Lucky

Mae découvrit à son réveil que Peter avait disparu. Elle s'assit, tendit l'oreille et se heurta au silence qui enveloppe un espace lorsque la personne que l'on attend n'est pas rentrée. Parfois les gens sortent et ne reviennent pas. Parfois les malheurs surviennent. Mae le sait depuis qu'elle a six ans. Peter. Son compagnon... L'homme qu'elle était sur le point d'épouser. Mae va vite découvrir que son "fiancé" est en réalité un redoutable escroc qui a la police à ses trousses. Eplorée, elle retourne chez ses grands-parents, qui l'ont élevée et tiennent une auberge sur les bords du Saint-Laurent. Au sein d'une nature magnifique, mais qui peut se révéler dangereuse quand le fleuve se déchaîne, elle va retrouver et affronter ses souvenirs : la mort inexpliquée de ses parents dans la fonte des glaces, la disparition brutale de son inséparable ami d'enfance, Gabe, les silences de sa grand-mère... Et tenter de trouver des réponses.

This beautifully and thoroughly illustrated book, which constitutes the first serious investigation of the relationship between Benjamin West and John Singleton Copley, will be of considerable interest to both British and American art historians, and appeal to art lovers from both countries. West and Copley have always and properly been viewed as the two pre-eminent eighteenth-century American artists, despite the fact that, at the age of twenty-one, West left his native shores in 1760, never to return. He went on to become immensely successful in England, becoming, among other things, the second president of the Royal Academy of Arts. Copley spent half his working life also in England. However, before making the move across the Atlantic, he made his mark as an exceptionally talented artist, who, without any real training, painted likenesses of fellow Bostonians, including ones of fi gures such as John Hancock and Paul Revere, that have become icons of American history. While those portraits remain his most widely admired works, after 1775 and his resettling in England, he started painting distinctly diff erent types of pictures, initially showing modern historical subjects in emulation of the model provided him by West, following, for example, West?s celebrated Death of General Wolfe, exhibited in 1771, with his own Death of the Earl of Chatham, begun in 1779. For a brief span of time, the two expatriate Americans had a close working relationship, that we can see substantially refl ected in both the formal language and the subject matter of many of their best works, but it eventually and inevitably turned into rivalry. The book begins with a brief prologue discussing the earliest of West?s depictions of recent historical events and of subjects set in America, painted prior to Copley?s arrival in England. It then follows the year-by-year evolution of Copley?s painting from 1775 to his death in 1815, with an underlying focus upon his ongoing give-and-take with West, and it ends with examination of hitherto little-known and unstudied major late paintings, from after 1800, by both artists.

Dédibrako est un conte urbain qui met en scène un jeune homme de 23 ans, Ace, dans une cité de la banlieue parisienne. partir de sa rencontre avec Laura, sa vie devient un véritable rapport de forces entre son envie de construire un nid de bonheur et le business de banlieue, dans lequel Tony, son ami de toujours, a introduit le marché de l'héroïne. Dans cette saga, son point de vue, teinté d'humour et de détresse, décrit au scalpel le biotope urbain. Chanson de geste moderne de la majorité silencieuse du XXIe siècle, l'ouvrage respire la fraîcheur et l'insolence d'une jeunesse bien plus intelligente que sa guignolisation veut bien le laisser penser. Dédibrako est une dédicace (c'est la signification du terme) comme il en fleurissait sur les ondes avec les radios libres de 1981. Au sujet de la langue: "C'est un français assez remarquable qui s'entend aujourd'hui dans les cités [...], parole explosive qu'a produite, depuis deux décennies, cette vie marginale de groupes très divers, qu'unit un commun besoin d'affirmer leur identité par le biais d'une sorte de parler véhiculaire traversant les ethnies et cimentant leur solidarité. [...] Cette langue devient, par malaxage et torsion du français refaçonné, la propriété de ses usagers. Le traitement des monosyllabes, soumis à verlanisations successives, atteste ce phénomène [...]. On peut souhaiter qu'un large public en prenne connaissance, quand ce ne serait que pour acquérir une information, sur une langue dont la floraison dans un cadre humain très particulier est un phénomène important de la société française d'aujourd'hui." Claude Hagège, professeur au Collège de France, Chaire de Théologie Linguistique.