Ecrits complets . Volume 2

Ce livre s'inscrit dans la lignée de l'Acteur flottant de Yoshi Oida, car si celui-là racontait l'aventure d'un acteur japonais aux côtés de Brook, celui-ci raconte une période de travail, bien précise, de Thomas Richards aux côtés de Grotowski. Témoignages d'extrême proximité... D'autant plus décisifs que ces deux maîtres de la scène moderne ont toujours cru dans les vertus du travail à l'écart de toute présence extérieure et dans les pouvoirs du faire dont deux des collaborateurs privilégiés s'efforcent de rendre par écrit l'impact sur leur formation. L'un est venu d'Osaka s'installer à Paris, l'autre a quitté New York pour travailler au Workcenter of Jerzy Grotowski à Pontedera. Il y a chaque fois départ, mais les maîtres, eux aussi, ne sont pas d'ici: le déplacement, comme un destin commun les relie tous les quatre. Ces êtres du dehors nous proposent des livres du dedans: dedans du travail théâtral préservé des yeux indiscrets et des passants précipités." (Extrait de la préface)

L??uvre théorique et critique de Jerzy Grotowski a fortement influencé le théâtre européen de l'après-guerre. Ce metteur en scène et penseur polonais a en effet développé une théorie du corps de l'acteur qu'il appelait « théâtre pauvre », se débarrassant de nombreux artifices qui encombraient selon lui le théâtre pour replacer le corps au centre. Ses recherches tendaient vers le rituel, vers l'exploration des possibilités physiques du corps ? il fut en contact avec Peter Brook et Eugenio Barba, qui pratiquèrent eux aussi ce théâtre pauvre pour insuffler un renouveau politique et poétique à un théâtre bourgeois. Quelques textes furent traduits par les éditions L'Âge d'Homme dès les années 1970, mais sont malheureusement épuisés aujourd'hui. Ce premier volume des Écrits de Grotowski se propose donc de remettre en circulation les premiers textes de ce penseur prolifique, notamment son manifeste « Pour un théâtre pauvre », mais aussi de donner à voir toute une part de son ?uvre restée jusqu'aujourd'hui inaccessible en France car non traduite.

Juif polonais non pratiquant, né en 1925 d'une famille bourgeoise, Gene Gutowski a connu une enfance dorée, arrêtée net par le déclenchement de la guerre. Après l'arrestation et la mort de toute sa famille à Lvov à l'été 42, le voilà seul au monde à dix-sept ans. Animé d'un insatiable appétit de vivre, il va développer de prodigieuses techniques de survie ; aidé par sa connaissance parfaite de l'allemand (et plus tard de l'anglais et du russe), un bagout incroyable et le culot de ceux qui n'ont rien à perdre, il réussit à fuir à Varsovie avec de faux papiers, à trouver du travail dans la ville occupée, arrondissant ses fins de mois en faisant du trafic au marché noir, vendant armes et émetteurs radios volés à la Luftwaffe. Avec une insouciance folle, virant parfois à la bravade, il échappe plusieurs fois au pire, mais se préoccupe tout autant de ses conquêtes amoureuses que de sa survie quotidienne. Il est en Autriche au moment de la capitulation de l'Allemagne et, saisissant sa chance, devient agent du contre-espionnage américain et participe à la dénazification.Après un détour par les États-Unis dans les années 50, c'est à Londres, «capitale mondiale de la vie nocturne» dans les années 60 que ce fêtard, grand amateur de femmes (dont la vie est aussi une suite ininterrompue d'aventures amoureuses), s'installe et commence sa carrière de producteur. Repérant Polanski après avoir vu Le couteau dans l'eau, il remue ciel et terre pour trouver des financements qui permettront au jeune réalisateur de tourner en anglais. Ce sera le début d'une longue collaboration (Répulsion, Cul-de-sac, Le Bal des vampires). Témoin au mariage de Polanski et Sharon Tate, il est également au côté de son ami le 9 août 69, jour de l'assassinat de Sharon en Californie.Après le tournage catastrophique du Roman d'un voleur de chevaux avec Yul Bryner, Jane Birkin et Gainsbourg - qui inspirera d'ailleurs la comédie hilarante The Producers - il quitte le milieu du cinéma pour se consacrer aux affaires... jusqu'au Pianiste, en 1999. Apothéose de sa carrière, ce film, comme il le dit avec une simplicité bouleversante, a opéré chez lui une catharsis, qui lui a permis de se libérer de souffrances enfouies depuis sa jeunesse et d'écrire cette autobiographie.