Fragonard. Regards croisés
19,95 €
Épuisé
EAN :
9782856204788
A travers près de 400 illustrations, Jean-Pierre Cuzin et Dimitri Salmon explorent l'oeuvre, les sources et la postérité de Fragonard. De Manet à Matisse, de Chirico à Giacometti, et de Kinka Shonibare à Glenn Brown, nombre de ses successeurs ont copié et interprété le grand peintre dans des analogies, transpositions, hommages et clins d'oeil qui renouvellent le regard que l'on porte sur l'artiste.Jean-Pierre Cuzin ; Conservateur général du Patrimoine, pensionnaire à l'Académie de France à Rome en 1972-1973, professeur à l'Ecole du Louvre en 1973, conservateur général du département des peintures du musée du Louvre de 1973 à 2003, il est aujourd'hui adjoint au Directeur général de l'Institut National d'Histoire de l'art. Ses publications, livres, catalogues d'exposition, articles, portent sur la peinture française du XVIIe siècle : caravagesques (Valentin), peintres de la réalité (la Tour, Le Nain), du XVIIIe siècle et de l'époque néoclassique. Il est l'auteur de plusieurs publications sur Fragonard, dont un catalogue complet de l'oeuvre peint (1987) et prépare le catalogue raisonné du peintre François-André Vincent (1746-1816). Il a abordé à plusieurs reprises différents aspects de la postérité de l'art ancien, en particulier dans ses rapports avec le XXe siècle (exposition Raphaël et l'art français, Copier/Créer, d'après l'Antique). Dimitri Salmon. Après avoir travaillé pour Artcurial, la fondation Maeght, la galerie Beaubourg, la Fondation Cartier, Christie's et le service de restauration des musées de France, il intègre en 1996 le département des peintures du musée du Louvre comme collaborateur scientifique. Il a notamment participé à l'organisation des expositions Georges de La Tour (1997), D'Après l'Antique (2000) et Ingres (2006) et compte parmi ses centres d'intérêt privilégiés les relations qu'entretiennent l'art moderne et l'art contemporain avec l'art du passé.
Catégories
| Nombre de pages | 240 |
|---|---|
| Date de parution | 02/11/2007 |
| Poids | 1 370g |
| Largeur | 249mm |
Plus d'informations
| EAN | 9782856204788 |
|---|---|
| Auteur | Cuzin Jean-Pierre ; Salmon Dimitri |
| Editeur | MENGES |
| Largeur | 249 |
| Date de parution | 20071102 |
| Nombre de pages | 240,00 € |
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapidité Commandé avant 16h livré demain
Économique et pratique Livraison dès 3,90 €
Facile et sans frais Retrait gratuit en magasin
Du même auteur
-
La Tour
LE LIVRE Après trois siècles d'oubli, une poignée d'historiens d'art assemble depuis 1915 les pièces du puzzle Georges de La Tour (1593-1652). La vie et l'oeuvre de l'artiste restent aujourd'hui encore nimbés de mystère. Lorrain, vraissemblablement formé à Paris et en Italie, La Tour s'installe à Lunéville en 1616 où il assoit d'abord une réputation de peintre régional avant de séduire une clientèle parisienne pour enfin gagner le rang de "fameux peintre" de Louis XIII. Ses coloris chatoyants et sa science du dessin ouvrent la voie à la fin des années 1630 aux nocturnes, d'une simplification sans précédent. Examinant méticuleusement les oeuvres, Jean-Pierre Cuzin parvient à recomposer la création de l'artiste en la situant dans sa biographie, si lacunaire soit-elle. Il apporte un nouvel éclairage sur le corpus du peintre (oeuvres attribuées, copies, d'atelier ou de suiveurs) faisant le point sur les derniers travaux de recherches. Son propos est servi par une iconographie abondante et de grande qualité ainsi que par de nombreux détails d'oeuvres. Par leur sublime obscur, la douceur de leurs silhouettes, cet attendrissant sentiment de candeur qu'ils dégagent, La femme à la puce, Madeleine, Saint Joseph et l'ange, Le Nouveau-né, nous hanteront encore longtemps.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER199,95 € -
Nouvelles acquisitions du département des Peintures, 1996-2001
Ce catalogue présente le bilan de l'enrichissement des collections du département des Peintures du musée du Louvre au cours des années 1996-2001. Une centaine de tableaux, parmi lesquels certaines ?uvres majeures de Matteo Giovanetti, Lorenzetti, La Hyre, Poussin, Van der Ast, David, Delaroche, Friedrich, Girodet, Corot, sont étudiés de façon approfondie par les conservateurs du département. Les notices font état des connaissances les plus récentes concernant ces artistes, représentants de la plupart des écoles de peinture européennes française, italienne, flamande et hollandaise, germanique, britannique, mais aussi danoise ou suisse.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER69,00 € -
