Retrouvez dans cette analyse approfondie de Sobibor de Jean Molla tout ce que vous devez savoir sur cette fiction historique pour la jeunesse !Sobibor raconte l'histoire d'une jeune adolescente, Emma Lachenal. Celle-ci découvre fortuitement, après le décès de sa grand-mère, le journal intime de Jacques Desroches, un jeune Français de 23 ans, responsable de la mort de 250 000 juifs dans le camp d'extermination de Sobibor.La fonction première de ce roman est de raconter une histoire fictive, celle d'Emma, pour servir de devoir de mémoire quant aux événements de la Seconde Guerre mondiale. « C'est un livre sur l'après, sur la mémoire, écrit Jean Molla dans la postface de Sobibor, où la petite histoire croise les chemins de la grande. » Évoquant la fonction de la littérature, l'auteur affirme : « Nous sommes condamnés à nous interroger. »Que contient cette analyse d'oeuvre ?Jean-Michel Cohen-Solal nous propose ici une étude littéraire approfondie, en laissant parfois la parole à l'auteur ainsi qu'à Myriam Ruszniewski Dahan, professeure de lettres modernes et intervenante au Mémorial de la Shoah. Leur intervention apporte un éclairage complémentaire essentiel dans l'interprétation et la compréhension d'un texte aussi riche que celui-ci.L'édition scolaire qui a servi de référence pour la rédaction de cette étude est intentionnelle : il s'agit de permettre aux étudiants de mieux entrer dans l'univers de Jean Molla, avant l'étude de l'oeuvre en classe, et surtout de mieux comprendre les enjeux de ce roman. Mais les enseignants tireront également profit de ce travail, dans la mesure où sa lecture programmée en classe sera l'occasion d'une pause réflexive avant l'entrée dans l'oeuvre, non seulement en tant que récit historique pour la jeunesse, mais également comme support d'apprentissage de la Shoah. Car peut-on « apprendre » la Shoah, comme on le ferait pour tout autre événement historique ? s'interroge légitimement Myriam Ruszniewski Dahan. Cette étude nous rappelle combien il est important d'analyser des romans historiques comme Sobibor, car leur fréquentation est nécessaire dans le travail de construction de la pensée historique (questionnement et interprétation des sources) et de la conscience historique (sentiment d'appartenance à l'histoire humaine).
Nombre de pages
62
Date de parution
09/06/2017
Poids
72g
Largeur
120mm
Plus d'informations
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EAN
9782806297129
Titre
Sobibor de Jean Molla
Auteur
Cohen-Solal Jean-Michel
Editeur
PROFIL LITTERAI
Largeur
120
Poids
72
Date de parution
20170609
Nombre de pages
62,00 €
Disponibilité
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Cet ouvrage fournit une analyse approfondie de Soumission de Michel Houellebecq avec toutes les clés pour analyse l'oeuvre. Avec Soumission, roman de politique-fiction, Michel Houellebecq déclenche la polémique avant même sa publication. En effet, ce roman raconte les circonstances dans lesquelles un parti islamiste gagne l'élection présidentielle française de 2022 et islamise la société, avec la complicité des élites, sans rencontrer aucune résistance. Jean-Michel Cohen Solal nous livre son analyse : on comprend mieux ainsi l'univers désenchanté de Michel Houellebecq suscité par les inquiétudes et les peurs que l'islam cristallise dans un discours unilatéral qui prône la perte des valeurs d'humanisme. François, le personnage principal, souffre d'une crise d'identité, il en est l'archétype, et c'est ce vide religieux caractéristique de l'Occident qui est à l'origine de la " soumission ". Jean-Michel Cohen Solal montre comment la crise de l'Occident et le déclin de la foi peuvent mener à la conversion. La dernière partie de l'ouvrage intitulée "Réception de l'oeuvre" contient un entretien avec Cécile Alduy, professeure de littérature française à l'Université Stanford. Profil Littéraire propose des analyses approfondies faisant le tour complet des plus grandes oeuvres de la littérature. Notre objectif est de permettre à nos lecteurs d'aller plus loin dans leur expérience de lecture et leur offrir ainsi un nouveau regard sur l'oeuvre concernée. Nos "profils littéraires" sont conçus par des professeurs triés sur le volet et révisés par un comité éditorial constitué de professionnels de la littérature.
