Une passion italienne. Les Jacquemart-André collectionneurs
Cilmi Giancarla ; Hochmann Michel
OFFICINA ITALIE
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EAN :9788833672649
Edouard André (1833-1894) et Nélie Jacquemart (1841-1912) incarnent parfaitement la figure des collectionneurs de la haute société de la fin du XIXe siècle. Edouard est issu d'une famille de riches banquiers protestants. Sa fortune lui permet de devenir rapidement un amateur d'art dont le goût, connu de tous les acteurs du monde de l'art de l'époque, sera de plus en plus recherché. Nélie, d'origine modeste, connaît le succès grâce à son talent de portraitiste. Rien ne semble unir deux personnalités aussi différentes. Pourtant, leur passion pour l'art de la Renaissance italienne les conduira à créer, dans leur hôtel particulier parisien au 158 boulevard Haussmann, un musée privé unique en son genre : peintures, sculptures et objets d'art contribuent à recréer l'atmosphère d'un palais florentin du XVe siècle. Pendant près de trente ans, grâce à de fréquents voyages en Italie, le couple va nouer des relations étroites avec les meilleurs antiquaires - dont Stefano Bardini et Michelangelo Guggenheim - ainsi qu'avec les plus grands experts de l'époque - comme Wilhelm von Bode et Georges Lafenestre - qui les accompagneront dans l'achat, pour une somme globale de trois millions de francs, de deux mille cinq cents oeuvres provenant des principaux centres d'art italiens. Cette collection, symbole d'une élégance raffinée, encore unique aujourd'hui, sera léguée à l'Institut de France en 1912 avec pour mission d'en faire un musée ouvert au public. En analysant le modus operandi du couple à travers l'étude de nombreux documents (factures d'achat, lettres, photographies et bien plus) conservés dans les archives du musée parisien et dans les archives de plusieurs antiquaires italiens, cet ouvrage se propose de porter un regard neuf sur ce que Lionello Venturi - à l'occasion de l'ouverture au public du musée en 1914 - décrivait comme "una risorta casa del Rinascimento italiano".
Grâce à cette méthode alliant art et méditation, découvrez le plaisir de peindre la nature en pleine conscience. Concentrez-vous sur le vol d'un oiseau ou l'odeur des ?eurs pour apprendre à esquisser et à peindre la nature en saisissant le moment présent. Suivez tous les conseils apaisants de l'autrice, passionnée par l'art zen et adepte de la méditation, ainsi que ses techniques pour maîtriser le maniement du stylo-pinceau, ou du pinceau à encre japonais traditionnel. Retrouvez le plaisir de créer en reproduisant étape par étape des modèles en grand format d'oiseaux majestueux et de ?eurs ou de plantes délicates. Libérez vos gestes, donnez de la ?uidité à vos lignes, ajoutez aussi de la couleur au ?l des pages et de vos émotions. Détendez-vous et expérimentez la peinture comme un espace de voyage intérieur.
The very genius of cities lies in their variety?a hive of striving ambitions, ideas and industries buzzing about in a bounded space, every resident hurtling in his or her own direction. Indeed, the ongoing miracle of urban Life is coexistence. But because what people want and do in a city is so varied, the relationship between place and person is inevitably as unique as a Love affair. [...] This book of very fine photographs pleases me in many ways, both for the stark beauty of its images and the deep contrasts they reveal of the city I know. From the introduction by Scott Tom(
Couronné "Prince des peintres" par Giorgio Vasari, Raphaël (1483-1520) est un des artistes les plus populaires de la Renaissance italienne. Célèbre pour ses Madones harmonieuses et sereines ainsi que pour ses travaux au Vatican, il exerça une immense influence de son vivant et après sa mort. Il fut engagé par le pape Jules II comme architecte en chef, et sa première commande en 1509 consista à décorer les appartements pontificaux. De nos jours, ces salles attirent les visiteurs du monde entier. Raphaël par le détail montre ses chefs-d'oeuvre comme on ne les a jamais vus, dans des détails magnifiques. Stefano Zuffi, historien de l'art et spécialiste de la Renaissance italienne, entraîne le lecteur dans un voyage étonnant à travers la vie et l'oeuvre de Raphaël, en passant d'un détail à l'autre. L'ouvrage est organisé par thèmes et comprend une biographie ainsi qu'une liste des oeuvres.
