de Marcel Mauss, à percevoir le geste comme vecteur d'identité lié aux attentes sociales et politiques mais aussi aux mythes et aux fantasmes. Entre conformation à un idéal, incorporation des codes et résistance, les postures forcées, traversées de désirs contraires, révèlent alors, sous l'apparente soumission, leur capacité transformatrice. A l'encontre d'une illusoire liberté tant prônée par nos sociétés contemporaines, Anne Creissels engage, en traversant l'histoire et les disciplines, à penser le geste comme fondamentalement emprunté, condition paradoxale de sa métamorphose.

Warburg et le genre : l’articulation n’a rien d’évident et réclame sans doute un point d’interrogation. Considéré comme le père fondateur de l’iconologie moderne, Aby Warburg (1866-1929) a profondément renouvelé la pratique de l’histoire de l’art, en particulier à travers son atlas d’images Mnémosyne  ; il a plus largement ouvert la voie à une anthropologie du visuel fondée sur les concepts-clés de «  survivance  » et de «  formule du pathos  ». Mais, du «  genre  », force est de constater qu’il n’a rien dit. C’est à une sorte d’incompatibilité que l’on pourrait au premier abord conclure si des propositions relativement récentes, en particulier artistiques, mais aussi théoriques, n’avaient révélé, dans ce rapprochement inattendu, des vertus heuristiques insoupçonnées et suscité l’envie de faire l’archéologie de ce lien ténu mais effectif entre Warburg et le genre. L’hypothèse qui préside à cet ouvrage est en effet que, dans cette articulation, s’énoncent précisément, et pour tout dire plastiquement, des formes de résistance à la fois aux identités figées et aux catégories préétablies. Cette hypothèse est sous-tendue par l’idée que le montage et le démontage du savoir auxquels s’est attelé Warburg, par des voies visuelles, ne pouvait pas ne pas concerner le démontage des identités à l’œuvre dans l’art et singulièrement dans les pratiques et théories queer actuelles.  Avec les contributions de : Renata Andrade, Marion Beaufils, Hortense Belhôte, Giovanni Careri, Olivier Cheval, Anne Creissels, Giorgio Fichera, Lê Hoàng Nguyên, Griselda Pollock, Simon Séguier-Faucher.

Le mandinka ou mandikakáo est parlé par un million et demi de locuteurs en Casamance (Sénégal), en Gambie et en Guinée Bissau. Il est issu de la langue de l'ancien empire mandingue, au même titre que le bambara du Mali, le maninka de Guinée et le dioula de Côte d'Ivoire et du Burkina-Faso. Par rapport à ses proches parents, son originalité tient au fait que son histoire est liée à celle du Gabou, province de l'empire mandingue. Devenu ultérieurement une entité politique indépendante, le Gabou a dominé, jusqu'au milieu du XIXe siècle, la zone où est actuellement parlé le mandinka. Cet ouvrage est une présentation complète et systématique de la phonologie et de la grammaire du mandinka, illustrée par des textes glosés. Il s'adresse à toute personne qui s'intéresse au fonctionnement du mandinka, que ce soit dans une optique d'étude monographique ou dans une optique de comparaison linguistique. Il pourra aussi servir de modèle pour la description des autres langues apparentées. Denis Creissels est professeur émérite de l'Université de Lyon, où il a enseigné la linguistique générale jusqu'en 2008. Il est l'auteur de nombreuses publications consacrées à la linguistique générale, à la typologie linguistique et à la description de langues diverses, essentiellement africaines ? notamment le mandingue, le baoulé et le tswana. Pierre Sambou est l'auteur d'une thèse consacrée au diola karone (Sénégal) et il exerce actuellement à l'Université Cheikh Anta Diop de Dakar, où il assure notamment l'enseignement du mandinka.

Résumé : La théorie syntaxique a connu ces dernières décennies un développement considérable, mais on peut reprocher aux courants dominants, d'une part d'accorder une attention insuffisante à la diversité des langues, d'autre part d'accepter sans réelle discussion bon nombre de notions traditionnelles qui à l'examen s'avèrent des plus contestables. Ecrit par un linguiste qui s'est toujours efforcé de confronter les grandes questions de la théorie syntaxique à la pratique de la description des langues les plus diverses, cet ouvrage propose un regard nouveau sur des notions grammaticales parmi celles qu'on croirait les plus évidentes, et conduit à s'interroger sur le contenu de l'enseignement grammatical tel qu'il est actuellement dispensé dans les écoles françaises. L'auteur enseigne la linguistique générale à l'Université de Grenoble et consacre l'essentiel de son activité de recherche à la description de langues africaines.