Baumgarten Lothar ; Passard Alain ; Bettane Michel
XAVIER BARRAL
70,00 €
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EAN :9782365110365
Editions Xavier Barral Chateau Latour Photographies Patrick Faigenbaum et Lothar Baumgarten Textes Michel Serres / Jean-Robert Pitte / Michel Bettane / Alain Passard / Roland Pilloni Relié, toilé, jaquette américaine 240 x 300 mm 368 pages Environ 223 photos Ouvrage édité en 4 langues : français, anglais, chinois mandarin et japonais ISBN : 978-2-36511-036-5 Découvrir un premier grand cru au fil des saisons, appréhender l'âme du Château Latour par petites touches, c'est ce que propose cet ouvrage d'art. Les images de Patrick Faigenbaum et Lothar Baumgarten emmènent le lecteur du ramassage des sarments un petit matin brumeux d'hiver à un coucher de soleil flamboyant au-dessus de la Garonne. ; de la fabrication annuelle des tonneaux aux vendanges en passant par le labour à cheval. Les photographies de Patrick Faigenbaum, telles des natures mortes lorsqu'il photographie le raisin ou réminiscence de tableaux du XIXe siècle lorsqu'il s'attache aux gestes, dévoilent la part intime du domaine, tandis que celles de Lothar Baumgarten à la composition géométrique originales nous offrent un voyage inattendu à travers les parcelles, les rangs de vignes, les nuages, jusqu'au fleuve. Ces images sont accompagnées de textes poético-philosophiques de Michel Serres qui nous font voyager de l'invention du bouchon de liège à l'horloge des végétaux, et de textes de spécialistes dont l'invention du terroir de Latour par Jean-Robert Pitte, géographe ; le style Latour par Michel Bettane, critique ; les arômes par Alain Passard, chef de l'Arpège. Patrick Faigenbaum réalise ses premières photographies au début des années 1970 après avoir reçu une formation de peintre. Pensionnaire à la Villa Médicis à Rome (1985-1987), il travaille sur les portraits de grandes familles italiennes. Aux références néoréalistes des premières images succèdent au fil du temps une approche et un regard plus intimistes. Ses oeuvres sont présentes dans les plus importantes collections publiques et privées dont le Metropolitan Museum of Art, New York ou le MNAM, Centre Pompidou. Patrick Faigenbaum enseigne à l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Lothar Baumgarten, Né en 1944, Lothar Baumgarten est un photographe, sculpteur et artiste contemporain allemand qui vit entre Berlin et New York. Baumgarten est connu pour ses photographies et sculptures abordant des thèmes écologiques, inspirées principalement par ses voyages parmi les indigènes d'Amérique du Nord et du Sud. Sa pratique artistique est fondée sur la mémoire historique, et sa grammaire visuelle fait appel à la mesure, à la proportion, à la structure et à l'équilibre. Tels sont les paramètres qu'il applique à la spécificité d'un lieu et à ses caractéristiques uniques. Lothar Baumgarten enseigne à l'Université des Arts de Berlin. Michel Serres, Professeur à Stanford University, membre de l'Académie française, Michel Serres est l'auteur de nombreux essais philosophiques et d'histoire des sciences, dont les derniers, Temps des crises, Biogée, Musique, et Petite Poucette, ont été largement salués par la presse. Il est l'un des rares philosophes contemporains à proposer une vision du monde qui associe les sciences et la culture. Jean-Robert Pitte, né en 1949, est professeur de géographie et d'aménagement à l'université Paris-Sorbonne dont il a été président de 2003 à 2008. Il a créé en 2006 l'université Paris-Sorbonne Abu Dhabi. Il est membre de l'Institut (Académie des Sciences morales et politiques), président de la Société de Géographie et de l'Académie du Vin de France. Il a porté le dossier de reconnaissance du repas gastronomique des Français par l'UNESCO sur la liste du patrimoine immatériel de l'humanité. Michel Bettane, agrégé de lettres classiques, membre titulaire de l'Académie du Vin de France et de l'Académie Internationale du Vin, il a créé en 2005, avec Thierry Desseauve, une entreprise pour informer et conseiller le public des amateurs de vin en France et à l'étranger. Sa liberté de pensée et d'action, sa pédagogie, son exceptionnel palais et sa prodigieuse mémoire gustative en font l'un des plus grands critiques reconnus au monde. Alain Passard, Chef triplement étoilé de l'Arpège, depuis 2001 il privilégie la cuisine légumière et crée le premier potager de l'Arpège en 2002 à Fillé-sur-Sarthe. Roland Pilloni, Ancien professeur de Lettres puis monteur et réalisateur de films, Roland Pilloni a ensuite évolué dans le secteur de la communication institutionnelle. Depuis les années 1990, il mène une activité de rédacteur indépendant, collabore à des projets éditoriaux et apporte des contributions régulières à des ouvrages et publications dans les domaines technique, scientifique et culturel.
