Musique sensiblement attachée à sa mémoire et à son histoire jusque dans ses plus intimes contradictions, le jazz est parlé à travers une chronologie dont le sens ne peut être reconstruit autrement. Le choix a été fait d'ordonner les 101 citations selon un ordre chronologique, sans s'interdire des désordres temporels momentanés. L'histoire du jazz porte en elle tous les désordres qu'elle peut contenir et qui constitueront autant de thèmes organisant le propos : • Géographie qui suit le fil des esclaves africains déportés en Amérique du Nord, le jazz s'est répandu distribuer ensuite dans le monde entier et particulièrement l'Europe, dès la fin de la Première Guerre mondiale. Cette histoire qu'on fait par légende débuter avec Buddy Bolden à la Nouvelle Orléans, ou bien dans la « touche espagnole » que Jelly Roll Morton lie aux Caraïbes, ou bien dans les work songs des plantations, ou bien dans les spirituals des Églises noires. • Modes diverses où le jazz incarne une modernité hédoniste, révoltée, érotique, dansante, noire, intellectuelle, libre. Entre le Harlem Renaissance et le Bal Nègre de Paris, entre les romans de Claude McKay et le monde intellectuel parisien du Saint-Germain-des-Prés d'après-guerre, ou peut-être entre les quatre pieds des Nicholas Brothers, le jazz est aussi un thème à la mode.• Politiques du jazz marquées par le sceau du racisme étatsunien, qui fournirent en retour les moyens de nombreuses révolutions sonores et sensibles. Des héros : Malcolm X ou Huey Newton, dont des musiciens européens se firent aussi les défenseurs. Le goût des révolutions : swing, be-bop, free jazz, puis free music européenne, qui s'harmonisèrent parfois à d'autres élans révolutionnaires - révoltes dans les prisons, émeutes raciales, un certain mois de mai. Basses politiques du jazz, aussi, jusqu'à son apothéose actuelle où la quête des subventions publiques a remplacé, en France du moins, toute idée de séduction publique.• Images du jazz, des photographes (Art Kane, Francis Wolff, Guy Le Querrec, Valerie Wilmer, Caroline Forbes, Horace) aux pochettes des disques, des tableaux inspirés par cette musique (d'Henri Matisse à Basquiat en passant par l'hommage à Sidney Bechet de Nicolas de Staël) à la bande dessinée ou encore aux films de Cassavetes, Vadim ou Skolimovski. • Vies du jazz, (souvent ancrées dans une réalité plus complexe), pétries des clichés, de cats insouciants et éventuellement drogués, entourés peut-être malgré eux de mafieux et d'une aristocratie sensible et unique en son genre (le Jazz Age de Francis Scott Fitzgerald mais aussi la baronne Pannonica de Koenigswarter). • Jazz dit par d'autres musiques : le hip-hop qui s'y éprouve et s'y affilie souvent, les musiques classiques ou dites savantes qui projettent sur lui la liberté totale du nouveau comme parfois le mépris souverain pour le vulgaire, la chanson qui n'en épuise jamais l'inspiration et puis toutes les musiques cousines, soul, funk, rhythm & blues, qu'il a nourries et dont il se nourrit désormais, etc.• Ruptures européennes avec le jazz étatsunien et les relations amour/haine qui n'en finissent jamais. • Les orientations spirituelles et politiques du jazz et leurs implications directes dans le discours musical.• Les influences des musiques orientales et africaines sur le jazz et en retour les influences du jazz sur les nouvelles musiques populaires africaines. • Jazz, musique marquée par une domination masculine dans laquelle pourtant de nombreuses femmes ont exprimé d'autres sensibilités, parfois radicales dès le commencement de cette musique jusqu'au moment charnière du Feminist Improvising Group. • Jazz dit par lui-même, bien sûr, d'abord par les musiciens et musiciennes, mais aussi par les producteurs, organisateurs de festival, critiques, philosophes, écrivains, publics... En suivant l'ordre chronologique, ces 101 citations racontent en filigrane une même histoire, ce sont tous ces regards sur le jazz qui apparaissent dans leur communauté d'intérêt pour une même musique, et pour toutes celles et tous ceux qu'elle a d'une manière ou d'une autre fait vivre plus intensément.
