Le Calcul de la Musique. Composition, Modèles et Outils
Pottier Laurent
PU SAINT ETIENN
25,00 €
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EAN :9782862725147
Ce livre présente le large champ des possibilités offertes par l'ordinateur pour le calcul de la musique. Il est un point de rencontre de différents chercheurs-musiciens musicologues qui ont mené une réflexion sur l'origine, le présent et le devenir des applications informatiques dédiées au domaine musical. Les trois premiers chapitres présentent des recherches en musicologie ayant abouti à des thèses soutenues au début des années 2000 et des travaux plus récents réalisés dans diverses structures. Alexander Mihalic propose une approche historique puis traite de la question des modèles pour la composition et de la notion de la sonification des données - qu'elle soit destinée à la musique ou non. Les concepts de composition assistée par ordinateur (CMAO) et plus précisément l'aide à l'écriture musicale sont présentés par Mikhail Malt. Laurent Pottier, quant à lui, expose les différentes pratiques concernant la synthèse des sons et montre comment l'utilisation des outils d'aide à la composition permet un contrôle sophistiqué des paramètres du son. Cet ouvrage comporte également quatre autres chapitres qui témoignent de concepts importants et de nouvelles manières de faire dans le domaine de la composition. Yann Orlarey montre l'importance de la notion de programmation créative pour les artistes contemporains qui utilisent les outils numériques d'une manière innovante. Denis Lorrain décrit la notion d'interpolation qui peut se prêter à de nombreuses réalisations. Karim Haddad s'intéresse à l'écriture du temps et aux possibilités de la CMAO pour le calcul de structures de représentation rythmique. Moreno Andreatta discute de certains aspects du rapport entre les notions de calcul algébrique et de calcul catégoriel en musique. Les auteurs étudient différentes démarches compositionnelles et présentent de nombreux exemples musicaux issus, pour la plupart, du répertoire contemporain.
Commandé avant 16h, livré demain
Nombre de pages
477
Date de parution
30/12/1995
Poids
718g
Largeur
152mm
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EAN
9782862725147
Titre
Le Calcul de la Musique. Composition, Modèles et Outils
Auteur
Pottier Laurent
Editeur
PU SAINT ETIENN
Largeur
152
Poids
718
Date de parution
19951230
Nombre de pages
477,00 €
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Digital technologies offer new means of expression in the field of music allowing us to explore areas of unlimited and unprecedented sound and expressiveness. It is, therefore, important to train future generations regarding these tools from experimental and multidisciplinary perspectives to ensure that musical creation will evolve and fully exploit the possibilities these technologies offer. With this in mind, we have collected for this book fifteen texts written by researchers, teachers, musicians, composers and Ph.D. students of various backgrounds, each having an innovative and individual practice of teaching music or signal processing. The book was published following a conference held on 2 and 3 November, 2015 at the University of Saint-Etienne, organized by the CIEREC (Interdisciplinary Center for Studies and Research on Contemporary Expression) in partnership with GRAME. It has been partially funded by the FEEVER project [ANR-13-BS02-0008] supported by the "Agence Nationale pour la Recherche". Des méthodes et techniques innovantes pour l'enseignement de la musique et du traitement du signal Les technologies numériques offrent de nouveaux moyens d'expression qui, dans le domaine de la musique, permettent d'explorer des territoires sonores et expressifs illimités et inconnus. Il est important, pour que la création musicale puisse évoluer et pleinement profiter des possibilités offertes par ces technologies, de former les générations futures à ces outils, dans une optique expérimentale et pluridisciplinaire. C'est dans cette optique que nous avons réuni dans cet ouvrage une quinzaine de textes rédigés par des chercheurs, des enseignants, des musiciens, des compositeurs et des étudiants en doctorat, de nationalités différentes, ayant tous une pratique novatrice et particulière de l'enseignement de la musique ou du traitement du signal. Ce livre fait suite à une conférence qui a eu lieu les 2 et 3 novembre 2015 à l'université de Saint-Etienne, organisée par le CIEREC Centre interdisciplinaire d'études et de recherches sur l'expression contemporaine en partenariat avec GRAME. Il a été en partie financé par le projet FEEVER [ANR-13-BS02-0008] soutenu par l'Agence Nationale pour la Recherche.
Résumé : L'espace est un paramètre clé au XXe siècle en musique et particulièrement en ce qui concerne les musiques diffusées sur des haut-parleurs. Il est maintenant possible de créer des sensations auditives inédites, notamment en multipliant les points de diffusion, avec des cas extrêmes comme les orchestres de haut-parleurs (Acousmoniurns) ou l'utilisation de murs de haut-parleurs pour la synthèse de front d'ondes (Wave Field Synthesis). Dans le cas des musiques électroacoustiques, l'exploration de l'espace de diffusion a pris beaucoup d'ampleur. Il s'agit même d'une discipline, la "spatialisation du son", qui est enseignée dans de nombreux conservatoires, en France comme à l'étranger. Cet ouvrage est consacré à l'étude de la spatialisation du son en laissant principalement la parole à des musiciens qui parlent de leurs expériences et des outils qu'ils utilisent. Leurs esthétiques et leurs expériences sont variées et complémentaires, permettant d'alimenter plusieurs points de vue sur le thème de la spatialisation des musiques électroacoustiques. Nous présentons les réflexions à la fois de jeunes compositeurs et chercheurs comme Pierre-Yves Macé ou Marije Baalman dont les musiques sont résolument nouvelles dans leur approche du matériau et de l'écoute, tandis que d'autres auteurs sont des compositeurs confirmés, avec une production musicale abondante comme Annette Vande Gorne, Jean-François Minjard ou Pierre-Alain Jaffrennou. Ce livre a été écrit à la suite d'un colloque qui s'est tenu en avril 2008 à Saint-Étienne, organisé par le CIEREC, en partenariat avec le Grame (Centre National de Création Musicale à Lyon) et le FIL (Scène de Musiques Actuelles de Saint-Étienne).
