La Banlieue oasis. Henri Sellier et les cités-jardins, 1900-1940

Extrait Extrait de la préface de Bernard Seillier Henri Philipp met à nu avec son scalpel d'écrivain la blessure majeure dont souffre la France en son âme, et le crime contre l'humanité qui s'y perpétue. La Commission théologique internationale, à la recherche d'une éthique universelle, évoque «une solidarité globale» se traduisant par «le sens d'une responsabilité planétaire» comme caractéristique de notre temps. Craignons qu'il ne s'agisse surtout, derrière ce langage édulcoré, d'une solidarité dans le péché contre l'Esprit, appelant d'urgence une repentance aussi claire que l'est la parole d'Henri Philipp, pour bénéficier de la Miséricorde divine. II y a urgence en effet à rebrousser le chemin dans lequel nous nous sommes perdus, faute de consentir à reconnaître que la législation humaine ne peut pas attribuer d'autres droits que ceux de la protection de l'être humain innocent, depuis sa conception jusqu'à sa mort naturelle. J ai déposé en 1990 sur le bureau du Sénat une proposition de loi relative à la santé de la personne humaine, dont l'article premier stipulait : «Devant la loi, l'être humain est une personne, de sa conception à sa mort naturelle.» Cette proposition ne fut jamais appelée en discussion, ne serait-ce qu'en commission. J'avais mis au point cette phrase essentielle avec le Professeur Jérôme Lejeune qui a bien voulu reproduire la photocopie de cette proposition de loi en annexe de son livre L'enceinte concentrationnaire. Le Professeur Bernard, président du Conseil national consultatif d'éthique, consulté par le sénateur Michel Miroudot, lui-même membre du Conseil, a bien voulu reconnaître la pertinence de la formule, puisqu'en droit, il ne peut y avoir que des personnes ou des choses. Mais il dit aussi que son adoption législative était impossible car entraînant l'abrogation de la loi de 1975 relative à l'avortement.

Henry James (1843-1916) s'impose aujourd'hui comme l'un des quelques maîtres qui ont renouvelé le roman au cours des cent dernières années. A la recherche, comme Rimbaud ou Proust, de la "vraie vie", il ne voit de salut que dans l'intensité intérieure, dans la liberté et l'authenticité des consciences, dont il révèle avec une acuité inégalée la complexité mouvante, le cheminement imperceptible, la prise de distance à l'égard d'une société mortifère. Accueillir la richesse du Inonde, prolonger la magie des rencontres heureuses, aimer pour rien: voilà l'invitation passionnée d'un romancier dont on n'évoque trop souvent que l'exceptionnelle maîtrise de l'art du récit. La nouvelle et les deux romans réunis ici illustrent tous trois le "thème international" de James: l'Amérique y rencontre l'Europe. L'action se déroule dans ces lieux envoûtants que représentaient pour l'artiste les métropoles de la culture: Rompe, Paris, Londres, Venise. De la simplicité de Daisy Miller, courte histoire aussi frêle que fraîche, qui assura la renommée de l'écrivain, à la virtuosité technique des romans, le lecteur pourra suivre l'affirmation éclatante d'un talent. James considérait Les Ambassadeurs comme son oeuvre la plus réussie, et le livre a effectivement pris place sur le même rayon qu'A la recherche du temps perdu de Proust ou Ulysse de Joyce. Mais sur ce prestigieux rayon figurent aussi Les Ailes de la colombe, dont la richesse symbolique - empruntée à la Bible, à Tristan et Yseut... - séduira peut-être davantage encore.

Au tournant des années 1960, la Nouvelle Vague inaugure une nouvelle façon de faire du cinéma : libération de la mise en scène, réalisme des dialogues, attention portée au montage... Ce mouvement se distingue en outre par sa critique politique de la société de consommation et des normes morales bourgeoises. La critique a toutefois une limite, et de taille : elle évacue presque complètement les aspirations des femmes, nouvelles actrices de la culture de masse. Les créateurs sont majoritairement des figures masculines, et les représentations qu'ils véhiculent empreintes de stéréotypes, quand elles ne tendent pas à invisibiliser les femmes ou, pire, à associer leur émancipation à une régression politique. C'est donc avec une vision monolithique et glorifiante de la Nouvelle Vague que Geneviève Sellier nous invite à rompre. Décentrant la figure de l'auteur, articulant l'analyse des films avec leur contexte de production et de réception, elle nous raconte les transformations des rapports de sexe, et la lutte toujours en cours des femmes pour asseoir leur légitimité en tant que créatrices à part entière.