L'arc et le sabre. Imaginaire guerrier du Japon

La collection de textiles du musée Guimet provient essentiellement du fonds Krishna Riboud, la plus importante collection privée consacrée aux textiles d Asie. En 1990, Krishna Riboud a effectué une première donation de 150 pièces. En 2003, le reste de la collection près de 3 800 pièces a été légué au musée qui se trouve dorénavant parmi les mieux dotés au monde. Ce legs permet de conserver à la collection toute sa cohérence et son histoire. Elle couvre une très large période, allant de la Chine des Royaumes Combattants (475-221 av. JC) au XXe siècle. Quatre aires sont privilégiées: l Inde, le Japon, la Chine et l archipel indonésien.L ouvrage aborde le thème de l enfance à travers l histoire du costume, en Inde, Chine et Japon, auxquels viennent s ajouter des textiles d Indonésie, et de Corée. Le costume est un vêtement; mais c'est surtout une manière de s habiller particulière à chacun de ces pays, à chaque époque de leur histoire, impliquant un ensemble complexe de signes afférents au statut social, au sexe et bien sûr à l âge de l'enfant.De somptueux habits de princes, dont certains remontent au XVIIIe siècle, côtoient des tenues populaires aux couleurs chatoyantes et des coiffes protectrices en forme d animaux sauvages censés protéger le jeune enfant. Ce panorama sera accompagné de très belles photographies illustrant leur usage au quotidien.Il sera également complété de pièces contemporaines attestant de la persistance de très anciennes traditions.

Samiro Yunoki est né en 1922 à Tokyo. Formé à l'art textile auprès de maîtres du Mingei (mouvement pour le renouveau de l'art populaire japonais), Sil se spécialise dans la technique de la teinture au pochoir, le katazome, dont il est l'un des plus grands représentants. Son oeuvre allie savoir ancestral et vision moderne, ouvertement influencée par l'Occident et notamment Matisse, tant dans les techniques et matériaux employés que dans les motifs décoratifs eux-mêmes. Cet ouvrage présente une sélection des 72 pièces données au Musée national des arts asiatiques - Guimet.

Véritable précurseur, Yves Saint Laurent a décidé, dès la création de sa maison de couture en 1961, d'archiver l'intégralité de son travail, depuis les croquis, et les planches de collection jusqu'aux vêtements et accessoires, en passant par les photographies et les articles de presse. Ces collections, conservées par le Musée Yves Saint Laurent Paris, constituent un patrimoine unique dans le domaine de la haute couture et un fonds inestimable pour étudier une oeuvre capitale dans l'histoire de la mode. Elles sont désormais présentées dans les deux musées dédiés à Yves Saint Laurent, à Paris et à Marrakech. Ce beau livre revient sur l'histoire extraordinaire de la maison Yves Saint Laurent et sur sa transformation en musées, tout en proposant une réflexion approfondie sur la patrimonialisation de la mode. A travers de magnifiques dessins, des photographies de défilés, des documents d'archives et une sélection des plus belles réalisations du couturier, ce sont toutes les étapes des processus de création et de conservation qui sont ainsi racontées.

Depuis plusieurs millénaires en Asie, le textile a été le véhicule de nombreuses images et notamment celles du bouddhisme; le chemin parcouru par le tissu d'ouest en est, notamment avec les vêtements des voyageurs, était bien plus important que celui de la peinture et la sculpture. Le livre propose une introduction complète à l'histoire du textile en Asie, les matériaux utilisés (coton, soie, fibres végétales), les différentes techniques de décors, tout en offrant une définition de ce qu'est le textile. Il présente l'art du textile par ère géographique de l'Inde jusqu'au Japon en passant par l'Asie du Sud-Est, la Chine et le Tibet. Pour chaque pays, les costumes traditionnels sont détaillés et illustrés selon leurs différentes fonctions (quotidiens, religieux, royaux). L'auteur aborde également les autres utilisations faites du textile en Asie: chapeaux, chaussures, éventails, tissus d'ameublement, d'ornement, arts décoratifs, ainsi que les textiles rituels et sacrés. Ainsi, le textile est approché et expliqué sous toutes ses formes et ses fonctions.