Au fur et à mesures est la rencontre de deux géants ; celle de Michel Portal, immense musicien - Jazz, classique, contemporain - et Guy Le Querrec, photographe historique de l'agence Magnum. 1964. Guy a juste 23 ans lorsqu'il photographie pour la première fois Michel, alors Sideman dans un orchestre de Be-bop. 47 ans plus tard, en 2011, Le Querrec prendra sa dernière image de Portal. Entre ce deux instants fixés sur pellicule, un long compagnonnage teinté d'amitié prendra vie. De New York à Paris, de Minneapolis à Arles, De les deux compères vivent leurs brillantes aventures - leurs carrières - sans jamais vraiment se quitter. Jean Rochard, producteur, fondateur du label Nato et vieux complice, accompagne de ses mots cette épopée photographique, dressant en filigrane une histoire intime de la musique libre du dernier quart du XXe siècle. Préface : Bernard Perrine, journaliste, enseignant et photographe, correspondant de la section de photographie de l'Académie des beaux-arts.
BRASSENS, BIENTÔT 100 ANS !Plusieurs de ses amis sétois ont témoigné que Georges Brassens a manifesté dès l'enfance de sérieuses dispositions pour l'humour. Il avait un goût de la farce et du canular qu'il a conservé toute sa vie et que l'on retrouve, décliné de différentes manières, dans nombre de ses chansons. Une bonne moitié d'entre elles nous font rire et sourire.C'est là un des mélanges les plus évidents de sa palette : il savait marier l'humour et la gravité, inventer des situations cocasses pour traiter un thème qui d'ordinaire ne s'y prête pas, émailler d'un vocabulaire délibérément joyeux une situation passablement triste.En fait, derrière l'outrance et la drôlerie dont il était capable, il cachait un fond d'ennui et de noirceur. Alors, pour s'extraire d'un monde et d'une société qui ne lui convenaient pas, Brassens s'est réfugié dans un univers parallèle et imaginaire, un univers qu'il nous a laissé en héritage et où l'humour règne en maître.Ce décalage poétique révèle aussi une philosophie : l'air de rien, Brassens se sert de l'humour pour faire passer des idées... en contrebande. Plutôt que d'asséner, il préfère suggérer : par le trait d'esprit, par la cocasserie. Toujours !Cette constance valait bien une nouvelle balade à travers son répertoire, non ? Une bien belle balade pour rire avec Brassens.Édition établie par Jean-Paul Liégeois
Ce troisième tome rassemble toutes les connaissances nécessaires au vigneron comme acteur du développement durable - Gestion de la qualité et des risques au sein de l'entreprise - Concept de développement durable Evaluation de la durabilité d'un système viti-vinicole - Démarches durables du secteur viticole - Changement climatique : adaptation, atténuation Gestion durable des terroirs - Gestion patrimoniale et paysagère des terroirs - Gestion durable à la cave - Notion d'éco-oenotourisme - Management global d'une exploitation - Connaissance de la filière : approche macro-économique - La prospective, révélateur des enjeux du futur
Le paysage viticole fait partie intégrante de la dimension culturelle du vin, il évoque en cela la part de rêve et d'esthétique qui est associée à tout vin de qualité. La nature est généreuse. Elle offre à celui qui les regarde, toutes sortes de paysages, qui le laissent rarement indifférent: ils sont doux, chatoyants, verdoyants, humides, plats, montagneux, ocrés, dorés... Leurs formes ont été façonnées au fil des ères géologiques par les éléments et n'en finissent pas de nous étonner. L'homme est apparu et l'a définitivement marqué de son empreinte. C'est ainsi, avec son désir de maîtriser, d'embellir, qu'est né le paysage viticole. Paré de ses caractéristiques géologiques, agronomiques et culturelles, il est sans doute la plus belle expression du terroir dans son acceptation la plus vaste. Il conjugue harmonieusement les facteurs naturels et les facteurs humains. Il est le reflet de la société qui l'a construit et mérite à ce titre d'être sauvegardé, conservé, protégé voire restauré. Ce n'est pas un hasard si l'Unesco a décidé de classer certains sites viticoles au titre du patrimoine mondial de l'humanité. Carine Herbin et Joël Rochard nous proposent un regard passionné sur les paysages viticoles: leur genèse, leur histoire, leur devenir lié aux décisions collectives tant sur le plan national que sur le plan international. Ils nous offrent un livre d'initiation et de réflexion pour l'ensemble des acteurs de la filière, vignerons, négociants..., mais également pour tous les responsables territoriaux et institutionnels. Les amateurs passionnés y trouveront l'une des clefs du vin/culture qui ne saurait être dissocié du vin/plaisir!