Romanelli Giandomenico ; Follet Jean-Philippe ; Bo
Toute la splendeur de la Sérénissime rassemblée dans ce travail scientifique de premier ordre.Un monument à la gloire de Venise.L'Art de Venise retrace l'histoire des différentes expressions artistiques de Venise: de la sculpture à la peinture, de la décoration intérieure à l'architecture. C'est un vaste panorama qui débute aux origines byzantines de la cité lagunaire, évoque le triomphe de l'élégance rococo en passant par les réalisations monumentales du gothique et les chefs-d'oeuvre de la Renaissance. Ne sont oubliés ni les fastes du Baroque ne les petits maîtres - si présents - de l'Ottocento.Pour saisir l'unité, ou du moins l'évolution de l'art de Venise, il fallait retracer l'histoire de cette ville unique. C'est le rôle du premier chapitre : il éclairera tilement les textes qui interviennent au long de ce livre, guidés et supervisés par le Professeur Giandomenico Romanelli, directeur des musées de la ville de Venise.Ce sont ici les meilleurs spécialistes mondiaux qui ont témoigné de leur passion pour l'art de cette cité qui continue à susciter un intérêt très vif dans le monde entier.
Une monographie complète à seulement 9,95 € sur l'artiste italien Sandro Botticelli ! Langues incluses : FR, EN, DE, NL, IT, ES. Maître de la Renaissance florentine, Sandro Botticelli (1445-1510) poursuivit toute sa vie une quête de la beauté idéale. Excellent dessinateur, son trait fin et soigné et l'élégance de ses compositions lui assurent la reconnaissance de ses contemporains. Des fresques religieuses aux peintures allégoriques, découvrez les plus belles ?uvres de l'auteur du Printemps et de la Naissance de Vénus. Languages : Fr. En. ---------- Master of the Florentine Renaissance, Sandro Botticelli (1445-1510) pursued a lifelong quest for ideal beauty. An excellent draughtsman, his fine and meticulous line and the elegance of his compositions ensured him the recognition of his contemporaries. From religious frescoes to allegorical paintings, discover the most beautiful works of the author of Spring and the Birth of Venus.
Walter Isaacson, auteur best-seller de " Steve Jobs ", tisse dans cet ouvrage unanimement salué par la critique un récit de la vie intime et publique de Léonard de Vinci, basé sur les milliers de pages des carnets qu'il a laissés et de nouvelles découvertes sur sa vie et son oeuvre. Il dépeint l'émergence de son génie, alimenté par une curiosité passionnée, une capacité d'observation de tous les instants et une imagination sans limites. La créativité de Léonard trouve sa source à la croisée des sciences humaines et de la technologie. Il a épluché la chair des cadavres, dessiné les muscles qui actionnent les lèvres, puis peint le plus mémorable sourire de l'histoire sur la Joconde. Il a exploré les mathématiques de l'optique, montré comment les rayons lumineux frappent la cornée et produit les illusions des perspectives changeantes de La Cène. Sa capacité à combiner l'art et la science reste aujourd'hui encore la recette ultime de l'innovation. Son inadéquation aux moeurs de l'époque (Léonard était un enfant illégitime, gay, végétarien, gaucher, facilement distrait et parfois hérétique) a décuplé sa créativité. Sa vie nous rappelle l'importance d'inculquer à nos enfants comme à nous-mêmes la nécessité de toujours remettre nos connaissances en question, de faire preuve d'imagination et, à l'instar de tous les rebelles talentueux et inadaptés qui ont marqué l'histoire, de penser différemment.