Visible par légende

Dès ses débuts, la revue L'Ours Blanc a accueilli des textes accompagnés d'interventions graphiques de leurs autrices, lesquelles étaient également des artistes plasticiennes : Joana Blanc (no 5), Chloé Berthet (no 7), Nelly Maurel (no 8). Puis elle a renoué avec cette habitude grâce à Benoît Caudoux (no 40). Le numéro 44 poursuit cette pratique en publiant la partie graphique et textuelle du travail expérimental poursuivi par Cécile Sans et Natacha Muslera à l'occasion d'une résidence qui les a réunies à la villa Daroze, près du port de La Ciotat. Tandis que se déploie dans de brefs textes la réflexion poétique de Cécile Sans, Natacha Muslera compose de la musique et « dessine » des partitions qui font penser à des reliefs montagneux. Dans l'intimité de l'atelier partagé, langage et musique s'échangent ; le poème rencontre la (géo) graphie précise des partitions-paysages. A notre époque où il est devenu courant d'accompagner les lectures d'un habillage musical, le travail conjoint de Natacha Muslera et Cécile Sans affiche d'autres ambitions : interroger la genèse de l'image poétique et, dans un même mouvement, le rapport entre la musicalité et le sens des mots.

Souvent on ne peut pas savoir pourquoi et comment on écrit.Il semble précisément que c’est parce qu’on ne sait pas qu’on écrit.L’œuvre de l’écrivain Jean-Marie Gleize procède ainsi : elle est comme un atelier de création en espaces multiples, reliés par des fils invisibles.Jean-Marie Gleize élabore depuis les années 1990 et la publication de Léman une œuvre poétique, ou « post poétique », de « prose en proses », littérale, tendue vers le réel, le politique. Ce travail de l’écriture, fort aujourd’hui de plus de cinquante livres, a toujours été mené conjointement à la création critique (de Poésie et figuration, en 1983, à Sorties, en 2014). Professeur à l’École normale supérieure de Lyon, J.-M. Gleize y a fondé le Centre d’études poétiques (1999-2009). Son œuvre est également indissociable de l’écosystème des revues : il a créé la revue Nioques, lieu collectif d’expérimentations, qu’il dirige depuis 1990.  Cécile Sans, maîtresse de conférences de l’université d’Aix-Marseille, travaille sur les liens entre édition et création. Son travail poétique est publié par les éditions Série discrète (Le geste d’après, Visible par légende) et en revues. Elle collabore avec Jean-Marie Gleize depuis 2015 au sein du comité de rédaction de Nioques, dont elle assure la coordination éditoriale.  Dans ce livre d’entretiens, ils tentent ensemble de traverser le miroir-écriture gleizien, en partie aveugle, allant à la rencontre de cet acharnement à écrire, de cette nécessité absolue de poursuivre.

Nioques 20 Danser/Écrire. Ce numéro de Nioques n'est pas un numéro sur la danse. Il rassemble des interventions travaillées par la danse, ainsi ou autrement, présence nommée ou présence agissant invisiblement. Comme une danse interne. Le volume s'ouvre et se ferme avec des photographies, de Justin Delareux et Patrick Sainton. Il abrite des textes (dont ceux de Pierre Guéry, Patrick Gaïaudo, Vincent Lafaille, Stéphane Nowak, Dorothée Volut, Jean-Marie Gleize et Cécile Sans, etc.) mais aussi des dessins : poèmes-dessins en notation Laban de Lina Schlageter, carnets de travail, mots et dessins de la chorégraphe Yasmine Hugonnet. Ces déplis singuliers d'un danser/écrire sont également issus de lieux multiples : auteurs (face à la danse ou avec elle, ou contre elle, ou encore en lisière, ?), auteur avec danseur (Emmanuelle Jawad et Laurence Pagès), auteur-danseur (Sacha Steurer, Pauline Le Boulba), danseur écrivant (Jean-Jacques Sanchez)...