Ce recueil résume la signification intérieure du tantrisme en 101 citations tirées des textes fondateurs (Upanishads et Tantras) et des principales autorités traditionnelles (telles que Abhinavagupta ou Goraksha) ainsi que des grandes écoles non-dualistes du Cachemire. Colette Poggi souligne d'emblée que parler de tantrisme en Occident peut prêter à confusion. Elle met à juste titre en garde contre les présentations racoleuses relevant du « supermarché pseudo-spirituel » et de la foire aux gurus autoproclamés ainsi que contre les pseudo-initiations coûteuses, souvent dangereuses, qui abondent. Elle souligne que le tantrisme véritable ne saurait être réduit à une gymnastique pour amateurs de bien-être pas plus qu'à certaines pratiques sexuelles relevant plus d'inventions et de détournements modernes que de l'authentique tradition hindoue. Le Tantra, dont elle traite dans cette admirable synthèse, est un mouvement historiquement important de l'univers spirituel indien et un enseignement issu de doctrines millénaires. Le terme tantra désigne d'ailleurs à la fois un ouvrage technique pas nécessairement sur le Tantra ¬ et la tradition immémoriale, originellement orale, qui se rattache à la divinité, à la Conscience cosmique hors du temps et de l'espace. Elle rappelle qu'il s'agit, tout comme le yoga, d'une discipline du souffle, de l'esprit et du corps visant à permettre l'éveil de l'énergie spirituelle, l'union intérieure des polarités et la Délivrance, son but ultime. À la fois voie de connaissance et d'action incluant rituel, ascèse, yoga, etc., le Tantra compte, au sein de ses nombreuses écoles, des approches de la réalité aux intuitions saisissantes, telles que, par exemple, la théorie de la Vibration cosmique. Cette introduction passe en revue les principales techniques mises en oeuvre. Elle explique que le Tantra relève d'une recherche de l'expérience divine qui se manifeste, soit par des actes dévotionnels privés, chez soi ou dans les temples, soit par des mouvements de grande ferveur populaire (comme les pèlerinages), à travers un ensemble de pratiques mais aussi de symboles visuels (yantras) ou sonores (mantras) voire gestuels (mudrâs), privilégiant le corps comme support de sagesse et de connaissance. Tous sont des écrins pour éveiller la Kundalini, appelée aussi la « puissance du Serpent », l'énergie intérieure lovée en chacun symboliquement à la base de la colonne vertébrale et que la méthode tantrique vise à faire remonter le long de la colonne vertébrale et les centres subtils (chakras) jusqu'à la « couronne de la tête ». L'univers du Tantra hindou, jaïne, bouddhique ouvre sur une vision incomparable, reliant les dimensions humaines, divines et cosmiques. Ce courant qui vit le jour au début du Ier millénaire a, en effet, pour but d'éveiller l'être à son essence originelle. Son univers déploie un immense et passionnant kaléidoscope de doctrines et de pratiques qui ont essaimé en Chine, au Tibet, en Asie centrale et en Mongolie, en Corée ou encore au Japon. Dans le contexte hindou ou bouddhique, toutes visent un unique idéal, la Délivrance (moksha), but unique de la tradition hindoue en ses différentes branches. L'ensemble constitue un texte de lecture aisée et documentée à la fois, accessible à quiconque souhaite comprendre ce qu'est véritablement le Tantra.
Le présent volume présente la signification intérieure et les fondements du pèlerinage islamique résumés en 101 citations tirées des textes essentiels de l'islam organisés thématiquement. La première partie expose ainsi ce en quoi il consiste en mettant l'accent sur le pèlerinage sacré que tout musulman, qui en a la possibilité, doit accomplir au moins une fois dans sa vie. Elle en expose le statut, les conditions et rappelle son caractère obligatoire, mais aussi ceux et celles qui en sont justement exemptés. Y sont aussi rappelées les différentes formes de pèlerinage existant. On y trouve enfin listés les règles principales et soulignée la nécessité pour le croyant d'en nourrir l'intention pour que son pèlerinage soit accepté. Il y est précisé aussi bien ce qui invalide le pèlerinage et rend nécessaire une expiation et un rattrapage. La deuxième partie porte sur les vertus du pèreinage et en rappelle aussi bien les convenances que les bienfaits et les récompenses, notamment sa fonction d'intercession pour l'homme. La troisième partie rappelle les principales convenances auxquelles doit se conformer le pèlerin se doit d'appliquer comme la générosité dont il doit faire preuve durant toute cette période et le sens intérieur et la portée spirituelle qu'elle revêt, en passant par le comportement qu'il doit avoir tout au long de la journée, que ce soit en tenant sa langue et en s'abstenant de la médisance ou du mensonge et, d'une façon générale, de céder aux passions, tout particulièrement durant tout le temps évidemment où il est consacré, tout autant qu'en faisant montre de recueillement et de modération - tout particulièrement en ne s'abandonnant pas aux excès et en s'abstenant de tout gaspillage, sans oublier d'autres bienfaits. Est abordée aussi ce en quoi consiste le petit pèlerinage (facultatif) et en quoi il se distingue du grand (obligatoire). L'ensemble constitue un texte de lecture aisée accessible à quiconque souhaite comprendre le pèlerinage musulman. En ce sens il peut servir à tout croyant comme à toute personne curieuse de savoir en quoi il consiste.
