Jordanie, un guide pour les enfants - Couleur

Fatal*e et Arthure Rimbaud constatent que le langage est épuisé. Il n'y a pas de riposte possible puisqu'il n'y a plus d'accroche. Alors, elles entrent en résistance. Fatal*e est une épopée contemporaine avec des héroïnes fatales à leur condition et à leur absolu. Fatale à leur beauté. Ça parle d'amoure et de tout ce qui chute inévitablement, dans l'espoir de se réinventer ensuite.

Le droit des collectivités territoriales peut désigner un droit de la liberté d'administration locale, étant entendu que les collectivités territoriales s'administrent librement par des conseils élus. Surtout, il peut sembler que le principe d'égalité constitue un droit de la personne humaine. Sans doute, le principe d'égalité n'est pas absolu et le droit positif se doit d'accepter une certaine dose d'inégalité. Il n'empêche, le principe d'égalité entre les collectivités territoriales établit la protection tout à la fois des collectivités territoriales et de la République. En devenant un droit de la collectivité territoriale, il ouvre, par ses relations à la liberté d'administration locale et à la solidarité, le champ le plus vaste possible à l'épanouissement des collectivités territoriales.

La musique constitue un terrain privilégié permettant d'explorer de nouvelles émotions et de vivre les échanges humains sous de nouveaux modes de communication. Au cours du XXe siècle, le multiculturalisme et les nouvelles technologies ont favorisé le développement d'une altérité artistique et musicale révélée à travers des formes, des idées, des projets, des désirs. Si certains d'entre eux se réalisent, d'autres sont laissés provisoirement en suspens ou abandonnés. Cet ouvrage donne l'occasion de retracer un parcours de création au cours du XXe siècle en effectuant des liens, des retours, des comparaisons, des analogies, ramenant les ?uvres à une activité de l'esprit humain en relation avec la réalité du monde contemporain. Il tente de lever certains mystères qui entourent les influences, les affinités, les champs d'inspiration, et propose des hypothèses concernant différents moments de création et les relations des artistes avec les modèles de l'altérité. Se voulant à la fois innovant et attaché à la tradition, l'auteur tient compte des données analytiques et épistémologiques déjà existantes.

Par une analyse à la fois sociologique, esthétique et musicologique du primitivisme, cet ouvrage offre différentes perspectives méthodologiques pour une nouvelle compréhension de la musique du XXe siècle. Le discours musical moderne et postmoderne se trouve ainsi confronté aux domaines de l'histoire de l'art et de l'histoire des idées qui ont contribué à l'extension du paradigme primitiviste. La nécessité d'un nouvel examen des formes et des finalités de la composition musicale donne la possibilité de réévaluer les liens qu'a pu entretenir la création musicale avec les cultures extraeuropéennes. Par ailleurs, si les domaines de la psychanalyse, de l'ethnomusicologie, de la psychologie de la perception et de la linguistique constituent des supports favorables au renouvellement de la théorie musicale et des méthodes d'analyse, des éléments contextuels liés à l'histoire et à la sociologie interviennent au niveau du geste créatif comme au niveau de la perception auditive et visuelle. La conjonction de ces facteurs innés et culturels fait alors valoir diverses modalités d'inspiration et de réception artistiques génératrices d'espaces sonores imaginaires.