Œuvres Poétiques Tome 1 - Démosthène Agrafiotis. poésie
Agrafiotis Démosthène ; Benedetti Claire ; Valley
RUMEUR LIBRE
20,00 €
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EAN :9782355772641
La poésie moderne revendique le mot comme matière première Ce volume contient une édition révisée des ouvrages suivants : - Isomorphismes, Ikaros, 1973 ; - Flux et Turbulences, Les Editions de la Jonque, 1985 (édition originale en grec : Olkos, 1978) ; - Cahier chinois, Les éditions [o], 2008 (édition originale en grec : Erato, 1989) ; et une première édition en français du recueil Topoème, (édition originale en grec : Erato, 1997). COMMENTA ? Que l'écriture soit dérangée, que les règles de la syntaxe, l'agencement des phrases et la ponctuation qui la souligne puissent être reniés, soit : pour solliciter la vue, pour décourager une lecture qui va droit à la signification sans s'arrêter au visible, il faut bien que les énoncés soient déstabilisés, que le langage soit arraché à sa fonction prosaïque. Mais il faut aussi que le langage reste langage, et pour cela que les mots survivent, lourds toujours de leur charge sémantique. Lorsque Démosthène Agrafiotis écrit : "La poésie moderne revendique le mot comme matière première [... ], comme matériau à traiter" , il n'entend pas, sa pratique l'atteste, que les mots soient désarticulés au point d'être méconnaissables et de disparaître. Leur persistante présence fait au contraire que des éclairs de sens ne cessent de s'allumer, sans toutefois qu'un sens déterminé se propose impérieusement puisque la déconstruction de la syntaxe interdit que se construisent des phrases ; l'errance de l'oeil manifeste bien que nulle direction ne s'impose à la lecture, même si la vieille habitude occidentale de lire de gauche à droite résiste à la dispersion des signes sur la page. (Mikel Dufrenne, LOEil et l'Oreille, Jean-Michel Place, 1991)
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Nombre de pages
272
Date de parution
01/08/2022
Poids
320g
Largeur
141mm
Plus d'informations
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EAN
9782355772641
Titre
Œuvres Poétiques Tome 1 - Démosthène Agrafiotis. poésie
Auteur
Agrafiotis Démosthène ; Benedetti Claire ; Valley
Editeur
RUMEUR LIBRE
Largeur
141
Poids
320
Date de parution
20220801
Nombre de pages
272,00 €
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Venise, qui lutte pour se maintenir au-dessus du niveau de l'eau, comme certains pays tentent aujourd'hui d'éviter la faillite économique et sociale, pourrait être l'ultime métaphore de la crise. Et plus Venise lutte, plus les touristes qui la visitent accélèrent sa submersion. Venise s'enfonce d'environ un millimètre par an ; cela signifie que, si rien n'est entrepris de manière radicale, d'ici 1000 ans la ville aura sombré d'un mètre. Mais, si le phénomène ci-dessus s'accélère à cause d'une catastrophe écologique ou d'un désastre imprévisible, la Sérénissime va disparaître dans l'eau. Les photographies et le texte aspirent à documenter, visualiser et illustrer un tel scénario-catastrophe. En même temps, le livre se veut un instrument d'exploration du binôme art-société, notamment dans le cas exceptionnel de la ville de Venise. Finalement, le livre est consacré à la recherche des limites concernant la capacité de la photographie, en tant que dispositif artistique, de créer un souvenir du futur.
Maribor, criblée de beauté et de tragédie, une ville à la croisée des spiritualités européennes. Maribor est la deuxième plus grande ville de Slovénie, criblée de beauté et de tragédie, site de conflits ethniques au XXe siècle, une ville à la croisée des spiritualités européennes. Dans les mains d'un maître poète comme Démosthène Agrafiotis, autant d'images que nous offre à subir un vieux monde à la fois fatigué et sur le point de se renouveler. On parcourt l'Europe des cafés, de la mode, des guerres nationalistes insensées et de la pensée critique à la lame de rasoir, pendant que résonne une pulsation spirituelle aussi archaïque que les grottes magdaléniennes. Dans les minuscules fractures de l'économie moderne, la philosophie, la personnalité et l'histoire, s'écoulent les structures du mythe. C'est ce coeur spirituel que ce poème, composé pendant le tumulte des années 1990, a réussi à atteindre.
