J'innove, donc je suis ! Visionnaires du XXIe siècle

Cet ouvrage, construit à partir d'entretiens de praticiens visionnaires de l'innovation en France, offre une première expérimentation de "l'open social innovation". Ces témoignages soulignent l'importance de la mise en relation du monde de la recherche avec celui de la décision publique et privée. Les auteurs dessinent ainsi le nouveau modèle français d'innovation qui repose sur le travail collaboratif entre le chercheur, l'industriel, le banquier et le politique.

Ce livre explore l'évolution du modèle d'innovation français, grâce aux pratiques des acteurs d'innovation divers (chercheurs, PME, start-up, grands groupes) qui ont développé des outils collaboratifs capables de dépasser les blocages culturels. Il encourage l'esprit entrepreneurial, clé de la croissance du XXIe siècle en France, en Europe et dans le monde. Relever le défi de l'innovation : ce n'est pas un rêve inaccessible, c'est un défi enthousiasmant pour toute une nation. Avec les contributions de : Arnaud Montebourg, Pierre Gattaz, Emmanuel Kessler, Wim Vanhaverbeke, Thomas J. Donohue, Sergio Arzeni, Nicolas Dufourcq, Philippe Adnot, Patrick Hetzel, Philippe Lemoine, Philippe Salle, Marie-Anne Montchamp, Pierre Simon, Bernard Salha, Georges Nurdin, Nicolas Hazard, Emmanuel Leprince, Oussama Ammar, Daniel Corfmat, Laure Reinhart, Benoît Thieulin, Corinne Chauffrut-Werner, Herve Suty, Roland Stasia, Dominique Vernay, Vincent Lamande, Alfred Chaouat, Annie Geay, Olivier Duverdier, Francois Wéry, Edouard Siekierski, Frédéric Cousin, Said Sahardeed, Nicolas Petitjean, Marc Zuber, Georges Fischer, Ingrid Vaileanu Paun.

Un " bon portrait " vaut une " biographie dramatisée ", écrivait Charles Baudelaire dans une chronique du Salon de 1859. N'est-il pas, en effet, à travers l'image d'une individualité, le reflet des certitudes et interrogations humaines. Au siècle, peintres et modèles considèrent le portrait comme la marque d'un certain statut social. A partir du milieu du siècle, princes, aristocrates, financiers et industriels, qui forment la clientèle traditionnelle des portraitistes, voient leurs rangs grossis par les membres de la bourgeoisie et des cercles artistiques, acteurs et demi-mondaines. Dans un monde cosmopolite, les peintres de portraits sont choisis par leurs commanditaires pour leur style, leur personnalité et leur réputation. L'ouvrage présente pour la première fois une somptueuse galerie de portraits, allant du début du siècle aux années 1950. Effigies fameuses ou moins familières, elles reflètent l'esprit de leur époque et la société dont elles sont issues avec une réelle acuité. Jamais dans l'histoire de la peinture, le portrait n'a bénéficié de " manières " si variées, preuve d'une fertilité artistique débordante. De David à Warhol, en passant par Ingres, Winterhalter, Whistler, Sargent, Boldini, Helleu ou Lempicka, ces portraits de société permettent de pénétrer au c'ur de la personnalité de chaque artiste et de ses commanditaires. Les châteaux français, les grandes demeures anglaises ou les palais russes auxquels ces ?uvres étaient destinées sont autant de témoignages d'une époque révolue. Ce livre la fait revivre.

Lorsque l'impératrice Eugénie visita le chantier de l'Opéra, elle crut bon d'interroger Charles Garnier sur les sources historiques du décor qu'il avait conçu: "Mais quel style est-ce donc? Ce n'est pas antique, ce n'est pas Moyen Âge, ce n'est pas Renaissance - C'est Second Empire, Madame", répondit l'architecte. Si nul ne rapporta jamais la suite de ce dialogue, réel ou imaginaire, gageons cependant qu'il pouvait laisser la souveraine songeuse. Cette esthétique nouvelle régie par l'éclectisme constitue un style autonome, complexe, subtil et très créatif. C'est une façon de se nourrir sans exclusivité de l'apport du temps passé tout en le renouvelant. L'historicisme artistique et décoratif procède à des citations stylistiques mêlant des sources variées, historiques, des styles qui se sont succédé de la Renaissance à la fin du XVIIIe siècle, et géographiques, notamment orientales, ainsi que des techniques et des matériaux multiples, dans une polyphonie souvent déconcertante. Reflet de cet éclectisme ambiant, le style Second Empire est aussi un mode de vie dont le confort est le dénominateur commun. Le solennel côtoie souvent le confortable dans une société qui, par son esprit, cultive une mondanité qui s'étend à toute la bourgeoisie. Ce livre original ouvre aux lecteurs les portes des salons de palais et d'hôtels particuliers qui firent la splendeur du Second Empire et sa renommée internationale, comme le palais des Tuileries, les châteaux de Saint-Cloud, de Compiègne ou de Pierrefond, ceux des Rothschild à Ferrières et Waddesdon Manor... Il explore la naissance et le développement d'un nouveau concept d'art de vivre qui est à la base de l'esprit de l'habitation moderne.