Depuis un an, le samedi et le dimanche pendant une heure, Clémentine Portier-Kaltenbach et Laurent Boyer animent une émission historique à succès. Le principe est simple: des questions qui concernent aussi bien la société, les arts et les lettres, la religion, des m?urs, les personnalités, les anecdotes? sont posées au public. Les deux animateurs y répondent rapidement et avec un esprit balayant les grands moments comme les événements amusants de notre grande et petite histoire. Le livre est divisé en dix parties principales, des Gaulois au monde contemporain, et sur chaque page, des encadrés, des illustrations, des petits symboles permettent de parcourir le texte en s?y repérant facilement. Une façon ludique et vivante de remémorer dates et faits!
Le meilleur des duos flûte à bec et orgue dans cette sélection des grands moments du classique pour la méditation. La collection Méditation propose de retrouver de célèbres mélodies classiques dans un dialogue original entre deux instruments. Des musiques qui favorisent calme et sérénité.
Le travail de l'historien comme celui du généalogiste repose sur l'étude de documents originaux, les textes de seconde main n'ayant guère de crédibilité. Mais faut-il encore pouvoir lire ces documents. La plus ou moins bonne qualité du parchemin ou du papier brouille parfois le texte inscrit au recto par l'émergence du texte écrit au verso de la feuille ; même quand le document a été écrit avec une plume nouvellement taillée, le trait est loin d'être régulier : son épaisseur dépend de facteurs aussi variés que l'inclinaison de la lettre, la force avec laquelle le rédacteur appuyait, sa lenteur ou sa rapidité d'exécution. A côté de ces difficultés de type instrumental, puisque liées aux matériels utilisés, se dresse le fouillis des problèmes relatifs au système d'écriture employé par le rédacteur et, bien entendu, de sa plus ou moins grande maîtrise technique. Au XVIIe et a fortiori au XVIIIe siècle, les écritures à la mode, ce sont la bâtarde ou italienne et la ronde française, qui n'ont que peu de rapport avec la nôtre. Les rédacteurs professionnels - greffiers, notaires, curés des paroisses - ajoutent à la confusion en utilisant une écriture codée reposant, pour l'essentiel, sur un système d'abréviations, de contractions, de symboles. La méthode proposée dans ce manuel de paléographie moderne correspond à une triple visée : elle se veut progressive dans l'acquisition des savoir-faire et donc des difficultés rencontrées ; elle permettra de donner un débouché positif au cheminement de bien des hommes et des femmes qui fréquentent les Archives et qui commencent à consulter avec profit des documents récents plutôt transparents, pour aller vers des documents anciens totalement opaques qui mettent un point final à leur quête ; elle incitera les étudiants d'Histoire à lire des documents de l'Age classique et de première main. Cette méthode redonnera aux uns l'envie de reprendre une étude " mise en panne " et aux autres de se lancer dans une recherche sur des événements antérieurs à la Révolution de 1789.
L a Société d'Etudes Anglo-américaines des XVIIe et XVIIIe siècles a été créée en 1975 par les professeurs J. Béranger, J. Dulck et R. Ellrodt. Son champ de recherche s'étend de la naissance de Shakespeare aux Lyrical Ballads de Wordsworth et Coleridge ou, si l'on veut, de la fin de la Renaissance au début du Romantisme. Cette tranche d'histoire, qui va jusqu'aux années 1830 en ce qui concerne les études américaines, forme un tout cohérent particulièrement riche dans les domaines de la littérature (roman, théâtre, etc.), de l'histoire des idées politiques, économiques, scientifiques, esthétiques, et tout ce qui concerne les grands enjeux sociaux de la civilisation occidentale moderne et contemporaine. La Société publie deux fois par an sa Revue (RSEAA XVII-XVIII) centrée sur des thèmes de recherche explorés lors de colloques annuels ou à l'occasion d'une réflexion collective dans le cadre de la préparation aux concours de recrutement de l'enseignement français (Agrégation. Capes). Ce volume porte sur Tristram Shandy de Laurence Sterne, Pride and Prejudice de Jane Austen, Some Thoughts Concerning Education de Locke, la philosophie politique de Thomas Jefferson et la Royal Academy of Arts. sous les signatures de Peter de Voogd, Jens Gurr. Anne Bandry-Scubbi, Brigitte Friant-Kessler, Pierre Goubert, Marie-Laure Massei-Chamayou, Pierre Lurbe, Jean-François Baillon, Elise Marienstras et Thierry Labica.