Le livre se compose de neuf "chapitres", autant que les lettres qui forment le nom homérique de la mare d'Ulysse, ANTIKLEIA. Chaque lettrine correspond a un ensemble particulier de photographies d'Antikleia ainsi qu'a un texte poétique de style et de textures différentes : classique-linéaire, contemplative, visuelle, philosophique. En fait, chaque section du livre propose de laisser apparaitre l'articulation du photogrephiable et de la portée pénétrante du texte poétique qui raccompagne. Le livre vise également a mettre en évidence les synergies et les tensions qui surgissent lorsque l'écriture poétique envahit le territoire de la photographie. Deux constantes forment le fil conducteur dans ce tableau d'Images et de mots : à lumière en tant qu'origine, et Antikléa en tant qu'être féminin, échappant aux limites de la recherche photographique et de ses interfaces avec l'aventure poétique. Dans cet esprit, le lecteur est invité a explorer le livre non pas dans l'ordre des "chapitres" mais de tenter un accès au livre plus aléatoire.
Résumé : Ce livre se compose d'essais, textes, poèmes, photographies et dessins qui ont été mis en oeuvre afin d'assurer un accès à la différence culturelle évidente ou latente entre les deux univers civilisationnels : nippon et hellénique. Cette tentative multiforme et performative est centrée sur trois thèmes-domaines : japonité, cinéma japonais et le trajet de vie ainsi que l'oeuvre de Lafcadio Hearn. La même tentative se montre comme une manoeuvre efficace et pertinente au nom de la réciprocité et de l'équivalence entre modèles culturels différents. Il s'agit donc d'un pèlerinage, une confrontation avec le local sans à priori identitaire, sans sous-estimation du global et surtout en célébrant les splendeurs des métamorphoses.
S'il n'y a pas de corps qui s'attarde ou d'oeil pour le lire le paysage se ferme au visible Dans cette collection, les recueils ont la particularité d'être tous suivis d'un entretien en fin d'ouvrage entre l'auteur(e) et Thierry Renard, directeur de collections "Où l'air ne chute pas nous laisse une profonde impression. Le poème ici nous plonge dans une extraordinaire effort de reconquête interne du corps ; corps blessé, corps malade, certes, mais dont la parole (malgré une légitimité parfois récusée) s'efforce de sonder la réalité, la matérialité même comme support de la personne, dans un vertige existentiel digne d'une "nausée" sartrienne. Le poème est écrit sans la moindre concession à l'esthétique, sans aucun recours au "flou artistique" , sans séduction facile. Tout a été donné dans l'exactitude de la sensation, dans une véracité intransigeante - et sans jamais tricher". (Christophe Dauphin, in Les Hommes sans épaules, n°49, mars 2020)
Résumé : L'odeur du foin coupé ce matin de septembre/ M'a rappelé l'enfance immense que j'avais,/ Quand, suçotant longtemps la menthe ou le gingembre/ Je craignais l'amertume aqueuse du navet. Ma vie n'était alors que saveurs et chansons/ Rêveuses remâchées dans ma future barbe./ Les dimanches avaient une odeur de chausson/ Aux pommes et l'ennui le goût de la rhubarbe. J'aimais les myosotis et je croyais en Dieu/ Car il était Celui qui colore et parfume./ Ayant pris fièrement Sa parole au sérieux/ Je pardonnais toujours, sans garder d'amertume.
C'est avec plaisir que nous accompagnons la sortie de ce livre qui parle de liberté, de musique, de création et, surtout, de ces artisans que sont les musiciens intervenants. Nous remercions Gérard Authelain pour tout ce que cet écrit apporte et apportera à la profession, en nous plongeant dans son histoire et ses questionnements, sur le chemin qui a vu se transformer les animateurs musicaux en musiciens intervenants. En effet, pour que les publics partagent des instants de musique, pour que les différents acteurs travaillent ensemble (enseignants, musiciens intervenants, artistes, habitants, associations, collectivités, festivals...), la place du musicien intervenant est toujours à trouver, à construire, à ajuster sans cesse. Au moment de célébrer le quarantième anniversaire de la création des Centres de formation de musiciens intervenants (CFMI) qui a permis d'instituer notre profession, nous n'avons plus qu'à souhaiter que le métier s'empare de ces ouvrages, qu'il se réinvente au fur et à mesure que les contraintes se présentent à lui, pour continuer d'avancer sur le chemin des animateurs musicaux... des musiciens intervenants... des dumistes... ".