Charlotte Bonaparte 1802-1839, une princesse artiste

L'œuvre d'Hervé Guibert (1955-1991) est le lieu de nombreuses tensions. Elle forme un ensemble cohérent où circulent, de manière fluide, les multiples identités du sujet, les personnages, les thématiques et paraît parfois s'auto-engendrer à la lecture de son journal intime, Le Mausolée des amants, publié de manière posthume en 2001. Mais, en même temps, le corpus guibertien dialogue constamment avec les écrivains ou intellectuels admirés tels que Roland Barthes, Michel Foucault ou Thomas Bernhard. Cette question de l'altérité se manifeste aussi dans le rapport à soi : le genre autofictionnel est révélateur d'une fracture autobiographique liée à l'apparition du virus du sida qui provoque chez le sujet guibertien une crise identitaire s'accentuant dans les dernières productions de l'auteur. Voulant poursuivre l'écriture d'un moi morcelé, Guibert est amené à passer de l'autre côté des miroirs (autofictions, photographies, film) afin de se recréer, de s' inventer dans un espace littéraire affranchi du pacte autobiographique traditionnel. L'ensemble de cette étude révèle la présence dans l'écriture guibertienne d'une esthétique postmoderne à travers le recours aux procédés intertextuels, par l'intermédiaire du mélange des genres et du genre de l'autofiction considéré comme variante postmoderne de l'autobiographie, ainsi que par la fragmentation puis l'éclatement du sujet pris dans une tension entre, d'une part la volonté de se dire et, d'autre part, l'impossibilité d'y parvenir

Après le colloque " Autofiction(s) " en 2008 (dont les actes ont inauguré la présente collection des Presses universitaires de Lyon), Cerisy a accueilli en 2012 un second colloque consacré à l'autofiction : après avoir tenté d'abord de définir (et donc de circonscrire), on a tenté cette fois au contraire de décentrer le propos. L'autofiction ici sort de ses frontières (et des débats strictement français) pour explorer d'autres territoires, tant géographiques (à travers des études consacrées à l'Afrique, à l'Amérique du Sud ou au Japon) qu'artistiques (à travers certains usages de l'image, photographie, dessin ou cinéma) ou encore politiques (où l'on découvre que l'écriture de soi ne peut être qu'écriture engagée avec l'autre). Un voyage, donc, aux lisières de l'autofiction (ou plutôt de ses définitions les plus étroites), avec pour guides des chercheurs et des écrivains - dont Philippe Forest, Chloé Delaume, Claire Legendre, Abdellah Taïa...

Un matin, le narrateur ressent ennui et lassitude à surfer sur la vague molle des réseaux sociaux. Il décide subitement d'une abstinence totale en la matière, pendant un mois minimum. Les instants habituellement passés à faire défiler le fil d'actualité de ses amis seront désormais consacrés à l'écriture de ce qui arrive à quiconque quitte ce monde virtuel. Il rapporte alors, dans ces notes qui se substituent à ses posts, quelques-unes de ses expériences dans cet autre univers et se livre à une réflexion - amusée et désabusée - sur ce que signifie vivre sans amis.

Arnaud Genon, spécialiste reconnu d'Hervé Guibert, propose ici une manière inédite d'aborder l'oeuvre de cet écrivain, photographe et vidéaste, ayant fait de sa vie (et de sa mort en 1991) la matière de ses livres. Hanté par ce personnage séduisant et subversif, Arnaud Genon constate qu'il reste peu à dire d'une vie déjà écrite et dévoilée, alors que l'oeuvre de Guibert constitue un riche champ d'investigation. Et comme il semble difficile de cerner seul une telle oeuvre, cet ouvrage propose de multiplier les voix de ceux qu'aimait Hervé Guibert, de faire parler ceux qui l'ont aimé, ceux qui l'aiment encore, parfois sans l'avoir jamais rencontré. C'est ainsi qu'à travers 24 lettres adressées par Arnaud Genon à son épouse, ses amants, ses amis, ses admirateurs, et les réponses reçues de ces derniers, émerge un portrait kaléidoscopique d'Hervé Guibert. La compréhension de son oeuvre s'en trouve élargie. Dans un même mouvement, des sources inédites sont livrées aux études guibertiennes.