Il faut toujours se préparer à perdre

Entre 1960 et 1982, le cinéma dit " de genre " vit un âge de prospérité et de liberté au cours duquel la musique va acquérir un rôle essentiel. Pendant deux décennies, réalisateurs et compositeurs vont travailler de concert à des oeuvres sans concessions, dont les partitions souligneront le caractère inventif et bien souvent contestataire, parfois avec les moyens du bord, parfois aussi avec des budgets démesurés, mais toujours dans le but d'offrir une expérience forte et singulière. Dans cet ouvrage, Ludovic Villard explore ainsi 100 bandes originales parmi lesquelles celles composées par Ennio Morricone pour Le Bon, la brute et le truand (Sergio Leone, 1966), par John Williams pour Star Wars (George Lucas,1977) ou encore par John Carpenter pour The Thing (John Carpenter, 1982).

Ludovic Villard nous livre un récit sur les conditions de travail des intérimaires dans une entreprise de déménagement. - Sans expérience, le narrateur est embauché comme intérimaire dans une entreprise de déménagement . Il doit alors apprendre les codes de ce nouveau milieu et faire face à une cadence de travail infernale. - Très vite, les conséquences sur le corps , l'esprit et la vie sociale se font jour. " Le dos raide comme une planche, les cervicales grippées, les ligaments coupants, les muscles durcis par la fatigue et les mouvements répétitifs. Faire comme si de rien n'était. S'habiller et monter dans le bus, les cartilages qui hurlent à l'intérieur . " La lecture et l'écriture de poésie deviennent alors l'amie à laquelle se rattacher pour maintenir la tête hors de l'eau.

Entre 1986 et 2025, il aura fallu quatre décennies pour que le rap du sud des États-Unis ne s'impose, prospère et devienne incontournable pour beaucoup d'auditeurs. De ces racines ancrées au coeur des traumatismes historiques de l'Amérique et de ces traditions culturelles et musicales atypiques, une nuée d'artistes a su s'élever et jouer des coudes face aux côtes Est et Ouest, par le truchement de labels locaux indépendants, de créateurs singuliers et d'innovations musicales remarquables. Dans cet ouvrage, le lecteur traversera ainsi le Miami de la bass music du milieu des années quatre-vingt, le Texas de Rap-A-Lot Records, de DJ Screw et d'UGK, mais aussi le Memphis de la révolution crunk, La Nouvelle-Orléans et ses grands empires bâtis sur le terreau fertile de la bounce music, de même que l'Atlanta de Laface Records jusqu'à l'avènement de la trap. Sexe, drogue, violence et matérialisme extrême s'inscrivent ici dans des contextes sociaux et culturels tout aussi radicaux, les textes et les productions déversés par milliers pendant quarante ans constituant dès lors un corpus musical foisonnant et sans équivalent dans l'histoire de la musique.

Maurice Villard commente dans cet ouvrage un certain nombre d'oeuvres qui l'ont marqué depuis l'adolescence, soit au cours d'une soixantaine d'années, dans des domaines extrêmement divers (littérature, peinture, économie, psychologie...) Se dégagent ainsi : l'amour de l'auteur pour la langue française et le style ; une appréhension analytique de certaines de ces oeuvres ; quelques considérations d'économie politique dans les années 60 et les années 2010 ; une interrogation sur l'humain et certains faits de société... La description, en introduction, des contextes familial, scolaire et universitaire de l'auteur, montre que le fait de lire ainsi que le choix des lectures s'enracinent dans l'enfance, la famille, l'éducation reçue, auxquelles s'ajoute l'influence d'enseignants et de rencontres... C'est pourquoi parler de ses lectures, en donner une vision singulière, relèvent en partie de l'autobiographie.