Vassily Kandinsky. Bleu de ciel

Résumé : Une série de livres pour faire aimer l'art du XXe siècle aux enfants. Chaque tableau ou chaque sculpture, choisi dans les collections du Musée national d'art moderne, se révèle au fil des pages à travers le déroulement des images, des questions, des surprises graphiques, des jeux. Pour nous faire voyager de l'infiniment petit à l'infiniment grand, ce Bleu de ciel se laisse regarder comme à travers la loupe d'un microscope ou la lunette d'un télescope. Kandinsky l'a peuplé d'étranges créatures...

Résumé : L'art en jeu : une série de livres pour faire découvrir l'art des XXe et XXIe siècles aux enfants. Au fil des pages, une oeuvre se révèle à travers le déroulement des images, des questions, des surprises graphiques, des jeux... Une invitation à regarder de manière ludique l'art d'aujourd'hui. Le Double portrait au verre de vin raconte une histoire d'amour : celle de Marc Chagall et de sa femme Bella. Mais, au-delà de son histoire personnelle, le peintre-créateur célèbre sur sa toile les noces de tout être avec l'eau et le feu, l'air et la terre.

Introduction:Ce livre raconte la vie de mon grand-père, Jacques de Larminat. Bien que ce soit l'histoire privée d'un homme et de sa famille, c'est aussi l'histoire de la Patagonie et de ses pionniers, et une partie de l'histoire de l'Argentine. La figure à la fois sévère et bienveillante de mon grand-père, «Bon Papa» comme nous l'appelions, tint une place importante dans mon enfance et ma jeunesse, et il a gardé une forte influence sur de nombreux aspects de ma vie. Je le vois, dans ce que je crois être mon premier souvenir de lui, sortir par la porte principale de sa maison avec son frère Etienne et descendre les trois marches du perron; c'était l'été, et l'immense saule pleureur qui ombrageait l'entrée de la maison paraissait vibrer sous le soleil implacable de l'été de la cordillère des Andes. Ce devait être un dimanche, après le déjeuner, car c'était le moment où mon grand-père sortait pour s'asseoir sur un des bancs en face de sa maison et jouir de la vue de ses chers arbres et du volcan Lanin, encore visible à l'époque: plus tard il fut caché par le feuillage et personne ne voulut couper les arbres, ce qui eût été bien nécessaire pour rétablir ce majestueux panorama.En 1955, lorsque j'avais environ cinq ans, il y avait à l'estancia quatre maisons de maître. Au centre du casco, sur la rive droite de la rivière Chimehuín, se trouvait celle de mon grand-père qui était l'habitation principale. La nôtre était construite à côté, et un peu plus loin vivait mon oncle (...)

Photographie documentaire et célébration de la maison individuelle sont deux axes essentiels de la culture visuelle des Etats-Unis. Cet essai s'attache à analyser leurs relations, à partir de l'oeuvre fondatrice de Walker Evans dans les années 1930, sur fond d'imaginaires et d'imageries qui remontent au dix-neuvième siècle. Avec Evans, le motif de la maison devient une manière de regarder les espaces ordinaires, entre inconnu et déjà-vu, lyrisme et neutralité, voire empathie et ironie, qu'adopteront, chacun à leur manière, des artistes américains comme Robert Adams, Lewis Baltz, Dan Graham ou Stephen Shore. La fécondité de ce sujet s'explique aussi par la rencontre de projets esthétiques avec des enjeux intellectuels et sociaux. Qu'il s'agisse des enquêtes des années 1930, du moment "pop" des années 1970, de la critique des banlieues ou des études culturelles, l'intérêt pour les maisons manifeste une attention aux situations collectives qu'incarne ce lieu commun de l'individualité.