
La sculpture indienne
Au cours des siècles, la sculpture a été en Inde le mode d'expression privilégié de ses peuples et de leur terre. L'Inde fournit aujourd'hui un exemple formidable de continuité culturelle malgré une histoire longue et tumultueuse. Des représentations anciennes ont évolué, de nouveaux éléments et de nouvelles influences sont apparus, enrichissant et diversifiant les fils de la culture indienne, sans les rompre. La sculpture, comme forme artistique, a été encouragée par la civilisation de l'Indus, par les Maurya, les Satavahana, les Shunga, les Kushâna, les Gupta, les Châlukya, les Râshtrakûta, les Pallava et les Chola, et demeure encore de nos jours une forme d'art très prisée en Inde. " La Sculpture indienne " est un livre très richement illustré de reproductions des couvres les plus étonnantes de la sculpture indienne. Une introduction documentée souligne l'importance que l'art de la sculpture, du modelage et de la fonte a eue dans la civilisation indienne pendant plus de 4 000 ans.
| EAN | 9782909458304 |
|---|---|
| Titre | La sculpture indienne |
| Auteur | Morley Grace, Dube Din, Vatsyayan Kapila |
| Editeur | MOREAU |
| Largeur | 235 |
| Poids | 750 |
| Date de parution | 20051021 |
| Disponibilité | Indisponible |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Je n'écrirai jamais mes mémoires
Jones Grace ; Morley Paul ; Biros CatherineVoici les mémoires tant attendus de la légendaire Grace Jones. Reine incontestée du spectacle, mannequin, muse, chanteuse, actrice, créature à la plastique si singulière, elle a incarné comme personne les années 1975-1985. Aussi l'exubérance et les dangers de cette décennie traversent-ils cette autobiographie, au casting idéal bien qu'hétéroclite : Andy Warhol, Jean-Paul Goude, Issey Miyake, Dolph Lungren, les vacataires du Studio 54 et ceux du Palace, Luciano Pavarotti, Jessica Lange... Mais ce qui fait de Grace Jones une artiste à part, c'est son goût pour l'avant-garde. Sa musique est un savant mélange de house, de reggae et d'électro, avec des tubes comme Pull up to the Bumper, Slave to the Rhythm, ou encore sa reprise mythique de La Vie en rose. Je n'écrirai jamais mes mémoires retrace le parcours de cette pionnière, de sa Jamaïque natale à sa conquête de New York puis de Paris. Une vie de combattante qui se poursuit encore et toujours, sans aucune concession aux facilités.EpuiséVOIR PRODUIT22,00 €
Du même éditeur
-

Forts et Palais de l'Inde. Sentinelles de l'Histoire
Manchanda Bindu - Roussel JérômeLes nombreux forts et palais que l'on rencontre un peu partout en Inde sont l'héritage d'une histoire riche et turbulente, remontant à la plus haute antiquité. Dans l'imagination populaire, ils évoquent un parfum de mysticisme, d'amour, de plaisirs et d'intrigues ; mais plus que tout cela - mêlant la beauté et la grâce à la force et à la puissance -, ces fières sentinelles sont de vivants témoignages de l'incroyable richesse de la culture et de la civilisation indiennes. Dispersés aux quatre coins de l'Inde, les forts et les palais figurant dans ce livre y ont été inclus en raison de leur valeur historique et culturelle ainsi que pour leur splendeur architecturale. Certains sont encore peu connus mais sont importants en raison des travaux de restauration et de conservation qui y sont entrepris. Bien que ces témoins semblent muets sur l'époque lointaine qui les a vus paraître, leurs murs renferment un grand nombre de souvenirs. Non seulement ceux des monarques qui les firent construire, des dynasties et des empires qui s'y épanouirent et finirent par disparaître ; mais aussi ceux des bâtisseurs, maçons et artisans ; des fantassins et des dames d'honneur ; des eunuques et des danseuses. Leurs pierres et leurs briques sont un vaste dépôt de savoirs - un trésor inestimable de récits, de mythes et de légendes, de cultures et de traditions. Ce que le lecteur ou le visiteur éclairé découvrira, c'est que loin d'être en ruines et d'avoir perdu leur splendeur passée, ces forts et ces palais sont en fait bien vivants, et restent les dignes représentants d'une civilisation éternelle où passé et présent se mêlent avec grâce et sont en harmonie.Sur commande en 6-10 joursCOMMANDER24,99 € -

Les monastères bouddhistes himalayens
Rajesh M. N. - Kelly Thomas L.Transportant le lecteur dans le royaume spirituel des lamas - qui se situe pour l'essentiel dans des territoires interdits de la région himalayenne - Les Monastères bouddhistes himalayens donne un aperçu du monde mystique et plein de vie des monastères bouddhistes que l'on appelle en tibétain des gompa. Des cérémonies bouddhistes sacrées, des rites funéraires et des rites de réincarnation, des cérémonies de prière, des fêtes et des danses réactualisant des événements historiques sacrés sont illustrés avec un grand luxe de détails grâce à de superbes photos et à un texte très vivant. Retraçant l'évolution historique de cette institution propre à l'aire de culture tibétaine, l'art, l'architecture, l'éducation et les fonctions socio-religieuses du gompa, ainsi que son rôle primordial dans la vie des habitants de cette région, sont explorés de manière thématique. Le nombre et la variété des images de la vie monacale provenant du Bhoutan, de l'Inde, du Népal et du Tibet, et couvrant l'ensemble du spectre des sectes bouddhistes, confèrent à ce livre un caractère unique.Sur commande en 6-10 joursCOMMANDER24,99 € -

Hôtels héritages de l'Inde. Legs de la magnificence
Jouty Florent50 hôtels de la chaîne Héritage ; chacun est décrit et illustré par quelques photographies en couleurs. Indications historiques, géographiques, gastronomiques et touristiques. Les catégories sont précisées : luxe, moyen budget... En annexe : les 78 autres hôtels de la chaîne Héritage avec leurs situations. Une introduction raconte l'origine de ces demeures somptueuses. Carte des 50 hôtels. 2005, 21, 5 x 25, 5 cm. , broché, couverture illustrée, 208 pp.EpuiséVOIR PRODUIT24,99 € -

Hector Guimard
Vigne Georges ; Ferré FelipeMagistrale monographie de celui qui fut le représentant majeur de l'architecture Art Nouveau à Paris. Les auteurs nous font découvrir la vie et l'?uvre de Guimard (Lyon, 1867-New-York, 1942) en présentant cent-sept projets et réalisations du café-restaurant Au Grand Neptune (1888) jusqu'à la villa La Guimardière de Vaucresson (1930). Très richement illustré de photographies originales de Felipe Ferré ainsi que de plans, croquis, etc. 2003, 26,5 x 33 cm., cartonnage bleu de l'éditeur, jaquette illustrée et rempliée, 400 pages.EpuiséVOIR PRODUIT89,00 €
De la même catégorie
-

La Vallée des Saints. A l'écoute des géants
Delance Patrick ; Le Drian Jean-YvesLa Vallée des Saints, l'Île de Pâques bretonne, est devenue la destination incontournable en Bretagne. De grandes statues en granit de 2,5 m de hauteur environ peuplent la colline de Quenequillec, dans les Côtes-d'Armor, et attirent chaque année 200 000 visiteurs. - Un ouvrage qui donne la parole à Philippe Abjean, fondateur de la Vallée des Saints, aux sculpteurs... - Des clés pour mieux comprendre le projet, son lien avec l'histoire de la Bretagne. - Des encadrés thématiques sur le travail du granit, sur les choix des saints représentés, sur les mécènes, sur les projets des prochaines années... - De très nombreuses photos et documents anciens qui donnent envie de découvrir un site incroyable.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER22,00 € -