Coulon Jean-Michel ; Cohen-Solal Annie ; Mellor Ba
Voyageur passionné, le peintre Jean-Michel Coulon s'est rendu à plusieurs reprises aux Etats-Unis et en Italie. C'est l'occasion pour l'artiste d'écrire des nombreuses lettres à différentes personnes de sa famille dans lesquelles il commente ce qu'il voit. Rédigée avec soin et vivacité, cette correspondance abondante ponctue tout ses voyages. Entre 1955 et 1956 il se rend aux Etats-Unis en bateau et effectue un voyage de deux mois dans le nord du pays qui le mène de New York à Washington, Boston, Buffalo, Cleveland et Chicago. C'est un témoignage précieux sur l'Amérique des années cinquante sur laquelle Jean-Michel Coulon porte un regard attentif et curieux. Il n'hésite pas à décrire le mode de vie américain en épinglant ses excès et ses paradoxes, même s'il reste fasciné par l'irruption de la modernité dans la vie quotidienne. Il s'attache à décrire un nouveau monde en pleine ébullition dont l'énergie et le dynamisme l'impressionnent. C'est entre 1960 et 1971 qu'il visite régulièrement l'Italie et commente ses voyages de façon vivante et parfois acerbe. Il se rend dans toutes les villes du nord de l'Italie, puis à Rome, Naples et le long de la côte amalfitaine. Il découvre le sud d'une Italie encore très tournée vers son passé et décrit avec beaucoup d'esprit les étranges dysfonctionnements de la vie quotidienne. On sent chez lui le regard d'un artiste dont la palette va s'imprégner progressivement des atmosphères des villes, de la lumière des paysages, et des couleurs de ce qu'il voit, que ce soit les masses imposantes des gratte-ciels américains ou la palette variée des fresques italiennes, et bien sûr les oeuvres inestimables des musées. Ces Lettres sont un témoignage rare et précieux qui permet de mieux appréhender l'oeuvre d'un artiste secret qui a consacré toute sa vie à sa peinture.
La Bibliothèque nationale de France célèbre en 2005 le centenaire de la naissance de Jean-Paul Sartre, « l'homme-siècle », selon l'expression de Bernard-Henri Lévy. Cet ouvrage met en valeur l'exceptionnel fonds Sartre des Manuscrits de la BNF. Après l'acquisition de La Nausée en 1979 et de la collection Vian en 1985, après la dation Sartre-Beauvoir en 1989, des achats et dons ont encore enrichi le fonds Sartre d'un très bel ensemble de manuscrits littéraires, philosophiques et historiques, enrichi par les pièces de théâtre, les préfaces et conférences, la correspondance avec Simone de Beauvoir... La découverte récente d'inédits dans le fonds Dullin et les archives du Quai d'Orsay permet, avec le prêt d'oeuvres d'artistes divers (Tintoret, Giacometti, Wols, Brassaï...), de rénover l'imagerie traditionnelle de Sartre. Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition « Sartre », qui sera présentée à la Bibliothèque nationale de France, sur le site François-Mitterrand à Paris, du 8 mars au 31 août 2005. Chaque exemplaire est accompagné d'un DVD offert (5 minutes d'entretien avec Sartre et extraits de l'interview donnée par Sartre à Radio Canada en 1965).
Cet ouvrage, édité à l'occasion des 25 ans de Magiciens de la terre, est un formidable témoignage de ce qu'a été réellement cette exposition si largement commentée dans le monde entier et qui a représenté un tournant dans l'histoire de l'art. Ce beau-livre propose, pour la première fois, une vue complète de la scénographie de 1989 dans les deux lieux (le Centre Pompidou et la Grande Halle de la Villette), à travers plus de 410 photographies inédites et de témoignages des artistes exposés. Dans une deuxième partie, la parole est donnée aux acteurs de l'époque : Mark Francis, André Magnin et Aline Luque, commissaires associés, et Hou Hanru, témoin privilégié de la découverte des artistes chinois. La préface de Jean-Hubert Martin du catalogue de 1989, et sa postface 25 ans plus tard, nous éclairent sur sa démarche. Un entretien avec Raymonde Moulin et une mise en perspective d'Annie Cohen-Solal enrichissent ce témoignage.
Retrouvez dans cette analyse approfondie de No et moi de Delphine de Vigan tout ce que vous devez savoir sur cette oeuvre classique !Lou est une jeune adolescente de 13 ans particulièrement intelligente. ??l'occasion d'un exposé, elle s'intéresse à Nolwenn, une SDF de quelques années son aînée. Dès lors, Lou va tout faire pour aider la jeune fille à sortir de cette situation qu'elle juge injuste. Si l'arrivée de No dans la famille Bertignac semble à première vue bénéfique pour chacun, la rencontre de ces deux mondes si différents ne se fera pas sans heurts. Ainsi, malgré les idéaux de Lou, sauver celle qu'elle considère à présent comme son amie se révélera bien plus difficile que prévu.Que contient cette analyse d'oeuvre ?Après avoir détaillé la biographie de Delphine de Vigan, Tina Van Roeyen nous transporte directement au sein de l'histoire de No et moi, qu'elle résume fidèlement chapitre par chapitre. Elle se penche ensuite sur le contexte qui a vu naître ce roman, la France bouleversée par de nombreux problèmes sociaux (le chômage, la crise financière, l'immigration, etc.) et une littérature qui se veut à présent tournée vers l'humain. Les personnages du roman, autant les deux héroïnes que les personnages qui gravitent autour d'elles, sont alors soumis à une analyse rigoureuse. Vient ensuite l'étude des thématiques principales de l'oeuvre : le conflit générationnel, les SDF, un roman de la lutte et de l'apprentissage. L'analyse du style de Delphine de Vigan fait l'objet du chapitre suivant, tandis que l'étude de la réception de cette oeuvre clôt l'analyse littéraire.
