Le théâtre de laboratoire. Préambules au design d'interaction des robots

Les Japonais ne cessent de donner forme et vie à des croyances et à des récits qui leur sont propres. Se sont tour à tour inscrits dans cette longue filiation d'histoires proprement japonaises les poupées, les automates et enfin les robots, qui semblent aujourd'hui également destinés à participer à la construction d'un nouveau grand récit. La paradoxale cohabitation de la nature et des "traditions" avec une automatisation partout présente s'inscrit sans doute aussi dans la réelle filiation existant dans l'archipel entre le vivant et l'artificiel, de même que dans l'absence de contradiction entre "conservation" et "progrès". Dans cet ouvrage, l'auteur, en s'appuyant sur diverses sources documentaires, études de terrain, interviews ou encore mises en fiction, décrit et analyse la manière dont, au cours de la première décennie du XXI e siècle, un surprenant mouvement de curiosité étayé par des progrès techniques et technologiques importants a permis d'accélérer le développement et la fabrication des robots - certains souvent surprenants, parfois inquiétants, mais pour la plupart, surtout vecteurs d'enchantement. Cette décennie, véritable âge d'or de la robotique au Japon, a vu l'autonomie des robots être réellement envisagée sur le plan technique et les recherches et les expérimentations sortir des laboratoires de robotique pour gagner tous les champs disciplinaires (des diverses branches de l'ingénierie à la fabrication des objets du quotidien), en même temps que les robots devenaient partout visibles, dans les médias comme dans la réflexion philosophique ou encore dans les arts (au théâtre par exemple). Ces années marquent ainsi le début d'une quête qui vise, en plaçant l'homme au coeur de la robotique humanoïde et au travers de la technologie déployée pour la conception et la construction de ce type de machines ou de "compagnons", à mieux connaître l'humain.

Vincent Paré est l'auteur de quatre romans pédagogiques parus dans la collection "Talents d'écoles" Comme un poisson dans ma classe ; Ou comment j'ai réussi à différencier. : Y a de l'éval' sur la toise ! ; Ou comment évaluer de façon positive. Tu me fais une place à côté de toi ? ; Ou comment gérer les enfants à comportement difficile. On peut se dire un mot ? Ou comment communiquer sereinement avec les parents. Soucieux de rendre concrètes les différentes approches pédagogiques qu'il met en avant dans ces romans, il propose de les prolonger par des outils et des fiches photocopiables que les enseignant(e)s pourront facilement s'approprier, quelles que soient leurs approches pédagogiques. Ces ressources, destinées une exploitation immédiate dans les classes du cycle 1 au cycle 3, répondent aux trois problématiques majeures rencontrées par tes enseignant(e)s : ta différenciation ; l'évaluation positive ; l'accompagnement des élèves à difficultés comportementales. Pour chaque outil, l'auteur explique de manière efficace sa mise en forme, décrit son utilisation et revient sur les points de vigilance. matérialisant ainsi les réflexions et les actions du personnage central de ses romans pédagogiques, Caroline.

Se remémorant son parcours, Jean-Christophe Paré nous invite à suivre les chemins sensoriels qui ont façonné son geste dansé. Il évoque les rencontres artistiques marquantes ? Carolyn Carlson, Merce Cunningham, François Verret, Lucinda Childs, Daniel Larrieu, Wilfride Piollet, Douglas Dunn, Paul Taylor, Andy De Groat ?, autant de terrains où ses gestes se sont chargés de sens et d'images.Explorant cette vie intracorporelle qu'est celle du danseur interprète, il en décrit les climats sensoriels, les paysages énergétiques, les bains d'émotions et les couleurs toniques.Entre réflexion sensible et analyse du mouvement dansé et de sa mémoire, ce livre offre une plongée singulière dans l'expérience du danseur, là où le geste prend forme avant de se donner à voir.

Prince des Enfers domptant un euve de lave, Satan bestial et poilu, Lucifer sculptural au regard halluciné, bête hybride suppliciant des âmes pécheresses, rebelle déchu et mélancolique. Le diable est bien plus qu'une créature rouge et noire dotée de cornes et d'une longue queue. Retrouvons-le sous le pinceau de Fra Angelico, Ensor, Memling, Klee, Bouguereau, Cézanne... Ca, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir les artistes et les couleurs en 40 notices illustrées : - Une sélection précise d'oeuvres incontournables et inattendues - Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques - Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences