Pol Bury. Livres et écrits

Dans cette toute première anthologie consacrée à Pol Bury (Haine-Saint-Pierre, 1922 - Paris, 2005), artiste majeur du XXe siècle, Frédérique Martin-Scherrer a réuni les écrits les plus importants de l'artiste qui vécut, dès son plus jeune âge et jusqu'à la fin de sa vie, la plume à la main. D'une remarquable cohérence, l'ensemble de son oeuvre plastique propose une grande variété de formes : peintures, estampes, sculptures, multiples, bijoux, films, fontaines et oeuvres monumentales. Toutes sont inspirées par le désir d'animer la matière inerte en la dotant d'un mouvement lent, inattendu et si aléatoire que les oeuvres paraissent douées d'autonomie, de personnalité. Ses écrits présentent les mêmes caractéristiques, tant en sont variées les formes : poésie, essai, article, chronique, notice, dictionnaire, épigramme, fiction, fable... Cette diversité de genres, pratiqués avec aisance, où il prend plaisir à détourner les règles, les codes et les images avec un humour caustique jubilatoire, sollicite et pique l'intelligence du lecteur. Voilà que la lecture elle-même devient une opération cinétique !

Fils de peintre, Jean Tardieu a humé dès l'enfance "la bonne odeur de l'huile et des couleurs". Sa vie entière, qui coïncide avec le XXe siècle (1903-1995), a été "ponctuée d'images": de ses premiers poèmes en prose sur des peintres jusqu'à ses toutes dernières publications, il a multiplié les approches du fait artistique, en particulier de la peinture. D'abord inspiré par les maîtres du passé, il se tourne ensuite vers ses contemporains, bien souvent ses amis (Pol Bure. Jean Bazaine. Max Ernst ou flans Hartung par exemple), dont il commente ou transpose les ?uvres, et avec lesquels il élabore non seulement de très beaux livres, mais encore des ?uvres d'une forme plus inattendue, comme la Rotonde du palais Bourbon, réalisée en étroite complicité avec Pierre Alechinsky. Si les tableaux ont été à la source de son écriture poétique, celle-ci, à son tour, est à l'origine d'?uvres plastiques qui lui répondent. Le rapport entre Jean Tardieu et les artistes est fondé sur cette réciprocité: une création partagée. Originale et diverse, la quête menée par Jean Tardieu dans ce domaine est en même temps exemplaire d'une démarche commune à nombre d'auteurs au XXe siècle: ses "poèmes traduits des arts" rendent particulièrement perceptible une double approche de ce champ d'investigation poétique, qui attire le tableau dans le poème - peinture à lire, ou le poème vers le tableau - poésie à voir. L'ouvrage de Frédérique Martin-Scherrer retrace cet itinéraire poétique placé sous le signe de l'attachement à l'?uvre du père, le peintre Victor Tardieu, et de l'amitié des plus grands peintres contemporains dont une centaine d'?uvres est ici reproduite.

On se souvient du Gai Savoir, de l'éloquente image nietzschéenne d'"un lac qui s'interdit un jour de s'écouler et qui se dressa une digue à l'endroit par où il l'avait fait jusqu'alors : depuis ce jour ses eaux ne cessent de monter". Cette vision pourrait bien accompagner, d'un bout à l'autre du livre, le lecteur d'Images pour un visage de Thierry Martin-Scherrer - car ici, la plénitude du coeur, hors de raison, en même temps que la plénitude du poème, ne cesse à aucun moment de se remplir et de s'élever : c'est une parole de fond et de fondement, créatrice et tributaire de son unique objet de contemplation, ce visage de femme qui n'est jamais décrit et ne se rattache à aucune histoire, tel que serait le tracé d'un archétype suggéré ou encore la figure dénuée de physionomie de l'anima, cette essence indéfectible de l'éternel féminin que tout homme porte en soi et qui appartient à sa solitude et à son silence. Claude LOUIS-COMBET

QU'EST-CE QUE LA MUSIQUE"? pourrait bien être une façon de demander: "Qu'est-ce que l'homme?" ", écrit Georges Steiner dans Réelles présences. De Confucius à Roland Barthes, d'illustres aînés ont laissé échapper sur elle des éclats de sens. De ces éclats, qu'on peut utiliser comme une main courante, je me suis surpris à tirer des variations sur un motif unique: l'échec des mots à rendre compte du mystère de la musique; au-delà, à traquer peu à peu une perspective plus roborative: la musique intérieure où peut conduire, sous un certain angle, cet échec accepté, dont les échos varient des motifs d'espérance poétique en l'homme capables d'émouvoir l'entendement des oreilles les plus ignorantes. Cette ambition - vaincue avant d'avoir livré bataille - a néanmoins été le seul ressort de ces pages. Puisse-t-elle susciter quelques musiciens qui s'ignorent. T. M.-S."