PROWELLER COURBES DE VIE

L'art international depuis 1945 à travers les artistes et les principaux courants artistiques: Expressionnisme abstrait, Op Art, Pop Art, Land Art, hyperréalisme, happening, Net Art, etc.Respectant un déroulement chronologique (de l'après-guerre aux années 2000), l'auteur replace chaque courant ou chaque artiste dans son contexte politique, social et culturel.

Forgée dans le Paris des années 1960, en opposition à l'abstraction qui domine alors la scène artistique et en réponse au Pop art américain, la Figuration narrative n'a jamais constitué une avant-garde structurée. Les peintres qui s'y rattachent - Rancillac, Télémaque, Monory, Saul, Klasen, Arroyo, Adami, Erro, Fahlström, Fromanger, Cueco, des collectifs tels qu'Equipo Cronica ou les Malassis - brisent avec insolence les bonnes manières, non sans dérision et autodérision, pour inventer un art de peindre au présent, à hauteur d'homme, qui bouscule les références ou les hiérarchies culturelles obligées. Avec l'ambition de décrypter un monde accablé de représentations affligeantes, ils affûtent leur manière de peindre au contact du cinéma, de la bande dessinée et de la publicité, dont ils recyclent l'énergie et détournent les usages. La Figuration narrative offre ainsi au regard une peinture à dimension politique et, aux images, cette part de l'intelligence du monde qui attise le désir de voir.

Dada avant, pendant et après Dada, Francis Picabia (1879-1953) avance masqué, préfère la volte-face au fond des impasses aux voies toutes tracées. Manipulateur éclectique, inclassable, laissant voisiner les chefs-d'oeuvre et les croûtes, il désespère les spécialistes. Clown et dandy, " intoxiqué, dit-il, par l'abus d'automobiles ", collectionneur de femmes et de yachts, agent double de l'art à l'ère de sa reproduction mécanique, esthétiquement et politiquement parfaitement incorrect, accumulant les succès faciles et les échecs retentissants, Picabia, lucide, pessimiste et prolifique, volontiers chic et toc, profanateur et martyr, bataille à dépecer la peinture, s'emploie à décevoir et ruine sa réputation d'élégance et de virtuosité. Déshonneur des beaux-arts, ses mauvaises manières et ses surenchères cyniques réjouissent aujourd'hui les artistes. L'art n'est décidément pas un long fleuve tranquille, mais une formidable course d'obstacles encombrée de faux-semblants et piégée de chausse-trapes, le contraire d'un parcours sans faute, les éclats du miroir brisé, les écarts d'un semeur d'étoiles.

Ne en 1946, historien, critique et chroniqueur d'art, Jean-Louis Pradel enseigne les sciences humaines et l'histoire de l'art contemporain depuis 1976 à l'Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs dont il anime depuis la même année "l'Atelier de rencontres". Collaborateur de divers journaux et revues, tels que La Quinzaine littéraire, Opus international dont il assura la direction éditoriale, ou L'Evénement du Jeudi de 1984 à 2000, chroniqueur d'arts pour divers programmes audio-visuels tels que Le Cercle de minuit de France 2 ou Quoi qu'il en soit de France Inter, Jean-Louis Pradel a publié une vingtaine d'ouvrages dont la Coopérative des Malassis (1977), Art 82 et Art 83-84, La peinture française (1983), Jean-Michel Wilmotte (1988), Julio Le Parc (1995), La Figuration narrative (2000 et 2008), Picabia (2002), Proweller (2007) ou L'Art contemporain (1992,nouvelle édition 2011). Commissaire de nombreuses expositions en France comme à l'etranger telle que "Mythologies Quotidiennes 2" (ARC MAM, 1977), "Robert Malaval"(ARC MAM, 1981), "Le Style et le Chaos" (musée du Luxembourg, 1985), "Estruandos" (musée Tamayo. Mexico, 1987), "Julio le Parc" (Espace Electra, 1996), "Yann Kersalé" (Tokyo. 1998), "Voyages d'artistes" (Espace Electra, 2003), "Gérard Paris-Clavel: l'art ce n'est pas du luxe" (Maison des arts de Bagneux, 2005), "l'Amour de l'art" (Agen, 2007), "Dall oggetto alla citta con l'Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs" (XIIe Mostra Internazionale di Architettura, Venise, 2010), "Alain Tirouflet, rétrospective des peintures et dessins" (Villa Tamaris, La Seyne sur-Mer, 2011).