La signification intérieure et les fondements de la religion musulmane expliqués par le plus grand des Maîtres du soufisme traduit par un des spécialistes mondiaux de son oeuvre. Une anthologie inédite composée de chapitres majeurs tirés de son chef-d'oeuvre, Les Révélations de La Mecque.
Je suis peut-être coupable mais vous n'êtes pas innocent !" Donald J. Trump @fakeDonaldTrump April 1, 2018. De la force du mâle aux Forces du Mal : un portrait de Donald Trump en 100 tweets drôles, tragiques et inquiétants sélectionnés et détournés par Vanessa Duhamel dessinés par François Boucq.
Des premiers work songs au métissage multiethniques, des gospels aux expériences électroniques, du blues aux rapprochements avec le hip-hop, le Jazz dans tous ses états aborde, en suivant la chronologie, les grandes phases de l'histoire du jazz : spirituals, gospel, ragtime, jazz hot, swing, bop, cool, hard bop, free, fusion, etc. Il révèle combien l'évolution du jazz a été conditionnée par la place faite aux Noirs dans la société américaine, infléchie par le poids de l'histoire, par le voisinage d'autres musiques, par l'apparition de nouvelles techniques d'enregistrements et de nouveaux instruments... Il présente les grandes figures qui ont contribué à son histoire : d'Armstrong à Coleman, Wynton Marsalis et Louis Sclavis, en passant par Duke Ellington, Thelonious Monk, John Coltrane ou Miles Davis. Il explique, dans un langage simple, parfois à l'aide de schémas, le vocabulaire du jazz et son évolution et invite à l'écouter en proposant une importante discographie.
Boris Vian a 100 ans. Déjà? Personne n'y croit, tant ce grand gars est toujours vivant parmi nous. Alors, il fallait bien risquer un monument pour lui rendre hommage. Pas une statue inaugurée en grande pompe, non ! Il se serait roulé par terre de rire. Mais, pour célébrer son centenaire, un bel ouvrage rassemblant pêle-mêle tout ce que nous savons et apprécions de lui : 100 dates de sa vie, 100 noms qui ont jalonné son existence, 100 aphorismes dont il avait le secret, 100 titres choisis parmi la masse de ses écrits, 100 disques, 100 objets pour appréhender son univers et recréer l'ambiance de Saint-Germain-des-Prés qu'il aimait tant... et des centaines de photos, dont de nombreuses sont inédites, émouvantes, parlantes, criantes de vie.
No, no, no ! " Lancé de sa voix grave et décidée, son cri de révolte a conquis la planète. A vingt ans, la gamine turbulente de Camden, qui chantait du jazz et écrivait de la poésie, est devenue une star. "Rehab", "Love Is a Losing Game", "Back to Black", "You Know I'm No Good"... autant de titres où affleurait déjà sa fêlure. I need more time, avait écrit Amy Winehouse (1983-2011) dans l'un des carnets où elle notait des textes de chansons depuis son enfance. Besoin de temps. Mais elle n'aura pas eu cette chance. La tourmente médiatique s'est saisie d'elle, la presse à scandale s'est délectée de son innocence, de son franc-parler, puis de ses frasques, de ses déboires sentimentaux et enfin de ses addictions... Ses proches n'ont pas voulu comprendre l'ampleur du désarroi que lui causait cette vie trop grande pour elle, trop exposée et l'ont abandonnée à sa descente aux enfers. Personne n'aura su la protéger d'elle-même. Fruit d'une longue enquête et de témoignages inédits, ce livre retrace la vie d'une chanteuse à l'incroyable talent, disparue à l'âge de 27 ans.
Artiste surdoué, imprévisible et insaisissable, Prince fascine autant qu'il déroute depuis l'explosion du phénomène Purple Rain en 1984. Ce dictionnaire décrypte la carrière et la discographie du musiciensongwriter-producteur à l'aide de plus de 200 entrées, d'" Alphabet Street " à Wendy & Lisa, en passant par " Kiss ", Madhouse et Sign'O'the Times. Albums, chansons, concerts, films, textes, collaborations, styles musicaux, éléments biographiques et projets variés sont évoqués à l'aide d'approches critiques, de souvenirs personnels et d'entretiens. De For You à 20ten, cet ouvrage fait également figure de guide de référence discographique en analysant la totalité des albums officiels de Prince, sans oublier les singles, faces B et productions parallèles d'un multi-instrumentiste virtuose. Prince, le dictionnaire évoque les facettes multiples d'un artiste unique dans l'histoire de la pop music.