Petit, blond comme les blés, écharpe au vent... la silhouette du petit prince n'est inconnue à personne. Avec les aventures de cet enfant pur et innocent littéralement tombé du ciel, Saint-Exupéry nous livre un conte plein de poésie et de vérité. Ici, c'est l'enfant qui se fait le maître de l'adulte et lui apprend à ouvrir son esprit et son cour : " On ne voit bien qu'avec le cour. L'essentiel est invisible pour les yeux. " La leçon a fait le tour du monde et l'ouvre est devenue un classique de la littérature mondiale. Il s'agit d'ailleurs de l'ouvrage le plus lu et le plus traduit au monde à l'exception de la Bible. Après une brève introduction qui présente l'auteur et son ouvre, Tatiana Sgalbiero revient sur la vie et la double carrière d'Antoine de Saint-Exupéry, à la fois aviateur et écrivain, puis nous plonge dans l'univers poétique et mystérieux du Petit Prince. On trouve ainsi un résumé complet du conte, une présentation du contexte qui l'a vu naître, ainsi qu'une analyse détaillée de ses principaux personnages : le narrateur, un aviateur qui, comme Saint-Exupéry quelques années auparavant, est tombé en panne dans le désert ; le petit prince, incarnation de la pureté et de l'innocence de l'enfance ; mais aussi la rose, le renard et le serpent. Vient ensuite l'étude des thématiques et du style de l'oeuvre. Pour finir, on aborde la réception du conte et les nombreuses adaptations dont il a fait l'objet.
« L'existence précède l'essence. » Cette locution bien connue de Jean-Paul Sartre est au centre de son ouvrage L'existentialisme est un humanisme, dont la vocation est de répondre à ses détracteurs en argumentant sa thèse existentialiste et, par là même, rendre sa pensée accessible à un public plus élargi. Si ses idées font toujours débat aujourd'hui, Sartre a le mérite d'avoir marqué son époque par sa personnalité multiple d'écrivain engagé, de philosophe et d'homme médiatique controversé.Après une courte introduction qui présente l'auteur et son oeuvre, Aaron Hortui nous retrace la vie de Jean-Paul Sartre, évoquant son enfance tournée vers la lecture, sa liaison sulfureuse avec Simone de Beauvoir, ses débuts littéraires et son engagement politique. Elle dresse un résumé complet de l'essai L'existentialisme est un humanisme, et revient également sur son contexte de parution en réaction aux critiques émises par les catholiques et les marxistes. L'auteure nous propose ensuite une analyse détaillée des thèmes et des notions philosophiques abordées dans ce texte fondamental sur la philosophie sartrienne, tels que bien évidemment l'existentialisme, mais aussi la liberté, l'humanisme, la morale ou encore la responsabilité. Elle se penche finalement sur l'étude de la réception de cet ouvrage, dont l'accueil a été plutôt mitigé, tant chez ses détracteurs qu'auprès de ses confrères philosophes.
Ouvre phare de la poésie française, Les Fleurs du mal incarnent l'essence même de Baudelaire, ce poète dandy et torturé, et de son style au confluent de plusieurs genres. Mû par une volonté de s'écarter des carcans traditionnels de la poésie de l'époque, Baudelaire choque, innove et traduit avec une sincérité percutante, voire dérangeante, ce sentiment d'ennui, de désespoir et de désillusion qui habite chaque poète, chaque artiste, chaque homme. Un spleen auquel nul ne peut échapper. Après avoir présenté la vie de Baudelaire, Hervé Romain s'attaque à son ouvre capitale : Les Fleurs du mal. S'il n'est pas aisé de résumer un recueil de poésie, il est pourtant intéressant de comprendre la logique qui sous-tend l'ouvre baudelairienne qui a été pensée comme un tout cohérent qui comprend un début, un développement et une fin. Pour mieux percevoir toute la modernité de cette poésie romantico-parnassienne, Hervé Romain s'attache à présenter le contexte littéraire de l'époque qui a vu fleurir ces Fleurs du mal. C'est ensuite l'analyse proprement dite qui nous est présentée avec, pour commencer, une étude des thématiques phares que sont la beauté perverse, le spleen, l'amour et la femme ou encore la ville. Les champs lexicaux sont également envisagés grâce auxquels il nous est possible de découvrir l'univers mental du poète. En véritable passionné, Hervé Romain décortique ensuite pour nous toutes les particularités du style baudelairien qui allie à la perfection classicisme et modernité et nous fait entrevoir toute la musicalité de son vers. Pour terminer, notre spécialiste analyse la réception de l'ouvre qui choque comme elle séduit nombre de lecteurs, et ce même aujourd'hui.