Sauver Venise

Maribor, criblée de beauté et de tragédie, une ville à la croisée des spiritualités européennes. Maribor est la deuxième plus grande ville de Slovénie, criblée de beauté et de tragédie, site de conflits ethniques au XXe siècle, une ville à la croisée des spiritualités européennes. Dans les mains d'un maître poète comme Démosthène Agrafiotis, autant d'images que nous offre à subir un vieux monde à la fois fatigué et sur le point de se renouveler. On parcourt l'Europe des cafés, de la mode, des guerres nationalistes insensées et de la pensée critique à la lame de rasoir, pendant que résonne une pulsation spirituelle aussi archaïque que les grottes magdaléniennes. Dans les minuscules fractures de l'économie moderne, la philosophie, la personnalité et l'histoire, s'écoulent les structures du mythe. C'est ce coeur spirituel que ce poème, composé pendant le tumulte des années 1990, a réussi à atteindre.

La poésie moderne revendique le mot comme matière première Ce volume contient une édition révisée des ouvrages suivants : - Isomorphismes, Ikaros, 1973 ; - Flux et Turbulences, Les Editions de la Jonque, 1985 (édition originale en grec : Olkos, 1978) ; - Cahier chinois, Les éditions [o], 2008 (édition originale en grec : Erato, 1989) ; et une première édition en français du recueil Topoème, (édition originale en grec : Erato, 1997). COMMENTA ? Que l'écriture soit dérangée, que les règles de la syntaxe, l'agencement des phrases et la ponctuation qui la souligne puissent être reniés, soit : pour solliciter la vue, pour décourager une lecture qui va droit à la signification sans s'arrêter au visible, il faut bien que les énoncés soient déstabilisés, que le langage soit arraché à sa fonction prosaïque. Mais il faut aussi que le langage reste langage, et pour cela que les mots survivent, lourds toujours de leur charge sémantique. Lorsque Démosthène Agrafiotis écrit : "La poésie moderne revendique le mot comme matière première [... ], comme matériau à traiter" , il n'entend pas, sa pratique l'atteste, que les mots soient désarticulés au point d'être méconnaissables et de disparaître. Leur persistante présence fait au contraire que des éclairs de sens ne cessent de s'allumer, sans toutefois qu'un sens déterminé se propose impérieusement puisque la déconstruction de la syntaxe interdit que se construisent des phrases ; l'errance de l'oeil manifeste bien que nulle direction ne s'impose à la lecture, même si la vieille habitude occidentale de lire de gauche à droite résiste à la dispersion des signes sur la page. (Mikel Dufrenne, LOEil et l'Oreille, Jean-Michel Place, 1991)

Résumé : Ce livre se compose d'essais, textes, poèmes, photographies et dessins qui ont été mis en oeuvre afin d'assurer un accès à la différence culturelle évidente ou latente entre les deux univers civilisationnels : nippon et hellénique. Cette tentative multiforme et performative est centrée sur trois thèmes-domaines : japonité, cinéma japonais et le trajet de vie ainsi que l'oeuvre de Lafcadio Hearn. La même tentative se montre comme une manoeuvre efficace et pertinente au nom de la réciprocité et de l'équivalence entre modèles culturels différents. Il s'agit donc d'un pèlerinage, une confrontation avec le local sans à priori identitaire, sans sous-estimation du global et surtout en célébrant les splendeurs des métamorphoses.

Ce volume contient une édition révisée des ouvrages suivants : - Anoikeia synexei_a, éditions Erato, Athènes, 2010, texte original de Continui_té insolite ; - Monogatari II, éditions Bibliothèque, Athènes, 2017, version trilingue grec, anglais, japonais ; - at(r)opies, poèmes composés au Japon, 2015, inédits en grec. COMMENT ? Le Tome II des Ouvres Poétiques est le résultat d'une passion culturelle nommée "Japon" . J'ai eu l'occasion de visiter le pays du Soleil Levant quatre fois (1985, 2003, 2008, 2015) pour des raisons différentes et ayant des statuts différents : conseiller auprès de la ministre grecque de la culture, puis poète, performeur, photographe, chroniqueur, chercheur, flâneur, voyageur. Pendant ces séjours, j'ai eu l'occasion de vivre des moments extrêmement riches où mes références culturelles ont été mises à l'épreuve avec les normes et les règles de la vie japonaise. Cela m'a conduit à me poser des questions sur les limites et le caractère d'un dialogue entre la culture japonaise et la culture grecque. Le fondement épistémologique, philosophique et éthique de ces questions reste fragile et l'ambi­tion d'une compréhension de la Japonité risque de se transformer en illu­sion ou en malentendu. Pour affronter des situations, j'ai utilisé la poésie et la photographie, afin de tenter de dénouer le noeud gordien de l'interaction culturelle et de capter la confusion et l'intensité comme le précieux butin de mon exploration de l'Extrême-Orient. Tous les poèmes et les photographies ont été composés et pris lors de mes aventures dans différentes coordonnées de lieu et de temps au sein de la société japonaise. Cette opération de déterritoria­lisation a permis de tester si la poésie et la photographie telles qu'elles sont conçues dans la partie occidentale de la planète pourraient être mobilisées dans un contexte culturel comme celui du Japon - d'où ma reconnaissance et mon enthousiasme pour l'accueil reçu par les Japonaises et les Japonais.