L'ART ET LA MANIERE. ART, LITTERATURE, LANGAGE.

L'analyse des textes poétiques apparaît souvent comme une entreprise difficile. La diversité des formes déconcerte et leur spécificité rend inopérante l'application systématique de recettes préalables. Pourtant, un poème est objet de langage au même titre qu'un récit ou une pièce de théâtre, et, en tant que tel, son commentaire appelle une démarche réfléchie et raisonnée. Analyser un poème consiste à mobiliser un savoir pour étudier comment une oeuvre signifie. Cet ouvrage étudie chacun des éléments constitutifs du discours poétique, dont le rythme, auquel il consacre un chapitre. Il propose en fin de parcours le commentaire de trois textes, Abel et Cain de Charles Baudelaire, Feuillets d'Hypnos de René Char et Les Complaintes de Jules Laforgue. Outre des méthodes d'analyse précises, on trouvera dans cet ouvrage des réponses claires à des problèmes de théorie poétique souvent ignorés. Cette quatrième édition a été entièrement revue et augmentée.

Qu'est-ce qu'une uvre folle? Qu'est-ce qui fait qu'une oeuvre se voie qualifiée de démentielle, même et surtout lorsque son auteur est apparemment indemne de toute pathologie psychique...Le jugement se retournant sur le juge lui-même, la question de l'oeuvre folle devient finalement la question de l'oeuvre affolante. Comment expliquer qu'une oeuvre soit à ce point inacceptable que la critique, inquiète, la déclare «impossible»? En fait, la singularité des oeuvres souvent déconcerte. La manière n'est jamais très loin de la manie, et l'histoire de l'art, de ce point de vue, ressemble à une histoire de fous.Mais autre chose s'exprime à travers l'accusation de manière folle, c'est la peur de la contagion; cette capacité de l'art, de la littérature à se répandre en inventant des publics. La folie de l'art est d'abord politique.

L'odeur de la peinture pourrait te faire du mal ! " Par ces mots, Rembrandt prévenait les visiteurs de son atelier, intrigués par la facture singulière de ses tableaux, du danger de s'en approcher. Au regard de la place particulière de cette oeuvre dans l'histoire de l'art, on peut formuler l'hypothèse que le propos de Rembrandt présentait, au-delà de considérations matérielles, une conception " toxique " de la peinture, alors inacceptable pour une partie de ses contemporains. Le Boeuf écorché est exemplaire de cette manière nouvelle, faite d'une pâte épaisse, triturée par de larges mouvements de brosse. Si cette façon de peindre convient pour un tableau de boucherie, le problème se pose lorsque les modèles sont des portraits et des nus. Le tableau fait alors surgir le questionnement du rapport faussé entre la peinture et la beauté, de l'inadéquation entre l'art et le goût. Il s'agit alors de s'interroger sur la force unique d'une oeuvre capable de provoquer, chez qui la contemple, un vacillement de la raison.

Notre époque nourrit un intérêt particulier pour la parole brève, qu'elle considère comme une marque de la modernité littéraire, en oubliant parfois que la question est ancienne. De la brachylogie des rhéteurs grecs à la "forme brève" de nos contemporains, en passant par la brevitas des orateurs latins ou le minor poem d'Edgar Poe, l'histoire du bref apparaît constituée de pratiques discursives diverses, tant collectives qu'individuelles. Retrouver les enjeux liés à ces différentes conceptions du bref permet en retour de porter un regard critique sur la manière dont la question est abordée aujourd'hui. De ce point de vue, la confusion entre le bref, qualité interne du discours, et le court, propos sur la dimension, reste une difficulté majeure. Cette confusion a favorisé le regroupement, sous la catégorie de "formes brèves", d'un bric-à-brac d'objets de langage ayant pour point commun leur seule "petite" dimension, à l'image de la bribe, de la maxime, de la fable, de l'injure, du haïku, ou de la coupure de presse. A partir d'une réflexion générale - historique et critique, le présent essai propose de penser la brièveté en dehors des dualismes, qu'ils soient formels (le court opposé au long) ou rhétoriques (le concis opposé à l'ample). Le point de vue d'une poétique des discours permet de concevoir différemment l'idée de bref par la notion de justesse, qui appartient en propre, dès l'Antiquité, à la question de la brièveté.