GEORGES DE LA TOUR. Histoire d'une redécouverte
Résumé : Né en 1593, glorieux en son temps, peintre de Louis XIII, " peintre fameux ", Georges de La Tour sombra dans l'oubli dès après sa mort, en 1652. Pour trois siècles. Trois siècles où son ?uvre fut anéantiE, son nom totalement ignoré. Il fallut attendre 1915 pour que des historiens d'art, parmi les plus célèbres de ce siècle, décident de rendre ses ?uvres au peintre ... alors fut prononcé le nom de La tour, maître lorrain qui " excelloit dans les Peintures des nuits ", puis un prénom, Georges... Trois indices ! L'enquête pouvait commencer, longue et difficile, passionnée... Pleine d'écueils et d'intuitions géniales, de belles surprises et de doutes, de fausses routes, de rebondissements, de retournements. Jean-Pierre Cuzin et Dimitri Salmon reconstituent minutieusement l'enquête, de mois en mois, d'année en année. Et font participer le lecteur à l'un des plus grands triomphes de l'histoire de l'art : la redécouverte de Georges de La Tour. Pisté, étudié, recherché, disputé, réhabilité, Georges de La Tour en 300 illustrations - documents inédits, livres, photographies, lettres, articles de presse... Et tout son ?uvre aujourd'hui connu des copies anciennes d'originaux perdus aux chefs-d'?uvre : le Tricheur, les Madeleine pénitente, Job, La Diseuse de bonne aventure, le Nouveau-Né, le Vielleur à la mouche, la Rixe de musiciens...ÉPUISÉVOIR PRODUIT16,20 € -
Dictionnaire du Louvre
L'originalité de ce dictionnaire est d'avoir le Louvre pour unique sujet, et, comme tel, d'offrir une consultation facile, avant, pendant ou après la visite. Une façon de découvrir les collections, l'histoire et la vie du musée dans sa prodigieuse diversité, dans l'admirable et surprenante cohérence des rencontres, par-delà les techniques, par-delà les siècles. 1600 entrées et de multiples renvois. Hors texte : 180 illustrations en couleurs. 190 bustes et portraits en noir et blanc. - des monographies d'?uvres - des monographies d'artistes - des articles d'archéologie, d'histoire de l'art et d'histoire des civilisations - des définitions d'objets, de termes techniques et de termes muséographiques - des articles sur l'histoire du palais et du musée du Louvre - des articles sur l'histoire des collections - et un " Louvre pratique ", en annexe.ÉPUISÉVOIR PRODUIT7,50 €
Du même éditeur
-
La Peinture italienne Coffret en 2 volumes
2 volumes reliés et toilés sous coffret illustré. Un texte, rigoureux clair et précis, une iconographie prodigieuse, un ouvrage somptueux? depuis la chute de l'empire romain jusqu'à à nos jours ?ÉPUISÉVOIR PRODUIT59,00 € -
Venise, l'art et la foi. L'Ancien Testament dans la basilique Saint-Marc
Résumé : Située sur la place éponyme, la basilique Saint-Marc est l'église la plus importante de Venise. Ses précieuses mosaïques témoignent de l'heureuse union de la foi et de l'art, dans un mariage bienvenu entre la culture chrétienne d'Orient et celle de l'Occident. Mais l'église ne resplendit pas seulement de l'or de ses mosaïques : pierres sculptées et bas-reliefs, incrustations de marbre, argenteries sacrées, pierres et émaux précieux, tapisseries tissées, pages enluminées, etc., le lieu regorge de trésors. Un patrimoine historique et artistique qui permet de vérifier avec quelle force étonnante les textes sacrés ont été matrice de culture et source authentique d'inspiration, suscitant à la fois stupéfaction et émerveillement.ÉPUISÉVOIR PRODUIT49,00 € -
Venise, l'art et la foi. L'Ancien Testament dans la basilique Saint-Marc
Située sur la place éponyme, la basilique Saint-Marc est l'église la plus importante de Venise. Ses précieuses mosaïques témoignent de l'heureuse union de la foi et de l'art, dans un mariage bienvenu entre la culture chrétienne d'Orient et celle de l'Occident. Mais l'église ne resplendit pas seulement de l'or de ses mosaïques : pierres sculptées et bas-reliefs, incrustations de marbre, argenteries sacrées, pierres et émaux précieux, tapisseries tissées, pages enluminées, etc., le lieu regorge de trésors. Un patrimoine historique et artistique qui permet de vérifier avec quelle force étonnante les textes sacrés ont été matrice de culture et source authentique d'inspiration, suscitant à la fois stupéfaction et émerveillement.Sur commandeCOMMANDER49,00 € -