Je suis partie sans idée préconçue lorsque j'ai entrepris ce long voyage en Orient, j'ignorais que je deviendrais photographe. Je cherchais simplement à découvrir le monde et moi-même. Une photographie n'est pas nécessairement un mensonge mais ce n'est pas la vérité non plus. [...] Il faut être prêt à saluer l'inattendu. Saluer l'inattendu, c'est ce qu'entreprend de faire Martine Franck tout au long de son oeuvre. En témoigne sa pratique photographique, caractérisée par son attrait pour l'instantané, malgré le soin apporté à la composition et au cadrage. Cette monographie, la plus exhaustive à ce jour, est dirigée par Agnès Sire. Le choix des images résulte d'une collaboration avec Martine Franck, avant son décès. La construction chronologique met en lumière l'approche singulière de la photographe, dont les images en noir et blanc sont marquées par la géométrie, les courbes et les lignes. Parmi ses portraits de personnalités et d'artistes, ses photographies des manifestations de Mai 1968 et de carnavals, son étude sur la vieillesse ou encore ses nombreux voyages aux Etats-Unis, au Royaume-Uni, en Irlande ou en Asie, on retrouve ses photos emblématiques et d'autres moins connues. Relatant son engagement, ses rencontres, ses idées et cette élégance qui la caractérise si bien.
À la suite d'un déménagement, Bruce Gilden découvre dans ses archives personnelles des centaines de pellicules et de négatifs d'un travail réalisé à New York, sa ville natale, entre 1978 et 1984.Parmi ces milliers d'images inédites qu'il n'avait pour la plupart jamais vu lui-même, Gilden en a sélectionné une centaine. Émanant du désir de revisiter son oeuvre de jeunesse, cette archive historique, qui refait surface quarante ans plus tard telle la Valise Mexicaine, constitue un trésor inestimable. Il s'y dessine le portrait d'un New York hors du temps et dévoile par ailleurs un pan inconnu du travail de Gilden. Dans le plein élan de la trentaine, il s'était alors lancé sans flash (avant de devenir célèbre pour son usage quasi systématique) à l'assaut des New Yorkais, dans une ambiance visiblement tendue qui ne l'empêchait pas de bondir à un rythme frénétique sur ce que cette scène, à la fois familière et exotique, avait à lui offrir. Dans cette extraordinaire galerie de portraits, les compositions, la plupart horizontales, bouillonnent d'énergie et débordent de personnages les plus divers, comme si Gilden entendait inclure dans le cadre tout ce qui attirait son oeil. Dans Lost & Found, on perçoit déjà le fil conducteur du travail qui rendra Bruce Gilden célèbre : un mouvement et une tension continus, une fougue sans pareil, une affection instinctive et irrévérencieuse pour ses sujets ? en parfaite connivence avec sa ville.