Rodin. Le livre du centenaire
Chevillot Catherine ; Le Normand-Romain AntoinetteSculpteur mondialement célèbre à partir de 1900, Rodin a réexaminé tous les aspects fondamentaux de la sculpture. A chaque génération, les nouveaux regards portés sur son oeuvre, loin de le rejeter dans un passé révolu, ont enrichi la compréhension que nous avons de son art. L'ouvrage présente les apports décisifs de Rodin expressionniste et expérimentateur, son univers créatif, son accueil par ses contemporains, et, enfin, les appropriations que son oeuvre a suscitées de la part des artistes. Rodin ouvre en effet la voie à une sensibilité nouvelle, explorant un rapport particulier au temps, à la matière et au sens. La masse sculpturale paraît comme animée d'une énergie vitale propre : l'épiderme est le lieu où affleure avec plus ou moins d'impétuosité l'effervescence intérieure. Les émotions cherchent à s'exprimer et leur houle vient mourir à la surface des oeuvres.EpuiséVOIR PRODUIT20,00 € -

Germaine Richier, la Magicienne
Andral Jean-Louis ; Costa Valérie ; Hoekstra FeicoCatalogue officiel d’exposition Germaine Richier, La Magicienne au musée Picasso d’Antibes, du 6 octobre 2019 au 26 janvier 2020, puis au musée Beelden aan Zee de La Haye à partir mars 2020.Depuis la rétrospective Germaine Richier qui s'est tenue à la Fondation Maeght en 1996, aucune autre en France n'a été consacré à cette grande sculpteure. L'exposition entend donner une nouvelle lecture de sa création et de mettre en lumière son oeuvre gravé et dessiné - aspect moins connu du travail de l'artiste - dans son rapport avec la sculpture. Plus de 80 œuvres sur papier, dessins et gravures de cette artiste ainsi qu’un ensemble de sculptures seront exposées, en collaboration avec la famille de l’artiste.Germaine Richier (1902-1959) effectue ses études à l’Ecole des beaux-arts de Montpellier, dans l’atelier d’un ancien praticien de Rodin, puis à Paris où elle devient l’élève d’Antoine Bourdelle. Son oeuvre est marquée par un contraste entre les premières sculptures, à l’aspect lisse, et celles qui résultent du traumatisme de la guerre, nous mettant face à la destruction du monde - humain, animal et végétal. En 1950, sa sculpture, très contestée, le "Christ crucifié", est mise en place dans l’église du Plateau d’Assy. En 1956, une grande rétrospective lui est consacrée au Musée National d’Art Moderne de Paris.EpuiséVOIR PRODUIT32,50 € -

Gemito. Le sculpteur de l'âme napolitaine
Champion Jean-LoupL'histoire de Vincenzo Gemito (1852-1929) est celle d'un enfant trouvé, élevé dans les rues de Naples, qui va devenir l'un des plus grands sculpteurs de son temps, célébré dans sa ville natale puis dans le reste de l'Italie et en Europe. A vingt-cinq ans, installé à Paris, il fait sensation au Salon puis l'année suivante à l'Exposition universelle de 1878. Tour à tour décrié et adulé par la critique, il introduit le réalisme dans la sculpture italienne. Revenu à Naples, il continue son oeuvre inclassable, notamment de dessinateur, malgré des crises de folie qui l'éloignent progressivement de la scène artistique sans que son nom soit pour autant oublié. Après des décennies de réclusion volontaire, il effectue d'ailleurs un spectaculaire retour à la sculpture dans un registre plus inspiré de l'Antiquité. C'est à la redécouverte de son immense talent de sculpteur et de dessinateur que cet ouvrage invite, à l'occasion de l'exposition proposée par le Petit Palais en partenariat avec le musée de Capodimonte à Naples.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER35,00 €


