William Sheller. L'Univers du Symphoman

Agenda présentant les membres de l'Académie française et renfermant les poèmes écrits en 2014 par Didier Colpin.

Tous les titres des poésies de ce recueil reprennent quelques paroles de célèbres chansons de la culture rock. Ni traductions ni interprétations ils ne sont que des clins d'oeil à ces succès. Avec quelque part un point commun puisé dans l'humaine conditio

Laborintus ("labor intus") désigne le travail de l'intérieur, "la fabuleuse demeure de l'inextricable", le labyrinthe de la pensée à travers lequel s'expriment les forces créatrices médiévales, comme une figure de la mémoire décrivant la perception et les formes du temps. La musique est précisément cet art du temps et de la mémoire et l'on peut mesurer dans ses données matérielles et pratiques, dans les compositions elles-mêmes, l'étendue d'un "inextricable" qui forge et structure une langue et des codes. C'est durant le Moyen Âge que s'élaborent les concepts de la musique occidentale moderne. C'est le Moyen Âge qui, en s'éloignant des racines propres aux autres cultures extra-européennes, instaure des modes de pensée finalement très particuliers. Laborintus se présente donc comme une série d'essais retraçant divers aspects de cette aventure singulière où entrent en concurrence mémoire, écriture, composition et rhétorique. L'ouvrage aborde ces questions et tente d'en renouveler l'approche historique en inscrivant plus largement la musique dans une anthropologie de la culture.

Des signes glissés entre les lignes aux figures de notes envahissant la page du manuscrit, lanotation musicale déroule tout au long du Moyen Age son histoire singulière. Elle forge une étapecruciale de l'histoire culturelle occidentale. Ecrire la musique n'était pas au Moyen Age une conditionnécessaire de la pratique musicale enracinée dans l'oralité et la mémoire. Noter, c'est proposer une figuration métaphorique du son et de la parole. Cette confusion de l'ouïe et de la vue puise ses racines dans la Bible. Elle montre que les développements de la notation ne répondent pas en premier lieu à des nécessités musicales. La notation souligne le prestige et l'autorité de l'écriture et du livre qui la contient. Elle permet parallèlement de penser la musique et d'analyser toujours plus finement les contours de son langage. Cinquante-trois planches retracent le parcours original del'"image musique", objet d'intercession, de méditation sur la parole, la forme et le sens. Biographie de l'auteur Olivier Cullin est professeur de musicologie et chercheur au Centre d'Etudes supérieures de Civilisation médiévale (Poitiers).