Pibrac Pierre-Elie de ; Valdés Zoé ; Rollet Aymeri
Desmemoria constitue un témoignage à la fois photographique, anthropologique et social sur la communauté des azucareros de Cuba ? les travailleurs de l'industrie du sucre et révolutionnaires de la première heure.Entre 2016 et 2017, Pierre-Élie de Pibrac a sillonné l'île et a vécu chez diverses familles de cette communauté. À travers cette expérience, le photographe interroge la fin des utopies chez un peuple qui a cru et oeuvré pour que s'incarne le rêve castriste. Durant des décennies, l'industrie du sucre devait être le faire-valoir de l'économie cubaine et était à cette fin célébrée par Castro et ses troupes : " Le sucre est notre histoire, sans lui, il est impossible de comprendre l'essence et l'âme de Cuba ", souligne l'historien cubain Eusebio Leal Spengler. Plus d'un demi-siècle plus tard, cette économie sucrière n'a pas tenu ses promesses d'émancipation, à l'image de l'idéologie castriste. En immersion dans les zones rurales, Pierre-Élie de Pibrac est parti à la rencontre des habitants des bateyes (villages) des centrales sucrières. Toujours en activité ou désaffectées ces cités du sucre et ses travailleurs témoignent de vies sacrifiées à l'aune d'une doxa utopiste. Les bateyes sont les théâtres du désenchantement de la société cubaine. Il y règne une ambiance pesante qui souligne la solitude, la pauvreté, l'isolement et la précarité. Si la canne à sucre a construit Cuba et a représenté la fierté nationale, aujourd'hui, elle est le symbole de son naufrage entraînant avec elle une nouvelle génération sans repère. Dans cette période de transition de l'histoire cubaine, les images de Pierre-Élie de Pibrac donnent à voir un monde qui se délite. Elles racontent comment le peuple cubain appréhende désormais son quotidien, quel regard il portesur son histoire récente. La démarche à la fois documentaire et artistique du photographe permet une lecture autre de l'après-castrisme qui se met aujourd'hui en place. À travers le prisme de divers registres d'images ? photographies réalisées lors de ce long séjour et images extraites de l'iconographie vernaculaire, Pierre-Élie de Pibrac donne à voir une société désenchantée mais aussi profondément attachée à la singularité de son histoire.Ce travail photographique a été récompensé par le prix Levallois en 2018.Texte inédit de Zoé Valdès
LES ACCORDS METS ET VINS A PORTEE DE TOUS L'Université du Vin de Suze-La-Rousse présente un cours complet des accords mets et boissons. 1/ La théorie : - Des infos à retenir ; - Des textes clairs et pédagogiques. 2/ La Pratique : - Des exercices et des quiz pour mettre en pratique ses connaissances.
Auteur de plusieurs ouvrages allemands consacrés au vin, dont un guide des vins allemands, largement reconnu. Il est également le fondateur d?une revue d??nologie, Mondo.
Le seul ouvrage consacré à l'ensemble de ces Grands Crus Classés 1855 mettant en valeur la beauté des châteaux et l'excellence de leurs vins. Ce classement de 1855 est désormais un patrimoine collectif de l'univers du vin et reste la référence suprême. Franck Ferrand nous révèle l'histoire cachée derrière chacun de ces vins, les secrets des cuviers et des chais. Il guide le lecteur à travers ces vignobles et ces châteaux qui font rêver le monde entier. Hugh Johnson évoque la naissance des crus classés de Médoc "au rouge plus intense et miroitant qu'un rubis" et l'origine mystérieuse de ce vin blanc unique aux arômes envoûtants qu'est le Sauternes.
Je n'évoque dans ce Dictionnaire amoureux du Vin que ce que je connais, j'aime et qui me passionne. Il y a de l'autobiographie, des lectures, des souvenirs de cuvage, de cave, de table... Voici cependant l'essentiel : le vin, c'est de la culture. La culture de la vigne, mais aussi de la culture pour l'esprit. C'est cette vertu d'un produit universel de consommation que ce livre a l'ambition de rappeler, dans un temps où le vin n'est pas bien considéré. Peut-être s'étonnera-t-on due je parle souvent avec légèreté et amusement d'un sujet qui humecte notre bouche et notre âme ? C'est ma manière de le prendre au sérieux. J'ai le vin gai. Pourquoi mon encre serait-elle acide, revêche ou épaisse ? Il existe une expression qui traduit bien le rôle social du vin dans notre pays : " vin d'honneur ". Ce Dictionnaire amoureux voudrait être un joyeux vin d'honneur. B.P.