HISTOIRE DE L'ARCHITECTURE FRANCAISE. Tome 3, De la Révolution à nos jours
Existe-t-il une tradition de l'architecture en France ? François Loyer signe le troisième et dernier tome d'une nouvelle histoire de l'architecture française, précédé Du Moyen Âge à la Renaissance et De la Renaissance à la Révolution. De Boullée, Legrand, Lecomte... à Decq, Nouvel, Perrault... ce spécialiste de l'architecture des XIXe et XXe siècles retrace le passage du classicisme à la modernité en montrant la spécificité de la production architecturale française depuis deux siècles. C'est l'histoire d'une tradition nationale, adressée autant aux spécialistes qu'aux profanes, dans laquelle pointe l'opinion de l'auteur qui conclut sur le devenir de l'architecture en France. Cette fois, il s'agit d'intégrer la culture moderne à notre identité, en allant au-delà des confrontations qui ont marqué toute une époque. Il est moins important de savoir si le prochain siècle sera celui des colonnes que parvenir à mettre ensemble des héritages, à définir le rapport au monde autrement qu'en termes de conflit. Pour s'inscrire totalement dans notre culture, la modernité demande à être sublimée. --Franck MimarSur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER49,70 €
De la même catégorie
-
Vermeer et les maîtres hollandais
Résumé : Si Johannes Vermeer, surnommé le "Sphinx de Delft" par le Français Théophile Thoré-Bürger, est aujourd'hui la figure de proue du Siècle d'or hollandais, il ne fut pas le seul à avoir donné ses lettres de noblesse à la peinture de genre. "Représenter ce qui est" fut le leitmotiv de tout un groupe de peintres des Provinces-Unies au XVIIe siècle : Rembrandt, Gerard Dou, Jan Steen, Gerard Ter Borch, Pieter De Hooch et Gabriel Metsu -, pour ne citer que les plus grands de ce courant artistique à part entière. Avec des portraits, scènes de genre, paysages et natures mortes, c'est la simple réalité du quotidien qui s'invita sur les toiles de ces nouveaux maîtres. Grâce à des rapprochements entre les chefs-d'oeuvre des différents artistes du Siècle d'or hollandais, cet album vous invite à découvrir à travers plusieurs thématiques (le portrait, le clair-obscur, la lettre, la musique...) à quel point ces peintres s'inspiraient mutuellement. Le style, le sujet, la technique et la composition se répondent d'un maître à l'autre, mais la virtuosité et la profondeur poétique des tableaux de Vermeer dépassent le talent de ses confrères.EN STOCKCOMMANDER16,75 € -
-
Caravage
Peintre courtisan, peintre des corps, peintre de l'insolence, peintre du regard? Arrivé à Rome à la fin du xvie siècle, Caravage se fait tout de suite remarquer, subjuguant par ses figures de musiciens ou de tricheurs, et bientôt par ses images sacrées qui sidèrent par leurs mises en scène renversantes et l'efficacité de leur clair obscur. En une vingtaine d'années, il bouleverse les codes, impose ses visions profanes et religieuses et devient l'artiste le plus connu et le mieux payé de son temps. Et si sa réputation de mauvais garçon de la peinture baroque, voyou et irascible, qui est encore la sienne, n?était qu'une légende, nous empêchant d'appréhender la force créatrice et novatrice qui réside en ses euvres ...La forme originale de ce coffret permet de plonger au ceur de l'art de Caravage : accompagné d'un livret explicatif comprenant une introduction générale et des commentaires détaillés, il contient un livre «en accordéon» tout en images, qui déploie près d'une cinquantaine d'euvres, tableaux de chevalet et compositions monumentales, dont les gros plans révèlent et magnifient la puissance dramatique.Notes Biographiques : Historienne de l'art, Valérie Mettais est l'auteure de plusieurs ouvrages sur la peinture et les écrits d'artistes. Aux Éditions Hazan, elle a publié une Histoire vivante de l'impressionnisme (2021), ainsi que les coffrets de la collection « L'essentiel » Klimt, Turner, Van Gogh, Bosch, L'Impressionnisme, Caravage et Bonnard.EN STOCKCOMMANDER35,15 €
