
Félix Marcilhac. Passion Art Déco, Edition bilingue français-anglais
Lorsque dans les années 1960, Phillipe Jullian et Maurice Rheims redécouvrent l'Art Nouveau et l'Art Déco, ces styles sont alors confondus sous la même appellation péjorative de "style rétro". Puis c'est la sortie du purgatoire, le temps des retrouvailles, du revival. Félix Marcilhac Passion Art Déco, se veut une contribution à l'histoire de cette redécouverte dont Félix Marcilhac a été un des artisans majeurs comme marchand, historien de l'art et expert à l'Hôtel Drouot. Toiles réalistes ou symbolistes, sculptures cubistes, verres, bronzes, céramiques, laques gagnent alors la galerie Marcilhac rue Bonaparte avant de faire l'objet de savantes monographies. Ayant décidé de mettre aux enchères les objets qu'il avait gardés pour lui dans sa maison de Boulogne, Féliex Marcilhac a trouvé le moment propice pour les présenter dans un ouvrage et évoquer à cette occasion son itinéraire.
| EAN | 9782847422245 |
|---|---|
| Titre | Félix Marcilhac. Passion Art Déco, Edition bilingue français-anglais |
| Auteur | Gaillemin Jean-Louis ; Grisoni Jean ; Harrison Jer |
| Editeur | LE PASSAGE |
| Largeur | 236 |
| Poids | 1385 |
| Date de parution | 20140227 |
| Nombre de pages | 201,00 € |
| Disponibilité | Epuisé |
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