Le roman de la dévastation. Variations sur l’oeuvre de Milan Kundera

François Ricard enseigne la littérature française à l'université McGill de Montréal. Cet essai sur l'?uvre de Milan Kundera paraît également aux États-Unis, en Grande-Bretagne et en Chine.

Cet ouvrage est conçu à la fois comme un traité d'ostéopathie crânienne, de traitement des articulations temporomandibulaires ainsi que des troubles squelettiques d'occlusion, et de techniques ostéopathiques en relation avec la posture et l'orthodontie. Prenant comme point de départ de solides connaissances en anatomie, physiologie et pathologie, l'auteur dresse un panorama scientifique complet des spécificités de l'ostéopathie crânienne et fait une large place aux nouveautés en termes de diagnostic et de technique ostéopathiques. L'ouvrage accorde une place importante au rôle central et au traitement des articulations temporomandibulaires, de l'occlusion dentaire au travers de la posturologie, qui interviennent à la fois dans les fonctions de respiration, de phonation, de mastication et de déglutition. Son originalité repose également sur la présence de chapitres sur les pathologies ORL (sinusites, acouphènes), sur les céphalées/migraines et sur l'ophtalmologie qui s'inscrivent dans la démarche holistique de la médecine d'ostéopathique. Les " Cas cliniques ", présentés en fin d'ouvrage, illustrent les propos développés dans ce traité. Traité indispensable aux ostéopathes, l'ouvrage s'adresse également aux dentistes et orthodontistes, odontologues et stomatologues.

Résumé : Comment comprendre l'idéologie victorieuse du désir et l'impératif catégorique du bien-être qui en découle ? François Ricard, pour ce faire, se penche sur une génération précise, aujourd'hui au centre de notre société, celle du baby-boom de l'après-guerre. Ses représentants forment une génération à part, par leur nombre, qui marqua une explosion démographique sans précédent, mais plus profondément par leurs valeurs. Jamais une génération n'avait été portée par autant d'enthousiasme à une époque où semblait vouloir s'édifier un monde neuf. Aucun malheur ne survient dans son destin, où tout se déroule sous le signe de la beauté, de l'harmonie et de la joie. Et jamais une génération n'avait disposé d'autant de moyens pour réaliser ses rêves. D'où, sans doute, sa grande innocence, son amour éperdu de soi, et ce sentiment d'un pouvoir illimité sur le monde. François Ricard cerne tous les aspects du phénomène. Quel est le profil démographique de cette " génération lyrique " ? Sur quelles bases socio-historiques s'est appuyée l'extraordinaire fortune des baby-boomers ? Qu'ont-ils fait de ces possibilités sans précédent qui leur étaient offertes ? Quel héritage laisseront-ils aux générations futures ? Cet ouvrage est un portrait profond de la conscience collective, générale, qui s'est exprimée en mai 1968, et dont les expressions dans l'existence modèlent notre quotidien.

Résumé : Art mineur, la chronique mise sur la spontanéité. Il s'agit d'un exercice d'improvisation, propice aux divagations et aux humeurs. Pourtant, ceux qui liront les chroniques rassemblées ici (et parues à l'origine dans la revue L'Atelier du roman) retrouveront, derrière la variété des thèmes et des prétextes dictés par l'actualité ou par le hasard des lectures et des rencontres, une remarquable constance. François Ricard est un chroniqueur qui pense en toute liberté, c'est-à-dire que sa pensée, quel que soit le sujet qui l'occupe, retrouve tout naturellement son lit, son sillon, celui de l'incroyance et du rire devant la splendide bêtise qu'apporte avec lui ce " temps loufoque " qui est à présent le nôtre. L'histoire des gouverneurs généraux, le silence qui règne dans les forêts du mont Tremblant, le mariage gay, la niaiserie des médias ou le déferlement des " Néo-Retraités ", tout lui est occasion de se moquer de l'époque, de dégonfler l'orgueil dont elle se pare et de jeter sa concert d'approbation béate dont elle s'accompagne à peu près partout. D'où le prix que François Ricard attache à l'art du roman, celui de Rabelais, de Flaubert, de Kafka, ou celui que pratiquent de nos jours Kundera, Houellebecq ou Muray. Seul le roman, grâce à la " vision amère " qui le définit, a gardé un pouvoir de résistance et de scandale, seul le roman peut battre en brèche ce credo devenu universel selon lequel la littérature est faite pour s'accorder avec le monde dans lequel nous avons le bonheur de vivre. Pour lui, le roman n'aime pas le monde, ce qui lui permet justement de le dévoiler et de le connaître en toute lucidité.