DOMINIQUE-VIVANT DENON. L'oeil de Napoléon, Exposition au musée du Louvre à Paris du 20 octobre 1999
DUPUY MARIE-ANNE
RMN
68,60 €
Epuisé
EAN :9782711839582
Dominique-Vivant Denon (1747-1825) eut un destin hors du commun. Diplomate sous l'Ancien Régime, il fut le premier directeur du Louvre sous le Consulat et l'Empire. " L'?il de Napoléon ", comme on le désignait à l'époque, consacra treize ans de sa vie à faire du Louvre le " plus beau musée de l'univers ". Mais ce touche-à-tout de génie fut aussi un dessinateur et un graveur prolifique. Voyageur infatigable, il arpenta l'Europe de Saint-Pétersbourg à Madrid en passant par Naples, Venise, Munich, Berlin, Vienne et Dantzig. Curieux de tout, il rassembla une collection très éclectique où les papyrus égyptiens voisinaient avec Fra Angelico et Dürer. Ecrivain à ses heures, on lui doit un délicieux conte libertin, Point de lendemain, ainsi qu'un Journal publié après le voyage qu'il fit en Egypte lors de l'Expédition menée par Bonaparte. Ce catalogue invite à la découverte des multiples facettes d'une personnalité qui compta parmi les plus originales de son temps.
Nombre de pages
538
Date de parution
23/10/1999
Poids
2 590g
Largeur
232mm
Plus d'informations
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EAN
9782711839582
Titre
DOMINIQUE VIVANT DENON- L OEIL DE NAPOLEON
Auteur
DUPUY MARIE-ANNE
Editeur
RMN
Largeur
232
Poids
2590
Date de parution
19991023
Nombre de pages
538,00 €
Disponibilité
Epuisé
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Biographie de l'auteur Juliette Barbarin. Historienne d'art, Juliette Barbarin est responsable du musée Denon, sous la direction de François Cheval, depuis 2001. Tous deux ont mis en place un plan de conservation préventive et une politique d'acquisitions et d'expositions autour de Vivant Denon, avec l'aide d'un comité scientifique présidé par Pierre Rosenberg. Émilie Beck Saiello. Ancienne élève de l'École normale supérieure de Pise, docteure en histoire de l'art (thèse consacrée aux peintres français de paysage à Naples au XVIIIe siècle, en cours de publication chez L'Erma di Bretschneider), Émilie Beck Saiello est actuellement pensionnaire à l'Académie de France à Rome. Ses travaux de recherche portent sur les peintres paysagistes du XVIIIe siècle (en particulier Fabris, Hackert, Péquignot, dont elle a rédigé le catalogue raisonné, Joseph Vernet, dont elle prépare l'édition critique du " Livre de raison "), Naples et le Vésuve, les relations artistiques de la France avec le royaume des Deux-Siciles. Elle est également l'auteur d'une monographie du peintre Pierre- Jacques Volaire et termine pour Arthéna le catalogue raisonné de cet artiste. Fabrice Bonasso. Après un doctorat en sciences économiques, Fabrice Bonasso a travaillé au Brésil et en Italie pour le ministère de l'Économie et des Finances. Il est à présent marchand d'art, spécialisé dans la vente de dessins, de livres et de tableaux anciens. Les vues de Naples et les scènes de la vie populaire napolitaine (1775-1825) constituent son terrain de prédilection, notamment celles des artistes Pietro Fabris et Saverio della Galla, de même que Campi Phlegraei, le célèbre ouvrage scientifique de William Hamilton. Plusieurs oeuvres de sa collection sont reproduites dans cet ouvrage.
Dupuy Anne-Marie ; Safar Pierre ; Martignon Arnaud
Même si elles bénéficient souvent d'une mise en lumière plus spectaculaire, les discriminations à l'embauche d'un salarié ne sont ni les plus fréquentes, ni les plus lourdes en conséquences financières. L'interdiction des discriminations lors de l'évolution de carrière représente en enjeu pour l'employeur qui doit parfaitement maîtriser les 18 cas proscrits par la loi. L'âge, le sexe, le handicap, l'appartenance syndicale, voire l'apparence physique, ne doivent en aucun cas nuire au salarié dans l'attribution des augmentations individuelles ou des promotions. Pourtant, au cours des dernières années les litiges et les procédures se sont multipliés. Les dirigeants, RH ou juristes sont encore trop souvent mal informés et mal préparés, même si au sein des entreprises les moyens d'évaluer les collaborateurs sont de plus en plus développés. C'est pourquoi, apportant des réponses à la fois juridiques et résolument pratiques, cet ouvrage propose une véritable méthode sur laquelle pourront s'appuyer aussi bien les professionnels du droit (avocats, magistrats, juristes), que les responsables RH. L'ouvrage, qui s'emploie à définir, à constater, puis à corriger les différents types de discriminations dans l'évolution de carrière, propose des outils concrets et des moyens d'action. Des moyens d'action qui passent aussi par la prévention des discriminations : partenariat avec les instances représentatives, efforts accrus et ciblés en matière de formation, notamment à l'égard des managers. Malheureusement le contentieux n'est pas toujours évitable, d'où la volonté des auteurs d'entrer dans le détail des différentes types d'actions (prud'hommes, pénal, etc.) et de leurs spécificités, avec lesquelles juristes et employeurs doivent impérativement se familiariser.
Some of the most iconic and influential images of nineteenth-century French painting, including Gustave Courbet's famous The Meeting ("Bonjour, Monsieur Courbet!"), highlight the celebrated Bruyas Collection from the Musée Fabre in Montpellier. With tastes ranging from romanticism to realism, Alfred Bruyas (1821-1877) collected both traditional and what was then avant-garde art. Featuring nine masterpieces by Courbet, as well as important painting, drawings, and sculptures by such leading artists of the period as Delacroix, Ingres, Géricault, Millet, Corot, Rousseau, and Barye, this book examines Bruyas's role as one of the foremost collectors of contemporary art in France, and the significance of his patronage of living artists.
Girveau Bruno ; Comte-Sponville André ; Rosset Clé
La nature éphémère de la joie de vivre, presque indéfinissable, explique sans doute la rareté de cette notion dans la philosophie et a contrario la fréquence de ses représentations dans l'art. Il est plus simple en effet pour un peintre que pour un philosophe de saisir un bonheur fugitif. Quelles images les artistes donnent-ils de la joie de vivre ? La plupart d'entre eux célèbrent la grâce et la spontanéité de l'instant présent. La joie est vécue ici et maintenant. Elle est plus attachée à l'être qu'à l'avoir, à l'être ensemble qu'à la possession ou la consommation de richesses. C'est ainsi qu'à travers les siècles en Occident, depuis l'Antiquité jusqu'à nos jours, parfois en dépassant les interdits, le soleil, le jeu, l'amitié, la famille, la fête, le corps, l'amour et le rire sont célébrés par les artistes. Réunies pour l'exposition du Palais des Beaux-Arts de Lille, une centaine d'oeuvres d'art, de la peinture au cinéma, tentent d'illustrer l'art du bonheur.